最近拍摄的这两部以导演希区柯克为主角的电影，从不同角度探讨了大师的生平，其中一部表现了他滥用导演权利，企图对女主角“潜规则”的故事。

福克斯拍摄的影片“希区柯克”，题目颇大，但这并不是一部描述希区柯克整个生平的影片，它只表现了希区柯克拍摄“精神病人”期间的一段故事。影片从希区柯克筹备开拍“精神病人”开始，他的拍摄计划并未得到派拉蒙公司的青睐。希区柯克只能自己筹资，甚至冒险把自己住的房子抵押出去。他想证明，自己虽已六十，但仍能拍片，仍能创造奇迹。影片还展现了希区柯克和他的妻子Alma Reville 的关系与冲突。希区柯克刚进电影公司时，职位在 Reville 以下。Reville 是一位能在事业上给丈夫以帮助的女性。但希区柯克对剧中女主角特别关注的态度令Reville十分不满。她认为希区柯克对自己片中的女主角总有一种想入非非（Fantasy）的念头。而Reville本人也与一位编剧的关系过于亲密。影片“精神病人”拍摄中遇到了困难，进度比预计中要慢。当希区柯克生病不能工作时，Reville挺身而出，使拍摄得以继续。影片拍完后，派拉蒙只同意在两家影院先行上演，但希区柯克运用了他的知名度及迟到不准入场的宣传手段，吸引了大量观众，使“精神病人”终获巨大成功。

电影“希区柯克“海报

影片“希区柯克”演员阵容甚为引人瞩目，由Anthony Hopkins, Helen Mirren 及Scarlett Johansson 分别出演希区柯克，他的妻子和“精神病人”女主角 Janet Leigh。Anthony Hopkins 最著名的角色应是“沉默的羔羊”（The Silence of the Lamb）中的那个罪犯。Helen Mirren 曾因在电影“女皇”（The Queen）中出色地扮演了伊丽莎白女皇一角而获2006 年奥斯卡最佳女主角奖。他们二人都是出色的演技派明星，好莱坞重量级演员。Scarlett Johansson 曾在多部影片，包括“Lost in Translation” 中扮演女主角，是好莱坞新一代女星中的姣姣者，其演技，容貌均受好评。

电影“希区柯克”剧照

如此一个强大的演员阵容，按理说，影片应大获成功。但可惜的是，这部名为“希区柯克”的电影，远不如大师希区柯克本人导演的多数电影成功。看了这部电影后，我的感觉是，剧本缺乏焦点，作者企图叙说的事情过多，给人以分散的感觉。整部影片叙事平淡，缺乏激情，未能将主角希区柯克的故事讲好。剧中只有一场戏我觉得比较成功，那就是希区柯克指导拍摄“精神病人”浴室谋杀那一场。在这场戏中，希区柯克对女主角的表演不满意，认为她未能表现出那种惊慌，恐惧的感觉，便自己举起道具刀，如发疯般向女主角砍去。希区柯克的愤怒和疯狂，使她真正地感到了恐惧，而失声尖叫。这个场景，充满激情，表现了希区柯克对剧中细节，人物神情的完美追求。他的愤怒，既代表了剧中人的愤怒，也代表了他自己的愤怒，更使观众感到了震撼，但是，除此以外，全剧并未有多少吸引人的地方。三位明星的表演，也未能给人留下深刻印象。从这里，我们可以认识到，优秀的剧本，卓越的导演，才能奠定电影成功的基础。没有了这两样，即使是再杰出的演员，也会感到“英雄无用武之地”。影片“希区柯克”推出后，即使是在曼哈顿，也只有两家电影院上演，我想，这和它的艺术质量欠佳有紧密联系。

在现实生活中，希区柯克拍完,“精神病人” （Psycho）以后，即开始筹拍“鸟群” （The Birds）。  而影片“女郎” （The Girl）一片，正是表述希区柯克在拍摄“鸟群”时发生的故事。从这点上，我们可以说，“女郎”是“希区柯克”的续集。在影片“希区柯克”的结尾，作者安排了一个团圆的结局，希区柯克对妻子大加赞扬，与妻子言归于好。但如果你接着看“女郎”，你会觉得这是一个绝大的讽刺。

1963年的电影“鸟群“海报

影片“女郎”是编剧Gwyneth Hughes根据女演员 Tippi Hedren 的故事改编的。Tippi Hedren 曾在希区柯克的两部电影“鸟群” 和 “Marnie”中担任女主角。电影揭示了大师希区柯克生活中不为人知的另一面：他利用导演的身份在拍摄这两部电影的过程中对Tippi Hedren 所进行的性骚扰， 也是我们今日所说的“潜规则”。

