廖上飞了解中国画吗
——薛明德
"不能说你一点也不了解中国画，至少可以说你对中国画的了解非常肤浅，甚至有些浅薄",这是混账廖上飞对李述鸿训斥的言论。我来与此较量一下，给这个不知羞耻之徒上一课，这一课在资本社会里是有偿服务，注意听好了第一堂课免学费义务教学。
什么是国画？现在我给出定义—中国文化中特有的一种绘画方式，是由水和墨或者加石青、堵石…画在宣纸上的风景、山水、花乌、虫草画，可分为工(恭)笔,白描、重彩，还可分写实、写意。
以上便是大胡子长毛猴，那个廖上飞是这么看的明德给出的定义。
我再接下去讲中国画史，中国画的起源不可详考，只能从先人埋葬的墓穴里考古发掘出实物来供辨识。我们从湖南长沙马王堆的(西)汉朝墓葬里的实物看到，中国画是画在绢、绸、缎、锦上的，还有是画在石壁丶石砖上的。这个墓的主人是候爵，今天的话叫朝庭命官，大首长，父母官。在棺中有一幅惊人之作，是立幅的工笔重彩，画了三界.反映出中国先民的宇宙观、人生观.
人生观在2000年前就已经行成了官本位的世袭制，君君、臣臣、父父、子子.中国进入了廿一世纪依然如故，这就是纲常，这就是体制！在这个皇权专制独裁的千百年来建立起的制度下，文化人首先忠于朝庭，成为事实上的朝庭食客，今天叫做拿工资的美院教授、硕、博导师、美协专职画师，分一、二、三等级不一而足.关于中国画史从略，只接着前面的话题开讲。
中国的几个大行政区，49年之后各设有直属文化部管辖的美术学院，学科里其中有中国画系。比如大西南行政区的四川美术学院址在重庆市黄桷坪。又比如在1965年招收的中国画系有学生6名，有15名教师授课。遗撼的是这6个中国画系的毕业生大都不再搞业内的事了，这是题外话。
在国画系里的教授有冯建吴、肖建初(系张大千的入门弟子，并娶了其女儿张心瑞为妻)、籁深如……
学业中文化课、现暂不提及，其实尤为重要。课程开设有速写、素描、色彩、以及相关的水墨画技法、包括临摹和写生，透视、解剖、创作等，毕业时要求交创作水墨画。
下面是我对中国画的不同看法，基于2点。(一)中国画从来没有来自契斯卡柯夫的素描教学法,自从1949年后引进了到中国画里,中国画从这时起与传统分割后，我称为国粹的画种杂交后变异，不再具有中国画的性质，但仍保留了宣纸，毛笔，水和墨汁的属性，但更多在于工具,材料上，如果在技法上有所革新，那也都是借镜西方现、当代先进、优秀的结果。这里说的现、当代先进、优秀的结果，更是指美学思想，说成哲学也行。在这个大前提下，水墨画承载了全人类的普世价值观，水墨画所以不再从属中国画,它就是水墨画！而区别水彩，水粉，油画中绘画的一个画种。
(二)谈中国画，就必须放在古代。现代人谈中国画已经不具有传统的意义了。民国以前，中国文人使用的是古汉语。今天，前面我举例的川美国画系开设的文化课里没有古汉语这一门专业.
要知道古汉语与现代汉语的差别，直接影响到人的生活方式的方方面面以及审美观。有了古汉语才能吟颂古诗词，所读的书籍是文言，不是现今的白话，就是白话文也要分繁体、简体，今天的中国人有多少还识繁体，也叫正体.
何谓正体?正是从祖先那儿传承下来。我们数典忘主了。
再说下去，川美国画系的新生入学后，先按教学大纲要求练写毛笔字从正楷、变体、草、行、棣、各名家字帖，同时人手三册<<芥子园画谱>>，临摹直到乱真。理论课开设的是马列主义美学原理，还有俄语、政治、体育课程……
这样从美院毕业出来的国画家们，画什么？怎样画？为什么画？画家本人不能做决定，千篇一律的去图解政治口号似的宣传画。一届又一届，周而复始，当我不厌其烦的运笔到此时，我联想到李述鸿的论述，不正是我们曾经历的万般无奈的撕心裂肺的自责后的痛苦么？！我至少问心无愧，艺术爱我，让我学会了不背叛，高举理想主义的大旗，向着艺术道路前进！！
廖上飞，下课。
(二)
"文学艺术，社会的免疫系统",李述鸿的文章标题如此醒目，是迷路人的方向标！什么是文学艺术？我们说:是人类精神活动，是精神文明的产物，是精神的必须品.所以，文学艺术是精神世界的一面镜子，映照着不同时代的精神需要，今天中国的文学艺术承载着改革开放，时代转型、变革的所有特征.中国人的免疫系统必须重新组建，光靠输液，强力抗生素也是无济于事的，这里的例子，比如廖上飞、庸现、赵蕴其它故飞飞、高梁、贾和震、满柏、许德民、范美俊、朱晓琳、李安乐，诸如此类的乌七八糟，足显"文学艺术，社会的免疫系统"在中国问题重重...
