摄影，要说平凡不容易

lakehulake

请勿倒读本文题目，这是“不凡中的平凡”，绝非“平凡中的不凡”。本人近几年在纽约《世界日报》发表过一些关于摄影的短文，主张平凡的摄影，反对拼了老命去拍太使劲的东东。上个月贴了一篇短文讨论构图，有网友留言，建议配图。今日再贴一篇，并配图两张。本人不是摄影师，也不是发烧友（本人不玩器材，仅用一部四百美元八岁年龄的佳能 Power Shot SX100，随手拍拍而已），故拙文谬误多多，还请网友批评。

摄影漫谈之一：不凡中的平凡

说到摄影，人们通常强调，要在平凡中发现不凡。但是我认为，若要进入更高境界，反而要在不凡中发现平凡。

过去摄影圈有一种说法：若能在美国《国家地理》杂志上发表作品，就算是得到了摄影界的认可。显然，这本杂志的意义并不局限于自然地理和旅游探险，而且也涉及摄影。由于该杂志影响大，世界不少地方都先后出现了合作版或山寨版。在中文图书界，先是台湾出版了类似杂志，栏目设置几乎就是美国的翻版。我认识一位旅居纽约的上海摄影家，他经常接到台湾地理杂志的委派，到中南美洲去拍照，从事类似于人类学和地理、旅游方面的考察。后来国内也办起了同类杂志，栏目内容也几乎如出一辙。

发表于《国家地理》的摄影作品，绝大多数都不是摄影棚里人为摆布的摄影，而是户外自然摄影。摄影家涉足高山密林、激流峡谷、非洲部落，他们在疾风暴雨、浓云晚霞、魅影逆光中追求难得一见的不凡，例如猛虎扑食、深海游鲨之类，其作品每每因此而引发读者惊呼，于是效尤者众。在全民旅游的今天，野外的自然摄影，已成为无数发烧友的最爱，他们在蛮荒之地的旅行中，执意寻找、发现、捕捉不凡的摄影场景。

早在大半个世纪前，美国著名摄影家亚当斯给《国家地理》做过外勤记者，在自然与荒野中拍了不少好照片，其中有不少便是在平凡中发现不凡。例如，有天傍晚在完成了一天的拍摄后，亚当斯驱车返程。途中他看到一处普普通通的村庄，天上暗淡的流云缓缓地沿地平线漂游，初升的月亮也缓缓升起。在这平凡的乡村景象中，亚当斯感受到了一种宁静、安详和神秘，以及宁静中的涌动。他的心被触动了，立刻停车抓拍，捕获了这转瞬即逝的感觉。这是他在平凡中捕捉不凡的经历。与此不同，亚当斯也有相反的经历。有次在高山森林拍摄了不凡的景致后，他在密林的背景前看到了一株普普通通的白桦树，被逆光衬托出来，虽然平凡，却有平凡的魅力。

但是，在国内地理杂志上发表的摄影，全然没有亚当斯的品味，而常是所谓不凡的“画意”或“诗情”照片，其媚俗，诸如江南烟雨、小桥流水之类，甜腻得令人作呕。

在21世纪初，美国《国家地理》杂志出版好几种了《国家地理摄影精选》影集，收录该杂志百年来发表的摄影精品，以20世纪末和21世纪初的作品为主，既有不凡之作，更有平凡之景。欣赏这些影集，我自问：平凡与不凡主要是因为什么造成的？是天气、设备、景点等外在因素决定一件作品的成败，还是摄影者的修养、品味、眼力等内在因素决定艺术水平的高下？

我认为，真正的艺术水准，得自摄影者的内在修养，而不仅仅是外在条件。相对而言，要在平凡中发现不凡比较容易，而要在不凡中发现平凡却不太容易，因为“不凡”容易抓人眼球，而“平凡”则容易被人忽视。至于何为“不凡”，何为“平凡”，其实是个见仁见智的问题。

曾读到一位北京摄影家的旅行笔记《我思故我行》，此书似乎为上述思考提供了一些答案。书中的摄影，有点像国家地理杂志的作品，多在西藏、新疆等人迹罕至的高山峡谷所摄。上世纪80-90年代，人们不易前往那些地方，其景色的确罕见而不凡。但是到了21世纪，青藏铁路建成，高速公路四通八达，不少摄影者也有了私家越野车，现在发烧友已不难去西藏新疆猎影。所以，《我思故我行》的真正价值，不是作者到了什么人迹罕至的地方去拍摄那些常人难及的不凡场景，而是书中作品所透露的艺术修养，正是这修养，才使不凡的场景能让凡人接近。此书是画家出身，艺术修养较好，后来做摄影记者，行走四方，眼界和思想都很开阔。从书中文字可以读出，作者对摄影场景有独到的观察、发现和思考。

我认为，摄影的要义不仅仅是在平凡中发现不凡，而更是在不凡中捕捉平凡。唯有平凡的作品，以其平实的艺术语言，才易与普通的凡人沟通。