摄影家黄宗沾

  黄宗沾（1899年－1976年）是美国华裔摄影家。他成名时正值美国社会华裔倍受种族歧视的年代。他能博得美国专业人士对他一致公认的好评，可见他取得很不错的艺术成就。有关他的中文名字有黄宗沾、黄宗詹和黄宗霑。我看用黄宗沾的最多。

  前两天万维网上转载他的纪念文章“谷歌首页到全球媒体都在纪念这位华人，但大部分中国人并不知道他……”。下面先摘编一下万维的这篇介绍。

  黄宗沾一八九九年八月二十八日生于中国广东，五岁时随父母带到了美国。他是第一位从电影摄影开始到成为被载入奥斯卡史册上的中国电影艺术家。“东方民族奉献给世界影坛的一位传奇英雄”——好莱坞这样称呼他。

  一九一七年黄宗沾先在拉斯基公司摄影室当小工。他只要有空闲的时间便去熟悉手摇摄影机、摄影棚的灯光设备和影片洗印过程。他省下微薄的工资中的一部分，终于买了一架照相机，用它拍摄电影明星的头像和字幕背景，以练习打灯光和画面构图。他想成为一名摄影师。从一九一九年的《男人和女人》开始，他开始从事电影摄影。此后，在《初恋》、《在小山岗上说过》、《退潮》这些影片的拍摄中展露头角。一九二二年，他偶然遇上了一位年轻的演员玛丽·迈尔斯·明特——仅次于玛丽·壁克馥的一位女明星。他为她拍了一张造型照，由此改变了黄宗詹的命运。 第二天，黄宗詹被公司主管人叫去，明特对他表示十分感谢和信任，居然要他当她的第一摄影师。

  不久，一个传奇故事在制片公司不胫而走：“明特小姐从国外聘来了一位神秘的东方摄影师，这位有魔法的小伙子藏在开鹅绒后面，把女主角的眼睛变得又黑又美丽。”就这样，勤奋的黄宗沾的电影摄影职业有了声誉。后来黄宗沾做了一年的自由摄影师。一九二七年，他在英国为联美公司拍摄了《素罗与儿子》；一九二八年他完成了《笑声泪影》的摄制；一九二九年他参加了《四面围墙》的制作，又为米高梅公司去拍《沙漠之夜》，为FBO影片公司承担《毫无破绽的罪案》一片的摄影指导。

  上个世纪三十年代，他决心在好莱坞继续走他的奋斗之路，但一次次受到排挤和解雇。悲愤之余，他几度和朋友们集资，想成为独立制片人，然而没有成功。此后，福克斯公司的威廉·霍华顿让他参与《横渡大西洋》的摄影。此片使他确立了作为好莱坞高级摄影师的地位。一九三三年至一九三五年间，他为米高梅摄制了《侠友》、《自由万岁》、《侦探聂克》等十五部片子。 由于他的卓越成绩，报刊对他的注意不亚于对明星的热情。 一九三八年，黄宗沾由于拍摄了《海角游魂》一片，被美国电影艺术和科学学院列入奥斯卡金像奖的提名圈。就在这一年，华纳兄弟电影公司向他提供了优惠的合同。在以后的十年中，他为该公司拍了二十六部影片，并被“借出”数次，为其它制作公司完成了几部片子。 一九五三年，黄宗沾拍摄的《玫瑰纹身》获得了最佳摄影金质人像奖。他并不因此满足，继续拍摄高难度低成本的各类影片：《欲魔情泪》、《野餐》、《德伦戈》、《老人与海》…… 他还亲自导演过三部纪录片：《一个新兵的自传》、《电影艺术的金色长郎》、《依斯曼--柯达百岁》。一九六五年，黄宗沾又踏上大学讲坛，讲授电影摄影的要领和未来的摄影术。

  一九六三年他拍摄的《赫德》又一次获得了奥斯卡金像。在好莱坞和美国电影界的记忆中，黄宗沾不仅仅是一位十次赢得奥斯卡提名的艺术家，而且是一位智慧超群、毅力过人的电影摄影开拓者。好莱坞为了纪念他，专门设立吉美奖，以表彰有成就的华裔电影摄影师。

