搖滾+紅歌，沒聽過？《中國好歌曲》音樂總監撈仔+“亞洲最偉大吉他手”“老五”劉義軍+唐朝、天堂、黑豹、B

《中國好歌曲》音樂總監撈仔+“亞洲最偉大吉他手”“老五”劉義軍+唐朝、天堂、黑豹、Beyond等成員+美聲歌唱家+中國國家交響樂團……

與大多數女孩一樣，山西姑娘劉靚對一些紅色歌曲並不“感冒”。可是，“9·3”大閱兵之際，她卻在自己的朋友圈中主動分享了一個紅色視頻——搖滾版《黃河》。劉靚喜歡上了搖滾的混搭風格：“用搖滾風格唱紅色歌曲，還添加交響樂和美聲唱法，以前沒有聽過。”

搖滾版《黃河》創造了多個第一：中國最大規模各界樂手第一次聯合完成一首紅歌，中國頂尖吉他手第一次一起出鏡，搖滾樂、交響樂、民樂第一次聯手演奏紅歌，搖滾界和政府第一次聯手創作，中國、美國、古巴3地藝術家第一次聯手合作。

該音樂片一經發布，當日的視頻點擊量就突破了300萬，微博上的閱讀量超過了84萬，轉發量也超過了4000。搖滾版《黃河》粉絲大多數為年輕人。

在不少人的觀念里，搖滾音樂代表着叛逆。什麼樣的機緣巧合，讓他們用別樣的搖滾激情向英雄致敬？

破例：搖滾界用“眾籌”與官方第一次合作

“北有老五，南有撈仔。”這是搖滾音樂的兩位“大佬”。儘管倆人名氣都很大，但是彼此從來沒有合作過。有人煞有介事地認為，兩個人誰也不服誰，所以就沒有合作過。

撈仔另一個為大眾所熟知的身份，是《中國好歌曲》的音樂總監，而“老五”劉義軍，作為唐朝樂隊的前吉他手，在搖滾界一直有着“亞洲最偉大吉他手”的傳奇稱號。

“在這裡兩個人第一次合作，很神奇吧！”音樂製作人廖仕偉笑着說，“在業界，兩個人的地位都非常高，但這一次非常認真，希望能在惺惺相惜的‘對手’面前展現最完美的實力”。

錄音到最後，兩個中年男人一遍一遍地錄音，進行二次創作，工作人員只好禮貌地打斷他們。兩個人也沒有了初次合作的拘謹，錄完音就相約喝茶聊天去了。

在搖滾版《黃河》中，有40多位音樂人參與，包括唐朝、天堂、黑豹、Beyond等樂隊的成員，還有美聲歌唱家和中國國家交響樂團。

“‘搖滾+美聲+交響’在我國是第一次嘗試，在音樂上也是一種探索。”廖仕偉說。當他把團中央宣傳部提出的這個策劃創意告訴搖滾圈的朋友們時，不少搖滾人還是受到了不小的震撼。“不少樂手說，官方願意讓搖滾樂手參與進來，體現了自信”。

四月傳媒CEO、製片人饒謹對這一策劃創意很興奮，他感覺這將又會是一次非常有新意的嘗試。在六一國際兒童節前夕，他的團隊剛剛與團中央宣傳部合作製作推出了《少年先鋒隊隊歌》的新版MV，由當紅明星組合TFBOYS、韓庚等演唱，遲浩田、姚明、楊威、董浩、鞠萍、吳京等參與錄製，一時間引爆了網絡，並獲得國內外媒體的關注和熱議。

製片人袁小靚談到加入此片的初衷時說：“黃河大合唱加國際歌，用象徵反戰的搖滾重新演繹，這是我們的指尖情懷。”6月中旬創意提出，大家就開始着手準備了，製作人廖仕偉也開始聯繫樂手。到了7月，團中央宣傳部批准了創意申請，團隊進入到拍攝的實操階段。

