在今年奥斯卡奖的角逐中，2013年11月上映的影片“Philomena”获得了四项提名。它们是：最佳影片，最佳女主角，最佳原创音乐，最佳改编剧本。一部由英国出品，没有大制作，大场面，没有年轻，俊美的男女主角，以一位老太太担纲的影片，能获四项提名，殊为不易。
“Philomena”是根据一个真实的故事改编的。2009年，BBC记者Martin
Sixsmith 以英国妇女Philomena
Lee的亲身经历，写成了一本纪实长篇“The
Lost Child of Philomena Lee”，影片剧本就是建立于这本长篇的基础上。
Philomena 海报
“Philomena”是一个令人心碎，催人落泪的故事。BBC记者Martin
Sixsmith刚失去了他的工作，正搜寻写作的题材。在派对中遇到的一个女孩告诉他，她的妈妈有一段曲折的经历。Martin抱着试试的态度，约见了女孩的妈妈 – Philomena。
见面后，Philomena娓娓道来五十年代的一段往事。1952年，一次浪漫的邂逅，使年轻的爱尔兰姑娘Philomena怀孕。在那时，未婚先孕被认为是一种罪恶。无奈之下，Philomena被父亲送往修道院生下自己的孩子，交换条件是：她必须在修道院作四年苦役，同时放弃对自己孩子的一切权利。在修道院洗衣房度日如年的艰难日子里，Philomena每天最大的盼望就是按照规定可以和自己儿子在一起的几分钟。但是，有一天，她眼睁睁地看着儿子被人带走，悲痛欲绝，却无能为力。此后，她再也没有得到儿子的任何音讯。
Philomena剧照
Martin觉得这是一个好题材，决意与Philomena一起追寻她儿子的下落，写出一个完整的故事。他们来到了修道院，主事的修女告诉他们，以往所有领养孩子的记录，都已在一场大火中烧毁。但奇怪的是，当年Philomena签字的放弃孩子一切权利的文件，却安然无恙。Martin在修道院附近的一家旅馆住下，从与酒吧侍者的闲聊中得知，修道院的许多孩子们都被卖往美国了。在出版社的资助下，Martin
与Philomena飞往华盛顿。通过有关渠道，他果然查到了Philomena儿子Anthony。当年他被美国一家庭收养，并被改名为Michael，长大后成为一名律师，曾是里根，布什政府的高级顾问。但不幸的是，他已于数年前因艾滋病而去世。惊闻噩耗，Philomena十分悲痛，几经思索，她决定留下探寻儿子生前的故事。在儿子同性恋男友的家中，Philomena和Martin惊讶地看到了儿子与两位老修女在修道院前合影的照片。Philomena被告知，Michael曾到那家修道院寻找母亲的踪迹，并要求死后被埋葬在这座修道院墓地。Philomena此时方得知，在她苦苦思念儿子的几十年中，儿子也在记挂着母亲。但是，修道院阻断了她们母子最后会面的珍贵机会。
Philomena和Martin再次来到修道院。Martin直接闯进了老修女住的房间，质问她，既知道Philomena和她儿子的故事，为何不揭示真相，让母子见面。老修女却说道，这些女孩犯下了罪，不值得同情。Martin十分愤怒，与老修女及修道院的其他人争论起来。但Philomena却镇定地制止了他，并说自己原谅老修女与修道院。最后，Philomena来到儿子的墓碑前，在简短的哀悼后，与Martin一起离开，影片也到这里结束。
Philomena剧照-Philomena与Martin在机场
“Philomena”没有波澜起伏的精致情节，回肠荡气的爱情故事。它以一位朴实无华的母亲生育，思念，寻找儿子的辛酸历程，以充满真情实感的叙述，触动了观众的心弦。影片开始一段，以倒叙及闪回的方式表现了Philomena在修道院中生下儿子及作苦役的情节。这一段，影片时儿闪回从前，时而回到现在，大大增强了感染力。从老年Philomena回忆的眼神中，观众深切感到了那一段生活给Philomena心灵留下的终身难忘的痛楚与伤痕。Philomena离开修道院并被剥夺母亲权利的五十年间，无时无刻不在怀念着儿子。影片用了几个小小的细节，生动地表现了Philomena平凡普通却感人肺腑的母亲情怀。当她来到华盛顿，得知儿子就在美国，开始忧虑起来：担心如果自己的故事出版，是否对儿子的事业有影响;
担心儿子否会惹上麻烦，坐进监狱;
她甚至想到，儿子是否会象许多美国人，得上过度肥胖症。从这些似乎不起眼的细节中，我们可以看到，一个母亲出自心底的对儿子的丝丝入扣的关怀，爱护和牵挂。当Philomena得知儿子已逝的消息，纵然悲痛欲绝，但仍然以一个母亲的胸襟，鼓起勇气，去访问儿子生前的同事好友，探寻儿子一生的历程，想知道一个有血有肉的，有立体感的真实的儿子。其实，她最渴望知道的是儿子是否也曾怀念过母亲。开始她没有得到此类信息，感到很失望。但在儿子同性恋男友家中，她终于了解到，儿子生前一直牵挂着母亲，在弥留之际，他想到的是将自己的骨灰带回自己出生的地方，这给Philomena带来了心灵上的最大安慰。影片叙述的是Philomena个人寻找儿子的的心路历程，表达出的却是天下每一个母亲的共同情愫，从而引起观众的共鸣。
