第二節 《西廂記》的人物塑造、語言藝術和後世影響
一、人物塑造
1、創造了各種顯明的人物形象。
主動追求愛情，內外完美的鶯鶯形象，志誠於愛情的張生形象，機智潑辣的紅娘形象。
2、創造了精彩的戲劇場面。
既有濃厚的詩情畫意，由有幽默的諷刺的喜劇氣氛。《西廂記》文辭典雅、清麗，情景交融，名句雋永，美不勝收，為人傳誦者甚多，可謂最美麗的長篇敘事詩。例如：“碧雲天，黃花地，西風緊，北雁南飛，曉來誰染霜林醉？總是離人淚。”襯托出鶯鶯為離愁別恨所惹起的痛苦和抑鬱的心情。像這樣的例子，不勝枚舉。或是情景交融的表現劇中人的情懷，或是細膩深刻描畫劇中人的心理活動。但作為悲喜劇來講，劇中也不乏喜劇氣氛。如《拷紅》老夫人拷紅，反被紅娘揶揄，使其醜態百出。
3、語言特色，辭采華美，清麗婉約，具有花間美人的藝術風格。
是元雜劇文采派的代表作。作品擅長情景交融的描繪，善於吸收和熔鑄前人的名句。
[混江龍]
落花成陣，風飄萬點正愁人。池塘夢曉，蘭檻辭春，蝶粉輕沾飛絮雪，燕泥香惹落花塵。系春心情短柳絲長，隔花陰人遠天涯近；香消了六朝金粉，消減了三楚精神。
二、賞析《長亭送別》
三、《西廂記》的影響
對戲劇的影響如：《東城記》、《芻梅香》、《倩女離魂》
對小說的影響如：曹雪芹《紅樓夢》、巴金的《家》、《春》、《秋》
第五章 白樸、馬致遠及元代北方的戲曲創作
第一節 白樸和他的《梧桐雨》、《牆頭馬上》
白樸（1226—1306）字仁甫，一字太素，號蘭谷。其父白華，曾任金朝樞密院歷官，當蒙古軍圍攻金朝時，白華隨金哀宗出奔，家眷則留在城內，不久城破，白樸的母親死於戰亂之中，年僅八歲的白樸，幸得其父好友元好問的撫養。白樸在戰亂中成長，雖承元好問恩惠，但心靈卻受到嚴重的傷害，喪母的傷痛，成為他內心永遠不能磨滅的陰影，他拒不出仕元朝，“放浪形骸，期於適意”。這樣的人格經歷和處世態度，使他的雜劇創作，產生了情態或表現方式各不相同的代表作品。一是描寫楊玉環、李隆基愛情生活和政治遭遇的歷史劇——《梧桐雨》，一是讚美婚姻自由婚戀劇——《牆頭馬上》。
一、《梧桐雨》的內容梗概（略）
二、《梧桐雨》的藝術創新
在《梧桐雨》裡，白樸把梧桐與楊、李的悲歡離合聯繫起來，李隆基對着梧桐回憶“當初妃子舞翠盤時，在此樹下，寡人與妃子盟誓時，亦對此樹；今日夢境相對，又被它驚覺了。”這點明了梧桐在整個劇本藝術構思中的作用，在我國的詩文中，梧桐形象，本身即包含着傷悼、孤獨、寂寞的意蘊。白樸讓梧桐作為世事變幻的見證，讓雨濕寒梢、敲愁助恨的景象，攪動了沉澱在人們意識中的悽怨感受，從而使劇本獲得了獨特的藝術效果，可以說，從梧桐雨》的戲劇衝突生動跌宕，筆墨酣暢優美，而構築的意境則深沉含蓄。濃重的抒情性以及醇厚的詩味，使這部歷史劇成為元代文壇的一樹奇花。
三、《牆頭馬上》的戲劇內容（略）
四、《牆頭馬上》的藝術風格
