中国电影爱好者评价：希望中国电影可以实事求是，不是为了得奖，只为了不辜负这一片土地发生的真实故事。
《寄生蟲》拿到奧斯卡最佳影片後，我想：如果我們能放開審查..作者：艾飛
2018年，中國廣電總局新規：只有在片頭出現綠底龍頭標誌，得到公映許可的電影才能夠放映。 
《寄生蟲》是大陸譯名，台灣譯為《寄生上流》，香港譯為《上流寄生族》。 2020年2月10日，此片拿下奧斯卡最佳影片。 2019年，也拿到了戛納電影節金棕梠大獎。 兩個都是韓國史上首次的紀錄。 本文來源：局外人看電影 微信id：cstkkj 作者：艾飛 原本，今天看奧斯卡，我全程都是一副「哦」的表情，小金人都是意料之中的作品在領。 直到，奧斯卡把最佳原創劇本和最佳國際影片給了《寄生蟲》後，又把最佳導演和最佳影片也給了《寄生蟲》，我張大嘴巴，發出了這些天最響的一聲「啊」。 當然，幸福的是韓國電影，我們什麼都沒有。 唯一出現在領獎台的中國名字還是個企業家，《美國工廠》獲得最佳紀錄片時，導演說了一句：感謝曹德旺。 在近百年的奧斯卡歷史裡，《寄生蟲》是第一部獲最佳影片的非英語電影，也是近半個世紀以來，同時獲得戛納和奧斯卡最佳影片的電影，真·有生之年。 我記得《寄生蟲》在中國網盤上映那會，有網友憤憤不平，說拍的太誇張，明顯是在黑韓國。 可就在剛剛，韓國總統文在寅在推特發文祝賀《寄生蟲》，還表示： 「今後，韓國政府將進一步為廣大電影人提供能夠盡情發揮想像力，並且沒有顧慮地製作電影的環境。」 文在寅這句話，可真是羨慕死人，你要知道，我最近在視頻網站看個《想見你》都是刪減版的。 事實證明，很多事情不是遮住了，它就不存在了，一旦爆發，那就是人人買單，人人皆代價。 我自己也喜歡《寄生蟲》，但這種「王炸般」的贊譽還是過了。 在我看來，至少最佳影片和最佳導演裏，有一座該屬於《愛爾蘭人》，不過，這也不重要了，每個人的心裡都有他自己的「最佳」。 就像奉俊昊上台領獎時說的那樣：「最個人的東西，才是最有創造性的東西。」 很明顯，《寄生蟲》不是一部為國家寫的電影，但它給韓國，帶來了無上的榮耀。
縱觀這些年的中國電影，這不讓說，那不能講。 於是越來越低幼，滿屏的歌功頌德，電影裏沒幾個真實的人，沒幾寸真實的城。 觀眾就這麽笑笑傻傻的陶醉在假象裏的繁華。 事實上，就拿今年入圍奧斯卡的這些電影來說，大部分是要通不過我們的審查的。 比如《小丑》，這片要是出現在我們這，簡直就是大逆不道，他們會說，你一個男人，有手有腳，但凡勤勞一點，堅持一下，怎麽會這麽慘？ 可現實是，我那天看個新聞，說有個湖北人，為了生計要出去打工，只好划著木盆還是輪胎，「偷渡」出去…… 還有一個建設工人，在武漢那邊支援回鄉後，不但沒有任何優待，反而差點抓去跟感染患者住一起隔離。 這可都是真實在我們眼前發生的事，我們的電影能拍嗎？ 比如《1917》，這部戰爭片沒講什麼領導英明神武，也沒有一個戰士所向披靡，甚至都沒有宏大的戰爭鏡頭，有的，是關懷到戰爭中的一個個人，從敵人到戰友，屍橫遍野，非常具體。 可現實是，我們的一部《八佰》，改了又改，遙遙無期。
再比如，一部大家不是很關注，但我也挺喜歡的《教宗的承繼》，按道理，宗教這種東西的規章制度那肯定是很森嚴的，可電影也用了一種很愉快的方式去直面那些陳規舊習。 影片中，有句台詞說：「為了不在新時代守寡，所以要改變，而慈悲，是摧毀圍牆的炸藥。」 可這些天，我深有體會的一件事就是，我們這個系統中，有太多的陳規舊習，有太多的不慈悲，但這些，我們的電影也大都不能談。 不知道大家記不記得，在《寄生蟲》裏，有個場景，就是暴雨那天，宋康昊他們家被淹，有家不能回，他們全家只好睡在體育館，躺在地上的宋康昊說了一段說，他說：你知道什麼計劃絕對不會失敗嗎？沒有計劃。 你看這裡，這些人難道都計劃好，要一起在體育館睡覺嗎？可現在，大家都一起睡在地上，一開始沒有計劃，發生什麼都無所謂了…… 這哪是什麼無所謂，這是無可奈何的悲哀，生為底層，身不由己。 事實上，我總覺得，奧斯卡這麽推崇《寄生蟲》，一定意義上，是覺得「臥槽，還有這樣的人，這樣的事」，從而給予了更多的關注。 可我在想，如果我們把審查鬆開，導演們放開手去拍，那一件件魔幻的事還不得把奧斯卡評委驚的直喊臥槽。 我想，我永遠都不會忘記那個90歲高齡為60歲兒子排到一張床位，而在醫院守了五天五夜的人。 不會忘記那個在求醫院床位的微博下評論：「我家人剛過世，空出一個床位，希望能幫到你」的人…… 最近存了太多的圖，記下了太多的事，不知道有生之年會不會有人拍出來。
