本文自：AMCREATIVE埃姆創意

還記得有那麼一陣，大家都痴迷地去玩手機遊戲《紀念碑谷》嗎？情節簡單，視覺卻不簡單。遊戲中每一次解鎖出的建築都非常精妙，平衡又具有藝術感，令人嘆服！因而它還被稱為視覺最美的遊戲。

看到上面的圖片，你是否還以為我們在談論這款叫《紀念碑谷》的遊戲？事實上，這是一座建於1968年，位於西班牙卡爾佩海岸線上的烏托邦住宅，是“建築鬼才”Ricardo Bofill（里卡多·波菲） 的早期作品La Muralla Roja，另一個名字叫“紅牆”。當我們順着這個作品嘗試着梳理這位建築師的人生，不禁讚嘆他驚人的才華和天馬行空的想象力！

懸崖上的紅牆

這些像是油畫的建築讓人目瞪口呆。紅牆因其顏色的獨特而聞名。它就像一座在懸崖峭壁上憑空生成的城堡。這個樓不僅用於居住，還容納很多人。如果你查看它的平面圖，會發現這是一個由眾多十字架以不同方式扣合而成的幾何形狀，每個相交點都是提供廚房和浴室的服務塔樓。樓內共有50戶公寓，一系列環環相扣的樓梯、高度變化豐富的平台和相互連接的橋梁是公寓之間的通道，讓建築顯得複雜、詭秘而引人入勝。就好像一本充滿待解之謎的偵探小說，你總想在其變幻之中找到規律。

Ricardo Bofill創造的夢幻般的建築紅牆，它讓人如遇魔幻現實主義的電影。通過深淺不一的顏色造成的馬賽克般的層次，如同二維的遊戲世界。

除了建築形式別具一格，醒目的外觀顏色也十分獨特。建築的外立面採用各種色調的紅色，與周圍藍色的海景形成鮮明的對比。樓梯和各處通道則是天藍、靛藍、紫羅蘭等不同色調的藍色，在不同的天氣狀況下，不同深淺的顏色可能和天空形成或強或弱的對比，也可能形成一個具有視覺連續性的整體，這些組合能給人們造成一種空間更大的錯覺。

屋頂露台也非常美，一眼望去是無際的海面。還有游泳池、日光浴室、桑拿房等供住戶休閒使用的公共空間。更重要的是，你還能從airbnb上訂到這裡的房間。

建築師Ricardo Bofill

即將迎來77歲生日的Ricardo Bofill，也的確是一個傳奇人物。他當之無愧是歐洲當代最著名的建築師之一。Bofill成長於西班牙加泰羅尼亞地區一個富裕的中產家庭，父親是一名建築師兼開發商，他最初就是從父親那裡學到建築和構造相關的東西，可以說是父親影響了他的人生道路。

1963年，當時僅23歲（我們大部分人大學畢業的年齡）的Bofill召集了一群建築師、工程師、哲學家、作家、社會學家和電影製作人等不同專業的精英，在巴塞羅那成立了自己的工作室，Ricardo Bofill Taller de Arquitectura (RBTA)。一時間有很高的聲譽。

工作室RBTA成立初期，來自各種身份的成員們。

RBTA成立之初，他們便確立了將傳統的加泰羅尼亞建築理念與現代建築方法結合的創作原則，早期階段致力於恢復具有鮮明特徵的加泰羅尼亞建築的地方風格。Bofill 在空間元素的幾何組織方面構思了一種新的理論，其平面在基本幾何單元的基礎上進行動態的組合、連接，從而增加了新的形式。這個設計理念被接連運用到Xanadú、La Muralla Roja等項目的設計中，得到了很大的發展，但它真正得以確立是在Walden 7項目中，這是一個包含公寓、辦公、商店、停車場等居住綜合體。

波菲的兩個建築，紅色的紅牆，和綠色的Xanadú都臨着地中海。

在不同的光線和背景下，Xanadú呈現出不同的顏色。

Xanadú是一座包含18套公寓的建築，基於城堡的概念進行設計。如果說紅牆是有很多個十字架構成，Xanadú的結構則是由很多立方體圍繞着中軸疊加而成的，每一套公寓由三個立方體組成，每一個都有自己負責的特定功能。外觀看上去非常規，然而有很多關於採光、通風和隱私等的細節設計，讓內部能得到最好的生活質量。

Ricardo Bofill和他的工作室以多產和風格多變而著稱，他的職業生涯至今已持續了50多年，在世界上50多個國家擁有超過1000個項目。數目的確相當大！然而，對比他不同年代的作品，風格變化多端，有時候很難相信出自同一個設計師之手。而他自身對建築的認知也是在不斷變化之中。

位於西班牙巴塞羅那的Walden 7的外部和內部，看起來是錯綜複雜和層次豐富的一個迷宮。

Walden 7位於巴塞羅那郊區，這陶瓦色的猛獁象般的龐然大物看起來更像是軍事防禦用的堡壘，實際上它仍然是公共住宅。14層高的建築圍繞着庭院而建，18個獨立的塔樓通過高挑的中庭組合在一起，上面還有兩個游泳池。紅色的外牆，藍綠色的走廊，充滿陽光的中央庭院，層層疊疊的陽台，看起來非常奇妙，從垂直角度看的話，簡直就是一個巨大的迷宮。