“聽說為了紀念抗戰勝利，所有的藝人都表示不要勞務費。”這讓廖仕偉輕鬆不少。因為經費不多，所以他決定用“眾籌”的方式來做這個音樂，把幾乎所有他認識的搖滾樂界的牛人都請過來了。很多人是衝着為紀念抗戰勝利和反法西斯戰爭勝利出一份力而來。當然，還有廖仕偉在搖滾江湖積累的人脈因素。為此，他還欠了不少人情。

為了找准黃河的感覺，他們提前一個月就去壺口瀑布實地考察，找機位和鏡頭。拍長城，3天開車跑了1000多公里，把北京周邊的長城都跑遍了，尋找適合的拍攝地點。

製片人饒謹對黃河和長城兩天的外拍過程印象深刻。“團隊和歌手、樂手們都非常敬業。”他介紹稱，拍攝壺口那天由於時間非常緊張，20多人的拍攝團隊凌晨4點半就從落腳的宜川縣城驅車前往壺口瀑布，當天下午收工後再乘坐幾個小時的大巴到西安飛回北京，很多小夥伴到家時已經凌晨3點了。

“朗誦台詞我們修改了幾十遍，錄前幾天還在修改，從1000多字修改到100多字。”製片人袁小靚是一個對細節非常在意的人。這群音樂人在製作的過程中，都抱着向經典致敬的心態，在主旋律和台詞上，沒有做絲毫的修改。

寬容：別把搖滾樂誤解成“不務正業”

與外界印象不一樣的是，這群玩搖滾樂的人，從50後到80後，各個年齡段的都有，但他們有共同的特點，就是對音樂非常認真，非常執著。

其他的音樂短片，歌手要唱哪一段，只錄這一段。由於時間來不及，搖滾版《黃河》只能要求每個歌手唱完整首歌，後期的製作再從中摳出來，平均每位歌手只能唱一兩句。

“這讓我們感到非常奢侈。”導演楊川有些不好意思，浪費了這麼多的素材。儘管拍攝量非常大，但每個藝人都完成得非常認真。有歌迷覺得短片中Beyond樂隊的黃貫中在音樂短片中出現太少了，他們就在微博上向他“吐槽”。

“知道我也在，就夠了。”黃貫中回覆說，這條微博被點讚了1300多次。

很多人認為，玩搖滾樂的年輕人都具有強烈的反叛精神，不喜歡被引導，與政府也保持一定的距離。

這樣的印象，在拍攝搖滾版《黃河》的時候完全被顛覆了。

“當我告訴搖滾界的朋友拍電影短片的想法時，我們幾乎是一拍即合的。”這讓在團中央宣傳部工作，提出策劃創意的吳德祖非常振奮，“很大程度上，搖滾版《黃河》的符號作用大於作品本身的價值，這是團組織對青年亞文化運用新的嘗試，能夠讓青年藝術家和社會公眾看到共青團這個青年群眾組織包容的一面。”

製片人袁小靚說：“官方會認同搖滾樂，認同紅歌搖滾范兒這一嘗試，我打心眼兒里高興。長久以來，搖滾樂叛逆、不羈、無拘無束，在全世界範圍內被解讀為一定程度上的‘反體制’。”

反戰、和平一直是搖滾樂的標籤。政府與搖滾界的合作，恰恰體現慶祝反法西斯戰爭勝利廣博的包容性。

微博網友“台山客”看完視頻後在微博留言：“搖滾不是頹廢，是激情；青春不是躁動，是熱血。年輕只有附加在使命之上，才能成就輝煌。”

肖京是90後的美聲歌唱家，也是加盟視頻拍攝和錄音的歌唱家之一，她說：“用流行、美聲和民族融合起來唱出經典，自己感到非常自豪。”