  在纪念黄宗沾诞辰118周年的时候，你会看到他身着西服礼帽，眼神忧郁却坚定的照片。他的英文名字是James Wong Howe 。

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黄宗沾

  黄宗沾(JamesWongHowe，1899年8月28日-1976年7月12日)，美籍华人，生于中国广东台山永安村，1976年因癌症逝于美国加州好莱坞。曾获得10次奥斯卡金像奖提名，两次获得奥斯卡摄影金像奖。他毕生拍摄了130多部电影，被国际电影摄影师协会会员投票评选为电影史上最具影响力的十大电影摄影师之一。

  他父亲黄豪(How Wong)在华盛顿州的太平洋铁路建筑工事上服务，而后于当地开设了一间杂货店，在黄宗沾大约五岁随家庭来美时。上小学的时候，黄宗沾的老师替他取了英文名字詹姆斯(James)，又因为他父亲叫“Wong How”，老师稀里糊涂地选了“How”字当成他的姓，后来变成“Howe”，于是James Howe便成为他在美国的正式姓名。

  黄宗沾在12岁时，购买了当时最新式的柯达“黑盒子”家用相机(Kodak Brownie Camera，因形状神似自家烘焙的巧克力方块蛋糕brownie因此得名)，从此摄影就成为他一生的兴趣。在南加州，少年的他先从商业摄影师的助理干起，四处跑腿送货，却还是免不了被开除的命运。还好有一次正好遇到电影公司出外景，他经友人介绍，便以周薪10美元的工资，在剪接房和影片库担任打扫清洁工作。

  当此同时，好莱坞数一数二的超级大导演西席·B.地密尔筹拍史诗巨制，幕后人手不足，黄宗沾便以“第四摄影助理”的身份参加了他的团队，主要是负责在每个镜头开拍前，要拿着场记板到摄影机前面报幕打板；因为黄宗沾个子小，嘴里又总是叼根巨大的雪茄烟，西席·B.地密尔在繁重枯燥的剪辑工作进行时，每次看到他出现在镜头前，就忍不住捧腹大笑，于是一声令下，黄宗沾便正式成为他的固定班底。

  某日，地密尔预备拍摄一个金丝雀在笼中轻啼的镜头，声音和乐曲在默片电影当道的年代，都是由电影院的专属乐队在影片放映时现场配奏，所以在片厂里，导演和剧组只要能拍到金丝雀张动鸟嘴的画面即可。然而在拍摄现场，大牌金丝雀左哄也不听，右哄也不听，急得地密尔直冒汗；黄宗沾灵机一动，拿来口香糖，塞进金丝雀的嘴里，金丝雀两喙被香口胶沾着，感觉很不舒服，便不断啄动咬嚼，希望能挣脱口香糖的束缚，就这样，地密尔拍到了他要的镜头，而“第四摄影助理”黄宗沾工资涨了百分之五十。

  还有一次，在拍摄一部战争片时，有个表现德国鱼雷艇发射的鱼雷击沉了美国商船的镜头，导演要求拍出鱼雷发射、命中目标的整个过程。这在现在听起来没什么特别，但按当时的技术来说难度却是很大，而且危险系数也极高。

  但黄宗沾自告奋勇，他把自己和摄影机一起绑在鱼雷发射筒上，然后让鱼雷艇缓慢下沉，只留下人和摄影机在海平面上。这一方法十分冒险，但最终他成功了。并因此升任第二助理摄影师，获得操纵摄影机的资格。1922年，黄宗沾升任主摄影师。

  黄宗沾认真执著与追求完美的个性，是他在好莱坞成功的重要原因。他不仅运镜流畅，而且敢于创新，善于灵活布置和操纵光影。一次，他为好莱坞的一位新星玛丽·迈尔斯·明特拍了一组照片。没想到不久后，玛丽就跟他商量要雇他当私人摄影师。“因为你能把我的眼睛拍深几个色号”，她说。原来玛丽的眼珠是浅蓝色，她以前的照片眼珠都呈灰白色，没有神采，而黄宗沾拍的呈深棕色，能让这位新星显得神采奕奕，美不胜收。

  在那个黑白电影当道的年代，拥有蓝色眼珠的俊男美女恐怕是好莱坞最感忧郁的一群。他们晶莹剔透的灵魂之窗在黑白影片或照片上看起来，往往成为没有色彩的玻璃窗洞，煞是恐怖。所以，当年摄影师有个很重要的任务，是让他们的眼球在照片上看起来，颜色要比原本的深一些；黄宗沾当时因为自己对人像摄影有高度的兴趣，所以于好莱坞开了一家摄影社，偶尔替上门的大小明星拍拍人像照，赚点外快。有一次，一位蓝眼珠的美女明星发现“被吉米照出来的相片，眼珠颜色又深又美丽”，很快地把消息散播开来，不少蓝眼珠的男女明星便纷纷登门造访。黄宗沾发现，自己摄影工作室的一块深蓝色地毯，很可能在拍摄的过程中透过反射而造成这样的惊喜成果，经过几次实验，他便打出相关广告，果然大发利市。