以垂直角度觀察Walden 7 。

Walden 7的命名來自B.F.斯金納的科幻小說Walden Two《瓦爾登湖第二》，書中描繪了一個虛構的烏托邦社會的生活。Walden 7是Bofill心中的烏托邦，充分展示了他早期的建築野心，他希望解決住房中諸如缺少集體活動的公共空間等問題，因此他在建造公寓的同時也融入了一些外部世界的元素，如一個中央廣場、游泳池、商店和酒吧等。

畫面中後面紅色的建築是Walden 7，而前面這些水泥建築就是波菲的另一個重要作品和辦公室&住所：La Fabrica。

烏托邦般的工作室

說完Walden 7，就不得不隆重介紹位於它旁邊的另一個著名作品，La Fabrica 。又稱為The Factory 。這裡是RBTA工作室總部，同時也是Bofill的家，至今他已在這個地方工作生活了40餘年。

La Fabrica 改造前，這裡是一片廢墟。

1973年波菲在Walden 7旁邊發現了這個廢棄的水泥工廠，立刻就喜歡上它了。這裡由30個水泥筒倉和放置大型工業機器的房間組成，擁有傑出的空間感和遠見的波菲決定對這個前工業園區進行改造，最終歷經兩年，這裡被演繹成了一個意想不到的新空間。

改造後的La Fabrica看上去像神聖的莊園，外表被各種層次分明的植物所覆蓋。巨大的水泥建築，高聳入雲，嚴正的外形，有時會懷疑是冷戰時期的產物。

內部的“工廠”很大程度上保留了原來的機構，所以那些巨型的柱子、低矮的鍋爐，都成為這裡最佳的裝飾。宏大的水泥圓柱體做牆面，很難搞清楚這是一種什麼風格。

建築四周和屋頂鬱鬱蔥蔥的植物讓原先冰冷的混凝土結構顯得更加人性化。至於內部空間，波菲很大程度上保留了原先的結構，同時加入一些加泰羅尼亞傳統建築的元素，如細長的拱形窗口，巨大的圓柱筒倉轉變成充滿陽光的辦公室。

整個辦公空間的內部並沒有過多的裝飾和設計，原始而簡潔，非常利於集中注意力。

波菲說這裡並未完成，也永遠無法宣告完成。每當他去一個地方旅行，不管是日本的城市還是中東的沙漠，都會把在當地受到的一些影響帶回這裡，所以這裡也一直在變化。

Bofill可以算是後現代主義的先驅，早在後現代主義還不知道自己叫這個名字的時候。這些早期介於烏托邦與現實之間的作品反映出Bofill深受各種烏托邦思想的影響，也是秉持他對現代化建築強烈抗爭的表現。

轉型

然而當80年代後現代主義開始被廣泛接受並流行起來時，Bofill 這個先驅卻一個轉身，不再喜歡後現代了，轉向了古典主義。於是我們發現Bofill的建築語言在80年代發生了徹底的變化，從早期的烏托邦式實驗變為現代主義與古典主義的結合，充分借鑑文藝復興、巴洛克的風格，尤其體現在這十年間他在巴黎周邊設計的住宅項目。

這是Bofill 1982年在巴黎郊外設計的Les Espaces d'Abraxas建築群，有如紀念碑般的巴洛克建築。這裡還是兩部好萊塢電影的拍攝地，1984年的Brazil（妙想天開），還有去年的The Hunger Games: Mockingjay（飢餓遊戲：嘲笑鳥）。

80年代後，波菲的代表作：Les Espaces d'Abraxas。他的初衷是想在這個宏大建築中容納社會各個階層的人，然而這種風格與巴黎格格不入，後來成為科幻電影的取景地。

九十年代至今，Ricardo Bofill的建築風格更加國際化，設計的建築類型也更多，從飛機場、劇院、酒店到辦公樓等。隨着鋼和玻璃幕牆等建築材料的適用，Bofill對建築風格的探索有了新的發展，更趨國際化的同時也消解了獨特個性，因此這段時間沒有再出現walden 7那樣具有影響力的作品。

2009年建成的巴塞羅那港口W酒店可以算是Bofill這個階段的典範作品了，獲得了如“歐洲最佳酒店”等諸多國際大獎。不過對於了解這位建築師的人來說，總覺得少了些味道。

巴塞羅那的W酒店。

或許對很多人來講，Ricardo Bofill就像變色龍一樣，但波菲自己說，他所有的設計實際上都植根於地方主義的理念，這是從他20多歲起就一直支撐着他的建築思想。他始終堅持建築應該因地制宜，結合當地的傳統，不能從一個地方直接搬到另一個地方，要有當地的靈魂和基因。他也想要重新發明自己，不喜歡一直複製自己或者無限重複同樣的範式。這也是為何他會聚集這麼多不同學科的精英在RBTA工作室，不斷嘗試着打破行業的規則，期待醞釀和糅生出新的風格。