製作人廖仕偉談起搖滾頗有感觸：“搖滾並不是那些披頭散髮的人亂唱，也不是無政府的表達，而是代表着一種青年文化，這是對‘先鋒音樂’的一種探索。”根據他的觀察，西方搖滾樂發展是從被主流文化排斥，再到逐漸被認同，經歷了很長的時期，但是將搖滾樂“一棍子打死”並不合適。

在喜歡搖滾樂的人看來，搖滾樂有其先進的地方。

廖仕偉說：“搖滾樂與《黃河大合唱》有相似之處，都是那個時代的先鋒音樂，當時為了排演《黃河大合唱》，那些年輕人把延安能找到的樂器都組合到一塊了。冼星海在法國巴黎音樂學院學習作曲和指揮後，回到中國投身抗戰歌曲創作和救亡音樂活動，他的作品《黃河大合唱》在當時是非常前沿的。《黃河大合唱》充滿愛國熱情，既有鮮明的民族風格，也不乏獨創性的時代特色。反觀當下，對於年輕人喜歡的搖滾樂，我們也要保持一個開放的心態，這恰恰與黨的文藝政策是一脈相承的，如果把搖滾樂看成不務正業就太狹隘了。”

探索：青年工作不能只瞄準“好孩子”

“以往我們的工作，往往是落在那些品學兼優的‘好孩子’身上，但對那些性格叛逆的‘壞孩子’，關注相對較少。”一位長期從事青少年工作的人直言。他所說的“壞孩子”，並不是問題少年，而是那些更加崇尚個性的青少年。“共青團工作不能緊盯着‘好孩子’，而要關注廣義上的青年，這對我們提出更高的要求，應該與年輕人的心在一起”。

對此，袁小靚表示認同。“我的孩子到了叛逆的年齡，要影響他們並不容易，因此在製作短片的過程中，把自己的姿態儘量放低，這讓我們非常費腦筋。”作為資深的製作人，她絲毫不敢馬虎。

袁小靚表示，大多數孩子心中都有深刻的民族認同，需要不同的人來引導，才能激發出凝聚力。製作搖滾版《黃河》，我們希望用榜樣的力量來影響青年，讓搖滾樂與青年產生良性互動。

實際上，搖滾樂作為藝術形態，本身並沒有取向，不妨礙用榜樣的力量來影響青年。前黑豹樂隊的歌手秦勇也加盟了搖滾版《黃河》，10年前，這位曾經不羈的搖滾人，因孩子患有感覺統合失調症退出了黑豹樂隊，在家全職幫助孩子進行康復訓練。

“很多搖滾音樂人都很仗義，不乏這樣正能量的例子。”廖仕偉說。

很多年輕人內心總是懷揣着理想主義。正如流行的一句話，理想很豐滿，現實很骨感。其實，現實的生活總是充滿磕磕絆絆，年輕人在當下面臨着各種社會壓力，需要搖滾樂這樣的發泄方式。當然，社會應該找到與年輕人的最大公約數，讓他們促進社會的發展。

過度運用搖滾樂，算不算過度迎合青少年？

“引導的前提是內容和形式有吸引力、傳播力。就拿搖滾版《黃河》來說，形式上有這麼多搖滾名人的參與，讓他們的粉絲關注和傳播就是一個小前提；內容又是對中國抗戰篳路藍縷艱辛歷程的回顧。”團中央宣傳部部長景臨說，“新媒體時代，群團組織要着眼於提升自己在這個群體中真實的存在感和影響力，同時還要增強傳播主流價值觀念的有效性。”

“西方國家傳播價值觀，與我們爭奪青年，其實很多時候運用的恰恰是地下電影、現代藝術、搖滾樂等青年喜歡的文化藝術載體。”導演楊川說，“共青團組織拍攝搖滾版《黃河》，用‘紅色搖滾’這種獨特的藝術探索和新媒體傳播在青年一代中傳播主流價值，彰顯了自信，也讓很多徘徊在‘邊緣’的青年藝術家看到了新的可能。”