《牆頭馬上》的藝術風格與《梧桐雨》有明顯的不同。《梧桐雨》以深沉的意境和抒情性見長，《牆頭馬上》則以緊湊、生動、歡快的節奏取勝。在這個戲裡，作者充分顯現出他善於通過戲劇場面刻劃人物形象的才能。裴秀才的志誠忠厚，李小姐的大膽潑辣，祖孫遭遇的戲劇場面，加之調侃與詼諧，幾乎場場使人捧腹大笑，使人笑得開懷，讓人在笑中領悟道理，這是與《梧桐雨》完全不同的風格婚戀戲中的一種特殊品味的作品。
第二節 馬致遠的《漢宮秋》與《陳摶高臥》
馬致遠（1250？——1321？）號東籬，大都（今北京）人。青年時代，曾熱烈地追求功名，中年時期，曾一度出任江浙行省務官；晚年淡薄名利，響往隱逸生活。
馬致遠在元代梨園聲名很大，有“曲狀元”之稱。亦雅亦俗，備受四方人士欽羨。所作雜劇15處，現存7種，即《漢宮秋》、《陳摶高臥》、《任風子》、《薦福碑》、《青衫淚》、《岳陽樓》，以及《黃梁夢》（與人合作）。其《誤入桃源》雜劇尚存殘曲一支。散曲作品被輯為《東籬樂府》傳世。明朱權《太和正音譜》“群英所編雜劇”將他列於元人之首，明臧懋循則將他的《漢宮秋》置於《元曲選》之首。可見，在元代以後，馬致遠仍備受曲家重視。
一、《漢宮秋》題材的創新
《漢宮秋》是馬致遠的代表作。劇本以歷史上的昭君出塞故事為題材，在以往的託名王嬙《昭君怨》、石崇的《王昭君辭》，《西京雜記》所載《王嬙》，唐代的《昭君變文》基礎上，有所創新，並大大地前進了一步。
馬致遠的《漢宮秋》改變了胡漢力量的對比，把漢朝寫成軟弱無力，任異族欺壓的政權；借漢朝文武百官，描繪出一幅幅投降派的嘴臉；作者雖寫民族矛盾，抒發的卻是家國衰敗之痛和悲涼的人生感受。
二、《漢宮秋》的藝術特點
一是着重說明漢元帝“不自由”，說明漢元帝雖貴為天子，但許多事情卻身不由已，受人擺布，甚至在送別昭君時，本想多留昭君片刻，尚書即橫加干預：“陛下，不必苦死留他，着他去了吧”連多看昭君一眼，略訴衷腸的自由都沒有。漢元帝恨恨地唱道：“雖然似昭君般成敗都皆有，誰似這做天子的官差不自由”。
說漢元帝“不自由”雖為虛擬，卻包融了非常豐富的內涵，表現了他既無力主宰國家的命運，也無力主宰自身命運的歷史悲劇。渲染全劇的悲涼氣氛。
與《梧桐雨》異曲同工的是《漢宮秋》以“琵琶”和“雁”的意象為線索貫穿全劇，更增加了此劇的悲涼氣氛，漢元帝與昭君的初見，即以琵琶為契機，以後的每次幸事都以琵琶為號，最後慘別，也以琵琶作結；而雁的意象“雁口”、“雁叫”、“雁聲”等意象貫穿全劇，結尾以呀呀的雁叫聲，使全劇籠罩了灰暗荒漠的氣氛，更顯示出北方之地特有的蒼涼。這種表現方式既使全劇結構緊湊，也使全劇具有濃厚的抒情氣氛，為南、北觀眾所樂於接受。這也是馬致遠雜劇在當時走紅的原因之一。
三、馬致遠的神仙道化劇《陳摶高臥》
馬致遠有“萬花叢中馬神仙”之譽，這既說他是元雜劇文采派的代表，又說明他是個有道家思想的劇作家。馬致遠與元代的全真教有密切的關係，是因為全真教天張儒、釋、道合一，性命雙修，內外兼顧的處世態度，全真教的主張正合馬致遠這類知識分子的主體需求，因此，全真教的思想，成了馬致遠的精神避難所，受全真教思想的影響，馬致遠創作了相當數量的神仙道化劇如《黃梁夢》、《任風子》、《陳摶高臥》等神仙道化劇，其中以《陳摶高臥》為之最。
