第五章《金瓶梅》與世情小說 第一節 《金瓶梅》的版本、作者、成書和思想內容
一 《金瓶梅》的版本 有關《金瓶梅》作者的創作情況十分匱乏，大約在萬曆年間，已經有它的抄本出現。現存最早的版本是萬曆年間版本。流傳的版本主要有兩個系統，一是萬曆詞話本；二是清代經過張竹坡批點修改以後的本子，叫說散本。 兩個版本之間的差異主要有：內容上，詞話本從武松打虎說起，說散本從熱結十兄弟寫起，說散本沒有84回吳月娘被梁山好漢捉去的情節；形式上，詞話本有較多的“詞話痕跡”，而說散本則刪去了大量的韻文。 二 作者 關於作者的爭議，可能是古代小說中最多的。根據欣欣子的序言，作者是“蘭陵笑笑生”，但這個蘭陵笑笑生是誰，卻無定論。過去幾百年間影響最大的是王世貞說，並有“苦孝說”為之張本。後來陸續提出的作者不下四十種，如紹興老儒、金吾戚里等。比較有影響的除了王世貞說以外，還有屠隆說、賈三近說、李開先說、馮夢龍說。 “苦孝說” 清人張竹坡提出《金瓶梅》可名之為“苦孝說”,並認為潘金蓮乃不孝之人。從“人倫”的角度研究,其實金蓮是“苦孝”之人,其“苦孝”為“苦於孝”,苦於其願對母盡孝又缺乏物質能力、以及不被其母理解的無可奈何之悲。其一生不幸之肇端,大致發軔於其母,可謂“生我之門死我戶”。其稚齡即被母賣,及笄之年又被母賣,可見金蓮被其母作為取利之貨物。《金瓶梅》通過金蓮在武大家時其母很少出場之“冷”,對比其入西門府後其母長相來往之“熱”,將天下“最真”的倫常閒閒寫來,可謂“曲盡人間醜態”。 附：苦孝說 （清）張竹坡
夫人之有身，吾親與之也。則吾之身，視親之身為生死矣。若夫親之血氣衰老，歸於大造，孝子有痛於中，是凡為人子者所同，而非一人獨具之奇冤也。至於生也不幸，其親為仇所算，則此時此際，以至千百萬年，不忍一注目，不敢一存想，一息有知，一息之痛為無已，嗚呼痛哉！痛之不已，釀成奇酸，海枯石爛，其味深長。是故含此酸者，不敢獨立默坐，苟獨立默坐，則不知吾之身、吾之心、吾之骨肉、何以慄慄焉如刀斯割，如蟲斯噬也。悲夫！天下尚有一境焉，能使斯人悅耳目、娛心志，一安其身也哉？蒼蒼高天，茫茫厚地，無可一安其身，必死乃庶幾矣。然吾聞死而有有知之說，則奇痛尚在，是死亦無益於酸也。然則必何如而可哉？必何如而可，意者生而無我，死而亦無我。夫生而無我，死而亦無我，幻化之謂也。推幻化之謂，既不願為人，又不願為鬼，並不願為水石。蓋為水為石，猶必流石人之淚矣。
嗚呼！蒼蒼高天，茫茫厚地，何故而有我一人，致令幻化之難也？故作《金瓶梅》者，一曰含酸，再曰抱阮，結曰幻化，且必曰幻化孝哥兒，作者之心，其有餘痛乎！則《金瓶梅》當名之曰"奇酸志"、"苦孝說"。嗚呼？孝子孝子，有苦如是！ 三 成書過程
從上個世紀50年代開始，就有不少人根據《金瓶梅詞話》中大量保存的詞話痕跡、前後矛盾等情況，認為它與《三國》《水滸》一樣，是所謂“世代累積型”作品，但是，這種說法卻因為在成書前沒有流傳的痕跡等問題無法解釋而漸漸被人們否定。第一部文人獨立創作的“長篇小說”的地位，已經比較穩固了。 四 主要內容 約略可以分為四個部分。第一個部分是西門慶的發家史，第二部分是西門慶由富而貴，第三部分寫西門慶樂極生悲，先是兒子被潘金蓮謀害，而後是自己縱慾身亡，第四部分是西門慶死後其妻妾們的結局。 五 《金瓶梅》的社會意義 1. 從西門慶形象看金錢的巨大能量。《金瓶梅》以西門慶這樣一個兼富商、惡霸、官僚、地主於一身的人物為中心，通過對其生活的描繪，為我們展示了一幅上自朝廷權貴，下至市井無賴的廣闊生活畫面。作者的筆觸涉及到了明代社會後期社會生活的方方面面，對社會的腐朽本質特別是金錢的巨大力量和縱慾風氣做出了忠實的描繪，可以稱得上是那個時代精神的真實寫照。 2. 女性世界的悲劇。《金瓶梅》中的女性世界，是一個與傳統的溫柔敦厚的女性標準截然不同的女性世界。她們對名節十分淡漠，而對情慾、物慾、肉慾則充滿了渴望。她們的行動有某種合理性，她們用自己的力量衝擊着不合理的禮教制度。但由於時代給她們的的限制，她們的全部才華就只能用在迎奸賣俏與追求享樂上，難以跳出人性的泥潭，最終走向滅亡。 3. 世態炎涼的醜劇。小說通過西門一家的興衰，深刻地暴露了當時的世情的虛偽、冷漠和整個社會的利己主義本質。西門生前身後，圍繞着他的那些人的舉動。生動地為我們展示了末世的世態炎涼、人心險惡。作者通過這樣的背景，客觀上揭示了一個難以適應近代人文思潮問世的惡劣環境。
