藝術的作用

人們除了在日常生活中滿足自身生存與發展的物質追求之外，還有更高的，滿足自身精神上快樂和享受的精神需求，實現這種追求的方式就是藝術。

生活角度：

藝術來自於生活，是對生活的提煉與升華。除去政治與經濟的影響，藝術作品存在的意義在於其自身所具有的感染力，能夠感動人，感染人。只有那些真正能夠感動人和感染人的藝術作品才被認為是有價值的，才會被人珍惜。感動人，吸引人是藝術的靈魂，感人無價。藝術作品的價值不在數量而在質量。藝術作品會因為其感動人的程度不同而進行分級，越能夠感動人的作品，其級別就會越高。一個藝術作品首先要能夠感動作品的創作者本人，然後其才有感動別人的可能。藝術創作的過程是對情感，情緒發現，提煉，烘托，渲染的過程。對於出色的藝術家來說，即使是最平凡的生活素材，也可以提煉出最感人的藝術作品。

藝術創造的過程是發現和使用具有感人的藝術方式和手段的過程，藝術因為表現方式與特長的不同而進行分類。在各自的表現方式中挖掘最動人的元素。音樂是活動的美，繪畫是靜止的美。為了能夠感動人，不同類型的藝術作品都有自己專業獨特的表現手法。以雕塑繪畫為代表的視覺藝術作品的作用在於對美的聚焦與凝練，抓住最具感人特徵的瞬間，讓它凝聚，長久與永恆。作為運動美的音樂，有着更加豐富的表現手段，其作用在於能夠喚起聽眾的共振與共鳴，因為只有這樣的作品才能夠被人們所喜愛。

人的藝術欣賞是通過自身的感覺器官-視覺，聽覺，味覺，對信息的接收來進行，不同信息能夠帶給人滿足的特徵各異，有自己的規律。通過對這些規律的掌握與運用，就能夠創造出令人滿足的意境，這會是一個令人憧憬的領域。

一個人的人性特徵會通過其感性與理性進行表現，每個人，每個人不同的成長時段，其自身的感性與理性的表現能力都有所不同。能力的強弱既有先天的優勢也有後天的努力。無論動物還是植物，對外界最直接，最迅速的影響力是其自身的感性力量，感性力量雖然粗淺但卻往往強烈。任何一個人，既是感性與理性表現的主體也是感性與理性接受的客體，任何人都有感性與理性表現和接受的能力與權力，這是人活力的體現，是大自然賦予每個生命的權力。

理性力量主要來自於高級生物-人，人理性力量的培育需要經歷實際知識的學習，積累，實踐與歷練的過程，從初級懵懂的學習開始，到自由運用的成熟老練。無論是感性還是理性，成熟老練是人們共同的追求，也是社會需求。但是成熟老練不是自私自利，固步自封，消極圓滑，而應該是積極進取，不斷前行。就好像植物的成長從青澀的嫩綠到成熟的紅潤一樣，同樣散發魅力。

創作出美好的能夠感動人的藝術作品是傑出藝術人始終不渝的追求，這是把一個人的激情傳染給別人，把一個人的愛帶給大家。讓人們感覺和感受到現實世界的多元和絢爛璀璨，撫平人們內心的痛楚，陶冶人們的情趣，讓人們擺脫內心的狹隘，開闊自己的胸懷，得到心靈的滿足。出色的藝術家是人類心靈的撫慰與塑造大師，會得到人們的普遍尊重。

社會角度：

現實世界有很多異樣的狀態，包括各種天災人禍，大自然巨大的破壞力，人們自身無休止的爭鬥戰爭所帶來的破壞和毀滅，社會長期的落後，停滯，壓抑，封閉，都能夠給人們帶來內心的痛苦和絕望。此時人們最需要的就是心靈的撫慰，藝術的作用就在於此。傑出的藝術作品就好像是漫長黑夜中所發射出來的光，喚起人們的希望，增強人們衝破黑暗的力量。只有經歷黑暗的人們才渴望光明，只有遭受壓迫的人們才追求解放，能夠引導人們走向正面旅途的所有負面經歷都能夠轉化為動力。人們是在反抗壓迫的過程中迸發出勇氣，是在尋找光明的過程中激發出智慧，人們是在擺脫負面的經歷中探尋正確的方向。這就是為什麼從中世紀走向新世紀的旅程是從歐洲的文藝復興，從喚起人們的精神力量開始的。