电影的故事是：1963 年，希区柯克为即将开拍的电影“鸟群”选角，他从电视中看中了当时是模特儿的Tippi Hedren ，当即通知她前来试镜。 他让Hedren 去和坐在沙发上的一老头接吻，这让Hedren 颇为意外，但她还是这样做了。试镜后，Hedren马上被邀与希区柯克夫妇一起进餐，并被告知她将出任“The Birds”的女主角。Hedren喜出望外，但她没有意识到磨难也从此开始。当两人一起坐汽车去片场时，希区柯克强行吻她，她拒绝。汽车停下时，Hedren狼狈地逃离汽车。她的拒绝使希区柯克感到极度不满，从而运用导演的权利折磨她。在拍女主角在阁楼遇鸟袭击一景时，他用了真鸟代替假鸟，事先并未通知Hedren。 原本计划拍一天的场景拍了五天。这不但使Hedren 肉体受伤，精神也受到极大折磨。此后，在片场的暗角，他又对Hedren说，“触摸我（Touch Me），这里没人看见”。在俩人共处一室时，他又公然说“我使你成名，你难道不应该回报吗？”在“The Birds”拍完之后，导演希区柯克又运用事先签订的合同条款，迫使Hedren继续拍“Marnie”。直到“Marnie”拍完，Hedren才带着疲惫的身心离开。

电影“女郎“剧照，希区柯克与Herdren

这部影片的情节并不复杂，也谈不上扣人心弦。但我觉得它比之影片“希区柯克”一片，焦点比较集中，叙事也比较顺畅。以主要篇幅讲述了希区柯克与Herdren之间的发生的一系列事件，许多细节选用也恰到好处。我特别欣赏的是剧中两位男女主角的表演与影片揭示的意义。影片中，希区柯克由Toby Jones 担纲，Hedren由Sienna Miller 出演。这两位的名字，也许对许多观众颇为陌生，但这两位的表演堪称精彩。 特别是Toby Jones，虽然其貌不扬，但他的表演细腻传神，恰如其分地反映了人物的心理。在女主角阁楼遇鸟袭一场，角色希区柯克并没有语言，但我们从Toby Jones的眼神中，从他手指互击的小动作中，可以看出他对Hedren的复杂心情，他喜欢这位金发女郎，但又为她不听自己摆布而感愤怒，故而存心折磨她。Toby Jones的表演，充分展示了人物心理，达到了此时无声胜有声的效果。Sienna Miller的表演，也十分称职，刻画了片中女主角从喜悦，尊敬，顺从到疑惑，痛苦，反抗的心理变化

电影“女郎“剧照，Herdren于片场被鸟啄伤后，在家中浴室里陷入痛苦的思索。

当年的金发女郎Hedren 至今仍健在，已82岁。顺便提一句，Hedren的女儿Melanie Griffith，也是上世纪八九十年代的一位著名演员。在1988年，她因成功出演了“Working Girl”中的女秘书而获奥斯卡最佳女主角提名和金球奖最佳女主角。“Working Girl”也是当年最受欢迎的喜剧片。

今日的Herdren 与女儿Melanie

Hedren和家人，朋友于公映前一起观看了这部关于她的故事的电影“The girl”。电影放完后，全场一片沉默。在此刻，人们的心情都十分沉重。影片“女郎”的故事揭示了希区柯克生活中不为人知的一面。它告诉人们，即使是一位天才，其性格中也会有缺陷，也会有黑暗与丑陋的一面。希区柯克的时代早已过去，但“女郎”一片给予人们的启示永远不会过时。希区柯克利用他的声名与权威而迫使年轻女郎就范的行为，不是自他始，也不会到他终结。在今日，名声与金钱的诱惑，较之希区柯克时代，不知又放大了多少倍。今日，运用“潜规则”的导演，会继续存在，而其手段与行为，会比希区柯克大有过之而无不及。今日，作为年轻美丽的女演员，面临着更多的诱惑去接受这“潜规则”。Herdren的希望是这部电影能使她的故事引起人们思考。她说“我希望年轻的女孩子们看了这部电影后会感到，她们不应该默认和勉强同意那种不道德的或令自己极度不满的行为。今日，我在镜子里看自己，我感到自豪。” 接受“潜规则”，确实是成名谋利的捷径，特别是看到她人因此而一举成功后，总有人会蠢蠢欲动，跃跃欲试。比之当年的Herdren，今日的女演员显然需要更多的勇气和决心去抵制“潜规则”。但是，不论是当年或今日，我仍然相信良知与道德的存在。 “潜规则”不会随着岁月的流逝而消失，良知与道德也是如此。这也是“女郎”一片叙述的尘封故事给今日人们带来的现实意义。