仔细想来，其实摄影与音乐是相通的。一幅摄影作品的诞生犹如一首美妙的乐曲，都经历了构思、创作、再现（二次创作）和受众者体验这一过程。底片或原片就如同作曲家的乐谱，而后期则像由指挥和乐队演奏出来的悦耳的曲子，它们都产生在人的感觉里。音乐让人感觉旋律，摄影让人感觉画面。

对摄影的喜爱源自不断地行走。都市的喧嚣，繁忙紧张的状态，伴随着日益恶化的环境，使人们常常产生出逃离感，转而向往一种远离繁华与嘈杂的宁静，一片充满原始美的纯洁净土，一个清新脱俗如同梦境般的世外桃园。于是开始了寻找，不断地寻找......

复活的军团

上帝的调色板

湮灭

雪山沙丘环抱下的高原湖

在山水之间的行走中渐渐发现，大自然的壮美是如此的千姿百态，由此带给人心胸的展阔和感官的愉悦是难以用语言描述的。遗憾的是，人们与大自然的亲近往往是短暂的，倘若能够把这转瞬即逝的五彩缤纷记录下来，岂不是一种美好过程的持续！于是开始了用胶片记录的过程。

面对这一片片净土，有时在举起相机时，你会恍惚感觉一种历史与现实影像的瞬间重合，我们既是自然和文化的感受者，又是自然和文化的述录者。当都市早已被人为的灰色笼罩，自然物种已被人工饲养所替代时，净土依然蓝天白云，高山上有雄鹰盘旋，峡谷中有野兽出没，森林里有万千植物。即使是大漠雪山，也以江河之源的力量，令人充满敬畏！

拍着拍着忽然发现，那些原本已然不多的净土正在日渐离我们远去，宁静不再，纯朴不再，与自然融为一体的生活劳作不再。人类文明的进步正在使人类自身的生存环境经受着前所未有的考验。由此产生出一种紧迫，一种危机：倘若我们再不抓紧拍摄，去定格那些终将消逝的画面，我们将会失去对往日美好景色的回忆，更会失去对过往历史和曾经文化的记忆！

山口晨曦

茶马古道

大漠红柳

世界风光摄影大师安塞尔•亚当斯曾说：“没有两个人对周围世界的看法是完全一样的”。拍摄所追求的，是拍摄出来的效果必须与当时的感受合拍。而对于同一景物，每个人会有不同的感悟，因此从某种意义上讲，照片虽然是现实的反映，但却不是现实的翻版！

中国西部，常常美得令人难以呼吸，但却是当今现代化潮流所造就的环境下硕果仅存的一片净土，这片净土正在濒临消失。

我们需要留住这片净土！

化境

静谧

即乌之晨

冰山之父初雪

落日熔金

（文中图片均为作者拍摄）