  尔后，蓝眼珠的男女明星们开始向电影公司“指名”一定要黄宗沾来担任他们新片的摄影师，这位神秘兮兮(对好莱坞来说，一切不是牛仔牛妹的事物都是神秘兮兮的)的中国年轻人就这样登堂入室，成为好莱坞的“lighting cinema tographer”。

  1926年，黄宗沾在派拉蒙电影公司拍摄克拉拉·宝主演的《男人陷阱》(Man Trap)，精致、瑰丽的影像风格，使得一代尤物在平面的大银幕上变成立体突出的性感女神，迷倒众生，效果奇佳。好莱坞其它各家片厂见状，便争相邀请黄宗沾担任新片摄影指导，1928年米高梅公司出品的《悲欢小丑》，更让黄宗沾登峰造极，继拍完好莱坞最美的几位性感女神之后，又有机会于片中捕捉默片时期第一小生约翰·吉尔伯特的巨星丰采。

  在此同时，黄宗沾重回出生地中国，拿起摄影机，想要用镜头留住一些风土民情、文化片段，这部他原本打算亲自执导的电影虽然未能开拍，旅途中所摄得的片段则在1932年被德裔导演约瑟夫·冯·斯登堡(Jose phvon Sternberg)剪辑进他的电影《上海特快》(Shanghai Express)。

  从中国返回好莱坞后，黄宗沾面对的是一个因为新兴录音技术、有声电影而陷入全面恐慌的电影工业。黄宗沾很快找到自己新的定位点，习惯了“声音”对摄影带来的改变，然后立刻投入新的工作、新的影片。

  1930年代是黄宗沾的全盛时期，在业界，他为自己赢得了“Low Key Howe”的绰号；“lowkey”指的是一种特别的摄影风格，在黑白电影的全盛时期，黑色与白色的光线反差，是决定整个画面戏剧张力与重心的最重要关键，高反差曰为“lowkey”，低反差曰为“highkey”；黄宗沾的影棚内景摄影风格，是以高反差的明暗对比为主，巧妙地将戏剧重心烘托出来。1934年，他以18个工作天完成经典喜剧名片《瘦人奇案》(The Thin Man)，又以28个工作天完成另外一部经典言情片《曼哈顿通俗剧》(Manhattan Melodrama)，超高的工作效率，让他被视为最理想的片厂工作者之一，原本忙碌的他，片约更如雪片般纷飞而来，大约在此同时，电影公司又决定将他的本姓“黄”(粤语译音为Wong)加入原本的“James Howe”当中，以增添黄宗沾的异国风情吸引力，从此，“James Wong Howe”在好莱坞叫响。

  比起其它以稳重见长的摄影大师，黄宗沾的摄影手法始终保持着它应有的高度弹性，以服膺不同导演的不同手法，以及不同剧本、不同角色的不同心理状态，1938年，他在性感女星海蒂·拉玛主演的《阿尔及尔》(Algiers)片中掌镜，获得他毕生第一座金像奖最佳摄影提名；1947年，他在《灵与肉》(BodyandSoul)影片里拍摄拳击场面时，破天荒让持着手提摄影机的摄影师套上滑轮鞋，在拳击场上溜转，直接把观众带进激烈的动作场面核心，1951年，另外一部电影TheBraveBull里有场斗牛戏，黄宗沾则又将摄影机绑上斗牛士的腰际，正面拍摄蛮牛发狠冲撞的画面。

  黄宗沾的夫人Sanora Babb和他的婚姻，因黄宗沾的族裔问题波折重重。由于加州一直到1949年才撤销“异族禁止通婚”的法律，这对早在1937年便在法国巴黎完婚的佳侣，在法令撤销之后花了三天的时间，好不容易才找到一位愿意替他们两人证婚的法官，法官的理由还真有趣：“看起来这个白人小姑娘年纪已经够大，可以自己做主了；如果是这样，那她要下嫁这个黄种人，将来做牛做马也不干我的事”，于是法官同意证婚，两人的婚姻关系才真正在美国被合法承认。