相比這片土地發生的事，我們的電影實在是太輕浮了。 其實無論是政治也好，歷史也罷，我覺得越是小人物越要去關心，去倒逼，因為原本這些東西就是踩在小人物的身體上豎立起來的，如果不管不顧，一旦覆水難收，被洪流沖走的，還是小人物。 如果我們每個人都不嘗試對社會作出哪怕很微小的改善，那麽到頭來，誰也無法獨善其身。 希望中國也能早日放開審查吧，雖然放開也不一定能拿奧斯卡，但至少更改審查制度，意味著我們嘗試包容，學會勇敢，真正自信。 就好比最近這些日子，所有問題一下子全都爆開了，每天都在發生讓人崩潰的事。 儘管情緒不佳，但我突然發現，我從來沒有像這段時間這樣，這麽堅定的擁護人的自由、專業、真誠、正直和勇氣，是這些東西才讓這個世界變的更好。 》揭露韓國光州民主運動的電影《出租車司機》超敏感，大陸網民【借地】評論
閱讀原文 以下內容摘錄自騰訊旗下《新聞哥》(微信id：newsbro)發於2019年5月的文章。 當時《寄生蟲》剛拿下戛納電影節金棕梠大獎，為韓國史上第一座。 2019年同時也是韓國電影100週年。 《寄生蟲》中的貧富差距赤裸裸，這也是近十年來韓國人最喜歡拍的現實題材，揭露社會問題。 我們有沒有這樣的電影？ 有，《我不是藥神》。 
可是，中國只有一部「藥神」，韓國卻有很多部，一部比一部尖銳，一部比一部尺度大。 有些電影甚至改變了整個國家—— 《熔爐》（2011年）改編自2005年光州一所聾啞學校的性侵暴力事件。 美術老師仁浩來到一所聾啞學校任職，卻發現校長串通老師，對聾啞孩子們實施了長達數年的性暴力，有孩子因為無法忍受而自殺。 
當仁浩老師決定憑一己之力對抗狼狽為奸的校長、老師，他面對的是睜一隻眼閉一隻眼的腐敗警察，被收買的法院和教育部門。電影裏，校長被判6個月，還緩期一年執行。 《熔爐》展現了整個權力階層的腐敗，震驚全國民眾，電影上映後，百萬人簽名要求重審。 輿論壓力之下，法院重新審判，所有涉案人員全部獲罪。可惜校長已經過世。 一個月後，韓國通過「性侵害防止修正案」，又名「熔爐法」，性侵幼童最高無期。 《素媛》（2013年）改編自2008年的真實案件「趙斗淳案」。 一個叫素媛的小女孩，在下雨天遭到了猥瑣大叔的強暴和變態施虐，導致大腸與小腸部分壞死，一輩子只能掛著排便袋生活。 這部電影打動我的，是素媛爸爸小心翼翼地呵護女兒，幫助素媛走出陰影，戴著玩偶頭套陪伴她，在電腦上搜索「如何和女兒交流」……這些細節，讓人心疼。 
最終趙斗淳被判12年，也就是明年刑滿釋放。 《素媛》上映之後，數十萬民眾請願改判無期，雖然法院沒有改判，但輿論迫使韓國加大了對未成年人性侵犯罪者的懲罰力度。 《辯護人》（2013年）改編自韓國前總統盧武鉉生平經歷。 在成為總統之前，盧武鉉通過自學成為一名律師。 1981年，全斗煥獨裁政府下，釜山警方對學生們進行抓捕拘留，名義是傳閱「有害書籍」。盧武鉉得知之後，決定無償為學生們擔任辯護律師，經過漫長的辯護，警方對22名學生們刑訊逼供，最終19人被判有罪。 儘管結果很黑暗，但盧武鉉的這段經歷，讓他變成了一名人權律師。 看完覺得韓國社會太黑暗，但辯護人好燃。 
電影上映之後，民眾要求重新調查此案，2013年，5名學生終獲清白，無罪釋放。
我們看到的，是改變國家的電影。 而不是電影被國家改變。 除了這幾部，還有不少都是改編自韓國歷史事件的電影。 哥看完一部，就會去了解這段歷史，並感嘆這個國家勇於直面問題的勇氣和尺度。 說起來，韓國電影從默默無聞到爆發，也不過十幾年的時間。 原因很簡單。 1997年，釜山電影節，韓國前總統金大中公開承諾在 「給予支援，不干涉」的原則下，廢除電影審查。 2000年電影振興法修訂，確定以年齡階段分級，建立電影分級。 反觀我們，這十幾年，我們的電影市場誕生了什麼？ 好懷念從前《活著》、《霸王別姬》、《紅高粱》、《陽光燦爛的日子》的時代，完全碾壓韓國電影。 那是中國電影的黃金時代。 如今，換我們向韓國學習。 恐怕學不來。 韓國導演願意花四五年打造一部電影，自己寫劇本，一遍一遍打磨劇本。 韓國演員接受低片酬，最頂級的演員才不過幾百萬人民幣，大部分投資都用於電影的製作。 對他們來說，電影是抵達人心的利器，而不只是賺錢的工具。
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