魏晉南北朝時期，佛教在中國全面傳播，佛教造像也普遍開展起來。這一時期的佛教造像藝術形式上豐富多彩，有金像、銅像、雕像、結珠像、織珠像、繡像、塑像等，以石雕最為普遍，其次是金銅造像。這些造像對南北朝時期佛教造像的發展起了極大的推動作用，在創作題材、材料運用、表現形式和造像規模方面，為後世創立了典範，也為隋佛教造像的鼎盛和成熟打下了堅實的基礎。更為重要的是，在當時那個追求信仰的時代，佛造像把神性信仰與鮮活的現實生活巧妙地融合在了一起，既有神性的崇高和超越，又有世俗生活的純樸與溫馨。無論是規模還是水平，這一時期的佛造像都達到了後人難以企及的高峰。

北魏早期雕刻的佛、菩薩像，其容貌、體型、姿態、服飾以及衣褶的刻畫，都與犍陀羅式雕刻相異，備極純中國民族的氣魄和格調。如佛像髮髻高聳，不作波浪形也沒有螺旋形，衣服沒有袒露右肩，而是多穿着敞胸外套，裙襬做對稱的翻轉折翻動，飄垂於台座邊緣。菩薩多為高髻，所着服飾，寬衣大袖，面貌清秀、窄頤、眯眼、薄唇而高鼻，衣服線條用流暢的陰線刻法和漢代畫像石上的刀法相同，作風簡潔樸實。

     此尊造像高15厘米，為祖雲山房主人精心收藏。此佛像刀法簡樸，服飾着敷搭雙肩袈裟式外衣，平直階梯式衣紋。兩肩窄，面龐清瘦，具有明顯之北魏之藝術風格，概括洗鍊又富於變化；人物形象溫婉敦厚、姿態優雅。面相圓腴，微帶笑容，唇厚項粗，衣褶線條密集，並行手向前垂疊，表情慈祥，體現出佛的大慈大悲、廣度眾生的旨意和神情，明顯保存有“犍陀羅”風格。

      歷史上中國經歷過多次毀佛、滅佛運動，該像保留至今已經一千三百餘年，硬鏽包漿自然，殊為難得，收藏之實為緣分！其珍貴稀少自不待言！