生命別太擁擠，得空點。

偶爾心中也會生出無限的惆悵，像長滿了野草，於是知道心中堆砌得太滿了，於是關掉手機電腦，靜靜的在花園裡與花草樹木同坐發呆，用一位法師教我的靜坐呼吸法讓心靈留出一片小小空白。

林語堂說過：生命別太擁擠，得空點。

人生若沒有空白期，會多麼擁擠喧鬧，多麼無趣，在適當的時候清空內心，給自己和他人留一些空間和時間，在某一天回首時，發現那留白的年代和時光，竟是如此美好和值得懷念！

喜歡國畫的人一定懂得中國畫的最高境界在於留白，一張白宣紙上只寥寥數筆，卻留有無盡的張力和無窮想象的空間；宋代馬遠的《寒江獨釣圖》，一副畫中只一個老翁一小舟，雖然整個畫面僅有幾絲水紋，卻讓人感到滿幅皆是水，煙波浩渺，這樣大面積的留白具有豐富的藝術美感，讓這蕭寒的獨與空靈的況味充滿了虛實相生的神韻。

在我紐約的家裡有一副《寒江獨釣圖》，當然是復製品。《寒江獨釣圖》是一幅著名的山水畫，原是圓明園收藏的一幅傳世名畫，1860年“火燒圓明園”時被日本人搶走，現在收藏於日本東京國立美術館。

《寒江獨釣圖》

當你第一眼看到這幅千年名畫的時候，腦海中下意識地會念出這樣一首詩：“千山鳥飛絕，萬徑人蹤滅。孤舟蓑笠翁，獨釣寒江雪。”

是的，馬遠這幅極簡風格的寒江獨釣圖，充滿詩意.這首柳宗元筆下的山水詩《江雪》，只用了二十個字，就描繪了一幅幽靜寒冷的畫面：在下着大雪的江面上，一葉小舟，一個老漁翁，獨自在寒冷的江心垂釣。詩人向讀者展示的，是這樣一些內容：天地之間是如此純潔而寂靜，一塵不染，萬籟無聲；漁翁的生活是如此清高，漁翁的性格是如此孤傲。，一片蕭瑟清冷，孤舟泛江，寒風襲人，獨有釣魚翁。

在畫面中，畫家沒有對江水進行刻意的描繪，而是僅用寥寥數筆勾勒出水波蕩漾之感，卻讓人感覺得到江水浩渺。畫面中亦沒有蕭瑟的冬景，他用蜷縮的漁翁軀體神態，將那寒意逼人的冷冽直接滲透出來。而極簡的構圖，大面積的留白，正是中國畫中虛與實運用的最高境界之體現，創造出萬般想象空間的意象境界。

所以任何一個中國畫家，都無人不知馬遠其人，更是將寒江獨釣圖奉為虛實境界的最高層次。

生命中，總有一些令人唏噓的空白，誰的人生，都不是完美的。

人生，原本就是風塵中的滄海桑田，只是，回眸處，世態炎涼演繹成了苦辣酸甜。

只是，很多時候，我們總是來不及明白道理，就已經匆匆老去。

作者簡介：張允遐，中國財經出版傳媒集團合作作家，【滾滾紅塵美利堅】作者。該書被中國各地圖書館和美國公共圖書館收藏。