艺术的作用

人们除了在日常生活中满足自身生存与发展的物质追求之外，还有更高的，满足自身精神上快乐和享受的精神需求，实现这种追求的方式就是艺术。

生活角度：

艺术来自于生活，是对生活的提炼与升华。除去政治与经济的影响，艺术作品存在的意义在于其自身所具有的感染力，能够感动人，感染人。只有那些真正能够感动人和感染人的艺术作品才被认为是有价值的，才会被人珍惜。感动人，吸引人是艺术的灵魂，感人无价。艺术作品的价值不在数量而在质量。艺术作品会因为其感动人的程度不同而进行分级，越能够感动人的作品，其级别就会越高。一个艺术作品首先要能够感动作品的创作者本人，然后其才有感动别人的可能。艺术创作的过程是对情感，情绪发现，提炼，烘托，渲染的过程。对于出色的艺术家来说，即使是最平凡的生活素材，也可以提炼出最感人的艺术作品。

艺术创造的过程是发现和使用具有感人的艺术方式和手段的过程，艺术因为表现方式与特长的不同而进行分类。在各自的表现方式中挖掘最动人的元素。音乐是活动的美，绘画是静止的美。为了能够感动人，不同类型的艺术作品都有自己专业独特的表现手法。以雕塑绘画为代表的视觉艺术作品的作用在于对美的聚焦与凝练，抓住最具感人特征的瞬间，让它凝聚，长久与永恒。作为运动美的音乐，有着更加丰富的表现手段，其作用在于能够唤起听众的共振与共鸣，因为只有这样的作品才能够被人们所喜爱。

人的艺术欣赏是通过自身的感觉器官-视觉，听觉，味觉，对信息的接收来进行，不同信息能够带给人满足的特征各异，有自己的规律。通过对这些规律的掌握与运用，就能够创造出令人满足的意境，这会是一个令人憧憬的领域。

一个人的人性特征会通过其感性与理性进行表现，每个人，每个人不同的成长时段，其自身的感性与理性的表现能力都有所不同。能力的强弱既有先天的优势也有后天的努力。无论动物还是植物，对外界最直接，最迅速的影响力是其自身的感性力量，感性力量虽然粗浅但却往往强烈。任何一个人，既是感性与理性表现的主体也是感性与理性接受的客体，任何人都有感性与理性表现和接受的能力与权力，这是人活力的体现，是大自然赋予每个生命的权力。

理性力量主要来自于高级生物-人，人理性力量的培育需要经历实际知识的学习，积累，实践与历练的过程，从初级懵懂的学习开始，到自由运用的成熟老练。无论是感性还是理性，成熟老练是人们共同的追求，也是社会需求。但是成熟老练不是自私自利，固步自封，消极圆滑，而应该是积极进取，不断前行。就好像植物的成长从青涩的嫩绿到成熟的红润一样，同样散发魅力。

创作出美好的能够感动人的艺术作品是杰出艺术人始终不渝的追求，这是把一个人的激情传染给别人，把一个人的爱带给大家。让人们感觉和感受到现实世界的多元和绚烂璀璨，抚平人们内心的痛楚，陶冶人们的情趣，让人们摆脱内心的狭隘，开阔自己的胸怀，得到心灵的满足。出色的艺术家是人类心灵的抚慰与塑造大师，会得到人们的普遍尊重。

社会角度：

现实世界有很多异样的状态，包括各种天灾人祸，大自然巨大的破坏力，人们自身无休止的争斗战争所带来的破坏和毁灭，社会长期的落后，停滞，压抑，封闭，都能够给人们带来内心的痛苦和绝望。此时人们最需要的就是心灵的抚慰，艺术的作用就在于此。杰出的艺术作品就好像是漫长黑夜中所发射出来的光，唤起人们的希望，增强人们冲破黑暗的力量。只有经历黑暗的人们才渴望光明，只有遭受压迫的人们才追求解放，能够引导人们走向正面旅途的所有负面经历都能够转化为动力。人们是在反抗压迫的过程中迸发出勇气，是在寻找光明的过程中激发出智慧，人们是在摆脱负面的经历中探寻正确的方向。这就是为什么从中世纪走向新世纪的旅程是从欧洲的文艺复兴，从唤起人们的精神力量开始的。