1、《陳摶高臥》儒道兼融的思想。
《陳摶高臥》是馬致遠一部耐人尋味的神仙道化戲。劇中的主人公陳摶，一上場就說：“吾徒不是貪財客，欲與人間結福緣”，表明了他既是仙家、又關懷人間，是一個與社會不即不離的高人。他身處於亂世，盼望着天下大治，當他發現“中原地分旺氣非常，當有真命治世”時異常興奮，隨即下山，到汴梁開封，伺機點拔他心目中的太平天子趙匡胤。而當趙匡胤得了天下，陳摶便飄然引退。他看透了功名利祿，以超脫的心態拒絕誘惑，表明陳摶既用世之意，又有避禍之心，是元代知識分子對入世利弊得失看法的曲折反映。
2、《陳摶高臥》語言自然、優美又瀟灑豪俊，堪為文采派的代表。
第四折[雙調·新水令]：“半生不識曉來霜，把五更打在老夫頭上。笑他滿朝朱紫貴，怎如我一枕黑甜鄉，揭起那翠巍巍太華山光，這一幅繡幃帳。”造語豪俊瀟灑，恰切地表現出陳摶在拋卻名利之後閒逸的心態和融入大自然的舒暢情懷。
第六章 元雜劇的南移與衰微
第一節 元雜劇的南移與鄭光祖的雜劇創作
一、元雜劇（北曲）的南移
元世祖至元十三年（1276年）揮師南下，與領南宋都城臨安（今杭州），在杭州設立兩浙都督府，以杭州為省治。自此，大批北人南下，許多優秀的雜劇家，象關漢卿、馬致遠、白樸等，以及優秀的雜劇演員象朱簾秀，沿着大運河和長江水路南下，於是，杭州、揚州、建康（南京）、平江（蘇州）松江（今屬上海）等江南名城都成了雜劇的蒼萃之地。
元雜劇（也稱北曲）南移期間，與南方戲曲合流交相輝映，迎來了元代雜劇的鼎盛時期。這一鼎盛時期的代表為“元曲四大家”。
周德伯《中原音韻》把他和關漢卿、白樸、馬致遠並列，為元曲四大家之一，他作有雜劇十八種，今存《倩女離魂》、《芻梅香》、《王粲登樓》、《伊尹扶湯》、《周公攝政》、《三戰呂布》、《老君堂》、《智勇定齊》八種。
二、鄭光祖和他的《倩女離魂》
鄭光祖，宋德輝，平陽襄陵（今屬山西）人。《錄鬼簿》說他，“以儒補杭州路吏。為人方直，不妄與人交，故諸公多鄙之。久則見其情原，而他人莫之及也。病卒，火葬於西陽錄芝寺。”常與文人歌伎來往，所以在當時名氣很大，故《錄鬼簿》又說他“名香天下，聲振閨閣，伶倫輩稱鄭老先生，皆知其為德輝也。”
《倩女離魂》是鄭光祖最優秀的劇作，也是元雜劇四大愛情劇之一。它本於唐代傳奇《離魂記》。劇本寫張倩如和王文舉指腹為親，倩女魂離軀體追趕王生，與之一同進京，而其軀體有家臥病不起，王生中了狀元與倩女離魂一同回家，兩個倩女合而為一，王生與倩女正式結婚。
（一）、作品的浪漫主義表現手法
1、作品用浪漫主義的方法，表現封建社會的婦女遭受封建禮教禁錮的確苦和對自由美好生活的熱烈追求。
張生倩女軀體在家臥病呻吟，一會兒漂渺啊忘了魂靈，一會兒家精細使着軀殼，一會兒家混沌啊不知天地，表現了被封建禮教束縛的痛苦，而他的靈魂追趕王生，與王生結合，表現了他對幸福生活的追求，兩相映襯正好表現了封建社會婦女性格的兩重性，也說明了封建禮教可以禁錮他們的身軀，卻無法束縛他們的靈魂。