在经历了千辛万苦的追寻之后，Philomena才知道儿子早已撒手人寰，这对她是多么沉重的打击。然而，更沉重的打击还在后面。她得知，自己原本可以有机会与儿子生前见面的，但由于修道院的阻挠，自己与儿子虽遥相思念，终于阴阳永隔。一对骨肉相连，彼此思念的母子，就这样被活生生的剥夺了人生最宝贵的权利。一个悲剧接着另一个悲剧。此时，Philomena的心碎了，观众的心也碎了。
Philomena剧照-Philomena在儿子的坟前
悲剧已经铸成，未来又该如何，在这里，影片没有以仇恨，报复来作为故事的结尾。目睹了如此的人生悲剧，原来只是想写出一个好故事的Martin也动了真情，相信此时，观众也会感到窒息与愤怒，甚至会有复仇的心理，因为，发生的一切毕竟是太残酷了。然而，Philomena，一位平凡的女性，悲剧的受害人，却能以“原谅”一词来结束她和老修女的对话。连局外人的Martin也十分不解，质问这是为何。Philomena告诉他，说出这句话对自己来说，是非常艰难的。但是，我不愿意象你一样，仇视别人。几句语不惊人的对话，展现了一位普通女性与母亲的高尚心灵与宽阔胸怀。
在这里，影片表现了Philomena的，也是影片作者的宽恕和谅解的情怀。Philomena的令人心碎的故事，有它的时代背景。英国的五十年代，是一个非常保守的年代，未婚先孕，从宗教的角度来说，是一种难以饶恕的罪恶，就是Philomena的父亲，亦是这样认为。他把Philomena送入修道院，从未来看望过她。他羞于有这样一位女儿，对外人则说，Philomena已死。那位老修女，也是根据自己年轻时候的理念，觉得Philomena违背了当时的道德准则，不值得同情，而不愿揭露真情。Philomena的悲剧，并不是建立在个人罪恶的基础上，而是明显带上了那个时代的烙印。当年，悲剧的制造者在行事时，并未有负罪感，觉得他们是按照社会公认的道德标准办事的。当年的这类悲剧，不仅发生在Philomena身上，也发生在许多境遇与她类似的女孩身上。正因为限于那个年代的道德标准，这类悲剧没有得到阻止。在现实生活中，我们可以看到很多这样的例子，当年被公认不道德的行为，今日完全可以接受。而当年推崇的准则，今日则受到鄙视。如果无视历史的原因，在今日，以仇报仇，以怨抱怨，只会使仇恨加深，延续，不但不能挽回已铸成的悲剧，还可能铸成新的悲剧。我们要记住曾有这样的悲剧发生过，要防止这样的悲剧重演，但不要在心灵深处种下仇恨的种子，这就是“Philomena”所告诉我们的。
在影片中扮演Philomena的，是英国影坛带有传奇色彩的明星Judi
Dench。自五十年代以来，她一直活跃在话剧舞台及电视，电影界，她参演的作品难以数记。一般观众所熟悉的她扮演的角色，可能是2012年的电影“Skyfall”中007邦德的上级，英国特工局的负责人。但这绝非她扮演的令影评界瞩目的角色。她因在1998年的电影“恋爱中的莎士比亚”（Shakespeare
in Love）中出色的表演而获奥斯卡最佳女配角奖。她也曾两次获得金球奖。Judi 在Philomena一片中的表演，大大为影片增色。她以出色，内在，不露痕迹，炉火纯青的表演，刻画出了一个文化不高，历尽苦难，忍辱负重，饱含深情的母亲形象。在许多场景中，她并未有许多动作，但她以自己的眼神，表情，语气，细节，来表现出人物复杂的心理。而且，她能扮演性格截然不同的角色，无论是女皇（Shakespeare
in Love）还是象Philomena这样的平民女性，她都能驾驭自如，游刃有余。在拍这部影片时，Judi
Dench眼睛已几近失明，但她的眼神，还能如此传神，确实不易。
值得一提的是，影片虽是一部正剧，并带有一定的悲剧因素，作者却在全片涂上了一层淡淡的喜剧色彩。在片中扮演记者的演员Steve
Coogan，本就是一位喜剧演员。影片一开始，他在失去工作后去找医生，医生要他每日跑步以解决心理问题的一段幽默对话，已引起了观众的笑声。在片中，Philomena在机场，在华盛顿旅馆进早餐时的一些台词，也非常引人发笑，显示了她是一位有点“土味”的老太太。即使是在影片结尾，Philomena经历了沉重打击后，在驱车离开修道院的途中，她的心情并未显得如此沉重，她还和Martin谈起了自己构想的一本书中的故事。这也许是作者在告诉观众，不管经历多少苦难，永远保持人生的一份乐观，一份幽默。
Philomena悲剧发生的那个时代，已渐行远去。但新的时代会有新的偏见，隔离，仇视与悲剧，Philomena的故事，在今天能给人以启迪。
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