艺术品大体分两类，一类是文物性质有历史评价的，创作者早已升天，特点是价格高、造假多。一类是当前的，或许会成为历史与文物的，创作者几乎都活着，特点是价格低，但多数皆为工艺品，良莠难以分辨。既然是艺术品，那就首当明白什么是艺术。我在《画技与画艺》里谈到这个问题。艺术品与工艺品的区别，也就是艺术家与工匠的区别。那什么是艺术家，什么是工匠？这些问题作品是最直接的反应与证明。简单点说就是思想性、创造性，唯一性。一件作品思想性是其灵魂，具有独特的思想意义和内涵。创造性是其形式，有着强烈的时代特征。唯一性是其个性，虽然在艺术家那里或许是系列之一，但绝无大致同是的东西。如同我们每一个人一般，都有独特的思想、外貌与个性。
中国传统绘画与书法绝大多数都是工艺品，如果不看签名，几乎不知道出自谁的手，并且没有时代特征。中国艺术一直强调的是临摹和技法，这就是工匠塑造的方法。锦绣河山、花开富贵、大吉大利、天道酬勤、厚德载物，惠风和畅，唐诗宋词，这是谁的创造？这是前人的创造。我们的艺术绝对多数是工艺品，无论从思想内容、表现形式都是魏晋与唐宋的创造，哪有属于我们这个时代的特征？这就是所谓的传统，被一帮卫道者美其名曰传承。由于官本位的垄断与民众蒙昧的基础，这些所谓的艺术家恰如都是骗子。这么说就要深入到历史和文化这个大课题了。这里就说艺术。
好吧，我们说说艺术的作用，艺术属于文化范畴，它引领一个时代的思潮与风尚。现在中国的艺术在世界上占什么位置？我们都知道梵高、毕加索、达芬奇、莫奈，我告诉大家欧洲根本没几个人知道齐白石、张大千的。别吹牛，说人家看不懂中国画，搞得那么玄乎自大。比比人家的导弹、飞机、民主社会，人权保障，医疗、教育、食品安全和人性操守。不要说这和艺术没关系，刚才说了，文化艺术思潮是直接作用于社会的。中国目前，我说点难听的，除了女人，没有一样东西可以卖到全世界。你看韩国的三星、现代，日本的丰田、索尼，欧洲各国都有自己在世界上立足的产品，瑞士一个弹丸地一个手表都走遍全世界。那么艺术呢，你有见欧洲学花鸟水墨的吗？而中国呢，到处有画西画的。你各类名称都是西方的好，你凭什么就你的文化艺术比西方好，纯属自欺欺人。中国很大一帮人搞传统的，不知传统为何物，天天鼓吹传统文化如何不得了，而一说到实际就说中国才发展几十年。你文化那么好，为啥才发展几十年？说到底还是不行。事实胜于雄辩，没有实力作为支撑，那种骄傲其实就是浮夸。
接下来说说工艺品，工艺品说白了就是抄袭艺术。因为真正的艺术会引领时代，那么就是市场需要，于是就有许多工匠去复制艺术品，改造艺术品，成为一混饭的营生。工艺品的特征是披着艺术的外衣，工业化，程式化，批量化，这一过程除了经济诉求没有任何目的，不具备任何思想意义与创造价值。要分清工艺品和艺术品不但需要思想，阅历和经验，也需要文化素养和人格力量，否则你也无从判断。
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