  进入1950年代，黄宗沾差一点沦为麦卡锡主义“白色恐怖”的祭品，几次被众议院非美活动调查委员会调查，险些就被列进“黑名单”；经过重重波折，他总算重新站了起来，1955年，终于在入行进40年之后以《玫瑰图腾》(The Rose Tattoo)夺下第一座奥斯卡金像奖最佳黑白摄影，1963年又再以《原野铁汉》(Hud)二度获奖。1959年，他担任摄影指导的《桃色血案》(Anatomyofa Murder)，被同业喻为是“黑白电影摄影的教科书杰作”，同年问世的另外一部名作则是彩色阔银幕、拍摄多年的《老人与海》(TheOldManandtheSea)，为他再夺得一座金像奖提名。

  黄宗沾在1960年代后期、1970年代之后，因为健康的关系逐渐减缓了他的工作脚步，1974年，因为他早年最擅长拍摄经典女星的美名，让电影制作人特别礼聘他担任歌舞巨片《俏佳人》(FunnyLady)的摄影指导，任务是要将女主角芭芭拉·史翠珊(BarbraStreisand)拍得美美的，期间他还一度因病住院，仍勉力完成工作，最后获得生平第十次的金像奖提名。

黄宗沾和妻子Sanora Babb

  黄宗沾曾两次回到中国，并为当时刚开始发展的中国电影提了很多意见。他曾希望亲自导演拍摄老舍的名著《骆驼祥子》，并邀请当时著名女星黎莉莉扮演虎妞，但最终这一愿望没能实现。

  他曾试图在美国完成此片，但最终放弃，因为他认为在美国的土地上，无论用何种方法，也拍不出老舍笔下老北京的神韵。

  黄宗沾在晚年提起这件事时说：“我拍摄《骆驼祥子》的目的，并非为了赚钱，而是要为中国千千万万的普通劳动者在旧社会的压迫下发出一个申诉的声音；假如中国的劳动人民的生活得到一定的改善和保障，那么，我的拍摄目的和拍摄初衷也就达到了。”

  1970年，黄宗沾去西班牙拍摄《骑手》，由于和导演意见不合，他只拍了三个星期就被解雇了。回到洛杉矶不久，一向身体强壮的他突然病倒了。他的最后六年是在病中度过的。《教父》第一、二部都想请他出山拍摄，都因健康原因作罢。1976年7月12日，他就像老教父维多·科里昂一样，在自己的花园里与世长辞。

  他被誉为“拿摄影机的诗人”、“光影大师”、“电影史上最具影响力的十大电影摄影师之一”。

黄宗沾拍摄的主要电影作品

1975年《妙女士》

1971年《The Horsemen》

1970年《莫莉马贵》

1970年《远离莫比尔》

1968年《天涯何处觅知心》

1966年《脱胎换骨》

1966年《蓬门碧玉红颜泪》

1963年《原野铁汉》

1960年《唱不完的歌》

1960年《暴风雨之乡的苔丝》

1959年《最后的怒汉》

1958年《看不见的复仇者》

1958年《老人与海》

1957年《成功的滋味》

1957年《永别了，武器》

1956年《Death of a Scoundrel》

1955年《玫瑰纹身》

1954年《篮场拼争》

1952年《厌男症女作家》

1951年《斗牛壮士》

1950年《Tripoli》

1950年《The Baron of Arizona》

1948年《燕雀香巢》

1948年《The Time of Your Life》

1947年《追踪》

1947年《风流如梦》

1945年《龙的影子》

1944年《马赛之路》

1943年《刽子手之死》

1943年《空军》

1943年《反攻洛血战》

1942年《胜利之歌》

1942年《金石盟》

1941年《Shining Victory》

1940年《幻想曲》

1940年《光荣之都》

1940年《林肯在伊利诺斯》

1940年《星期六小孩》

1940年《热带酒吧》

1940年《My Love Came Back》

1939年《四个妻子》

1939年《天生草芥命》

1939年《The Oklahoma Kid》

1938年《汤姆历险记》

1938年《海角游魂》

1937年《英伦战火》

1937年《罗宫秘史》

1935年《约会》

1935年《坏痞子》

1935年《单身女郎传记》

1934年《瘦人》

1934年《Stamboul Quest》

1933年《权利与荣耀》

1931年《罪案密码》

1931年《横跨大西洋》

1931年《黄色护照》

1931年《投降》

1928年《完美犯罪》

1927年《索莱尔和儿子》

1924年《阿拉斯加州人》

1923年《命运之鼓》

1923年《最后一个人》

1923年《大峡谷的呼唤》