李述鸿的文章篇篇精彩，立论切中时弊，论据生动、鲜明，信手拈来，不得不让人叫好。要讨论吗？很好！廖上飞、庸现们，能拿出一篇象模象样的文章来吗？拿不出来也不打紧，提意见呀、建议呀，这些都是廖上飞说的.可是呢，你基础薄弱，只知其然，不知其所以然，往往把谬误当成真理，要以此方法来指导如何写文章，真是有点不自量力.开口一个理性，闭口一个平心静气，这些是你要求的行为规范，但我另有不同，这些都可自我保留，独自玩味。问题发生了，就文化，艺术的见解涉及到立场，观点时，方法论产生了作用，廖上飞口口声声表明自已独立思考，既然如此，通观此独立思考者没有哪一句话是独自思想的结果，这样，不但不是提意见，提建议，而是在卖弄！庸现也是！！并且此二人作风败坏.招架不住了，一个以"不理睬"逃之夭夭；廖上飞直打绕命拳,"不要只顾着攻击我，回到对文章的讨论"。我不认为在攻击这个小丑廖上飞。现在，"回到对文章的讨论"上来，有什么好讨论的？清楚、明白、透彻、详实，我读后没觉得有什么不当，只有学习、领悟的份，哪来那么多废话讨论什么？我之所以下判断，除了卖弄，还剩下品性极差，这就是白痴—廖上飞。
"这话也站不住脚".这是廖上飞批评李述鸿的指控.廖上飞站得住脚的话拿出来给我们看看，你严重缺钙，骨质疏松症，导致的原是少见阳光怕光明喜阴暗所以还缺维他命D，你这样下去，永远硬不起来，脚往哪儿放才稳。
廖上飞：对作者的文章读得越仔细，就越发现其有严重问题。比如：“艺术对民间和个人的作用，能够教化、励志炼德，基本上是一句空话，这空话的必要性是统治阶级制造的。从来就缺乏真正高尚人文理想的中国上层建筑，由于历史文化（儒家意识形态）的局限，历来沉湎于小市民的实用主义价值观和世界观，这是中国艺术审美趋于傭俗化的主要原因。庸俗化的审美其实比艺术审丑更加的有害。"
"这是善意的建议",好个善心有如此善意。假如你是好人，有个寓言叫<<熊的服务>>，是说一只熊见了一只苍蝇突然飞来停在午睡时主人的额头上，熊为了赶走该死的捣乱者，举起右手一巴掌打下去，苍蝇飞走了，主人的梦给打醒了,鼻血流了出来，牙齿给这一善意的服务，掉落了5颗,这叫善意举动的恶果。进一步说，廖上飞在提批评、建议中是在贩卖！贩卖的货色，不就是与本文作者对立的立场、观点么？由于反其道而行之，还要冠以"善意"，不是痞子是什么！
廖上飞："不一而足。请不要把我的意思想歪了。这是善意的建议"。
"恕我直言",廖上飞直言，直言至少有3种表现形式.少有文化的，少见识的直言是朴素的、表皮的；
另一种，比如廖上飞鹦鹉学舌的直言，标榜为独立见解。"作为情绪发泄也可以，但写文章还是理性些好".
廖上飞告诉我们应该怎样写文章，如果大都学你的样，不就成为了官样文章，外交辞令？！
还有不太多的一种就是李述鸿直言，在这里引起轩然大波，我坚决支持，认同这种直言，这样的直言是文化人的担当，负有历史使命，为中国的光明未来尽心尽力。那么，开口来批评的廖上飞、为此打帮腔的庸现，你们做了甚么，又是怎样在推动历史前进的？！
廖上飞：仔细斟酌一下，你文章中的绝大部分观点是欠推敲的。比如：“中国人，文化缺氧，文化素质虚寒，品味落后、原始，却被语言美化粉饰为朴素单纯，但凡中国画，中国诗，动不动就以意境概括之，意境简直就像遮羞布。”，“中国历史，一朝一代的统治者固然好人不多，智者就更少，但中国作为整体的民族素质，在文化免疫系统被关闭、被取缔的情况下，集体裹脚，固步自封，作茧自缚，夜郎自大，千年以降，才会有十九世纪末、二十世纪初的惨状。”不一一列举。作为情绪发泄也可以，但写文章还是理性些好。恕我直言。
"反思应该是理性的"。廖上飞给出了讨论的约定，很好。甚么是理性、理性的，廖上飞却没有给出理性或者理性的概念，在一个大框架下去偷樑換柱，那么这个理性的只能是鸡同鸭讲，各说各的.当廖上飞给不出理性的逻辑链来，我们就可以下判断为白痴。
廖上飞：不再回复哈，让明德继续明德，继续谩骂吧，我写自己的文章 了。拜拜！
是界定，不是"限定''。一个连术语也掌控不好的扫盲班的劣等生，只能抬头仰望"天马行空"。限定与界定，一字之差，性质就变了。界，大都好接受。那一个限字就不得了了，限定在户口所在地，限定歌功颂德，限定只许说谎言，只许报喜不报忧，只许规规矩矩，不许乱说乱动…这个限定成为了独裁，专制，暴政的专用名词，廖上飞如此喜爱，你是不是白痴，是不是痞子？！