作品不但以浪漫主義的情節有別於一般作品，而且張倩女所面臨的環境也更加艱難，所面臨的鬥爭也非常艱苦，在一般的作品中，爭取愛情自由的鬥爭都是由男女雙方共同合作的。但此劇中的王文舉卻來給倩女以支持，甚至還對她懷疑和責難。因此張倩女既要與以母親為代表的封建勢力作鬥爭，要與王文舉的封建意識作鬥爭，而他的鬥爭卻是十分堅強的。她一旦察覺母親的態度有了變化，便立刻表現出反抗的決心，“你不拘我可倒不想，你把我越間阻、越思量”，在與王文舉分別時，他再三叮囑王文舉不要變心，“廝隨着司馬題橋，也不指望駟馬高車顯榮耀”，因此，他魂離軀體去追趕王生。這一浪漫情節，實際上就是由現實情節演變而成的。卻不但沒有歡迎她，反而說：“你怎麼直趕到這裡來？”“若老夫人知道，怎了也”，並用“聘則為妻，奔則為妾”對她加以責備，張倩女卻勇敢堅定地說：“做着不怕！”“我本真情，非為相唬，已主定心猿意馬”；另一方面，她的軀體在家中義與其母鬥爭，她母親就要為她請良醫，她說：“若是他（王文舉）來到這裡，煞強如請扁鵲盧醫”，她母親勸她吃些湯粥，她說，“若肯成就了燕爾新婚，強如吃龍肝鳳髓”，她的不妥協的執着精神迫使其母步步退卻。作品在特別艱難的環境中，突出地表現了張倩女的鬥爭精神，使這一形象突發出奪目的光彩。
2、作者善於通過充滿詩情畫意和抒情氣氛的曲詞細緻地描寫人物的心理和狀態。
如第二折寫張倩女魂追王生，
[小桃紅] 我暮聽得馬嘶人語鬧喧譁，搶映在乘楊下，唬的我心頭還那驚怕，原來是響噹噹鳴榔板鋪魚蝦，我這裡順西風悄悄叫沉罷，趁着這厭厭落化，對着澄澄月下，驚的那呀呀呀寒雁起平沙，抵多少蒼苔露冷凌波襪。春江上晚來堪畫，玩水壺瀲灩天上下，似一注碧玉無暇“。
[聖藥王] 近蓼窪，攬釣槎，有折蒲袁柳兼葭，滂水凹，折藕芽，見煙籠寒水月籠沙，第舍兩三家”。
蓼窪茅舍，夜景如畫，這有聲有色，充滿感情的詩的意境和張倩女焦急畏懼的心理，恍惚飄渺的神態融為一體，真切、優美而又動人。
3、《倩女離魂》曲詞清麗秀美，但又不失曲的本色。
如第一折寫張倩女送別，[後庭花]我這裡翠希車先挖着，他那裡黃主蹬懶去，我淚濕香景袖，他鞭重碧玉梢，望迢迢恨堆滿西風左道。想急煎煎人多情人去了，和表湛湛天有情天亦老。俺氣氳氳餵然聲不定交，助疏刺刺幼羈懷鳳亂掃，滴朴簌簌殘收粉淚拋，酒細漂漂邑尖暮雨飄。
所寫景物和所用的詞語清秀美麗，但流暢的語言，眾多的疊字和象聲詞，特殊的三句對鋪排的手法又是有濃厚的曲味，故使民眾《曲改》說鄭光祖的曲詞“俏麗流暢，語入本色”。
《倩女離魂》的曲詞還善於吸收前人詩、詞、曲中的語言和民間口語融匯一體，形成多元統一的渾融美，如杜牧“煙籠寒水月籠沙”（《泊秦淮》），李賀“天若有情天亦老”（《金銅仙人辭漢歌》）劉禹錫的“飛入尋常百姓家”（《烏衣巷》），柳永的“多情自古傷離別”（《雨霖鈴》），馬致遠的“枯藤老樹昏鴉”，“古道西風瘦馬（《天淨沙》故而直找問掃化同於民間。語的運用更是不勝枚舉，融合極自然，渾然無跡， 令人慨嘆。