第二節 金瓶梅的藝術成就、貢獻 一 《金瓶梅》的藝術成就 1. 題材的轉變（由非凡人的非凡事向凡人凡事的轉變） 2. 審美趣味的轉變（從歌頌到暴露） 3. 性格化的人物形象塑造（告別了類型化與扁平化） 4. 網狀結構的高度成熟（以家庭為圓心，以西門家為主軸，以家庭人物命運為經，以其他人物命運為緯） 5. 口語化的市井語言（妙在口語家常） 二 《金瓶梅》在中國小說歷史上的貢獻 1. 第一部文人獨立撰寫的長篇小說。在《金瓶梅》之前，所有的長篇小說都經歷過一個比較漫長的時代累積然後由文人加工寫定的過程，《金瓶梅》的出現打破了這個傳統，開創了文人獨立創作長篇小說的新局面。 2. 第一部世情書。在《金瓶梅》問世之前，小說的主人公或者是神仙鬼怪，或者是帝王將相，或者是英雄豪傑。它的出現，打破了舊有的傳統。這標誌着中國小說的描寫對象從遠離人間的神走向了人，從而體現了文學向人的復歸。 3. 其最重要的影響，還不在於有幾部續書，也不在於為後世其他樣式的文學作品提供了素材，而是為以後無論是數量還是質量都占壓倒優勢的世情小說的發展奠定了基礎，把我國長篇小說的發展劃分成了兩個階段。 三 明代長篇小說的幾點總結 1. 就體式來看，章回小說是明代乃至整個中國長篇小說的唯一樣式。 2. 其發展經過了三個歷史階段：雛形期，其範本是唐末俗講和宋元講史話本，此時的俗講為了講述方便，開始採用分卷分目的形式；初起期，其範本是創作於元末明初，刊刻於明代的《三國演義》《水滸傳》等，這些小說比過去的講史話本有了很大的發展，它們往往以歷史上的真人真事為核心，加進不少群眾和作家的創造，形式上也更長一些，由主要供說話人作底本到主要供人們閱讀；成熟期，範本是明中葉以後大批的章回小說，如《西遊記》《金瓶梅》，到清代，才真正成熟。此時的章回小說，在內容上已經和講史沒有什麼聯繫，情節也更加複雜，但體裁上仍然保留着“講史”的痕跡。 3. 章回體的特徵：就藝術來說，因為通俗小說的前身是說書藝人講述故事，講述故事基本訴諸聽覺，所以就形成了章回小說在藝術上的嚴格的可敘述性。他要求情節連貫，故事完整，意向明朗，頭緒避免紛繁，儘量不使用倒敘，基本上用第三人稱，等。這些特點不但為以後的小說家採用，也影響到了中國人的欣賞趣味。就形式上說，大多採用韻散結合的方式，保留着早期講史的痕跡。韻文為主，韻文是過渡和裝飾。就敘事特徵而言，它注重說與聽的關係；注重保留說話痕跡（列位看官、話說、且說、話表）；為了吸引讀者，常常故意賣關子，吊觀眾的胃口，且多位於回末。 4. 就題材內容而論，可大體分為以下幾種：歷史演義；英雄傳奇；神魔小說；世情小說。 5. 小說在明代取得巨大的發展，主要原因有：統治者對小說發展控制的程度；社會對商品經濟看法的變化；小說生產能力的因素。 6. 明代小說批評的興起。興起的原因：社會的，思潮的；文學自身的。明代小說批評涉及到的理論問題主要有：關於小說的地位；關於小說的藝術虛構問題；關於人物性格塑造的問題，關於小說語言的通俗性問題，等。 第六章 “三言”“二拍”與明代的擬話本小說 第一節 擬話本小說的產生、特點和主要作品 一 話本小說的產生 從文體上看，宋元時期的講史話本是長篇小說的前身，而“小說家”的話本則是擬話本小說的前身。因為“小說家”的話本主要是現實題材，篇幅短小，是現代意義上的短篇小說的濫觴。早期的話本主要是供說話人表演時提示之用，故簡單而數量有限。從明代開始，尤其是明代中期以後，隨着人們閱讀興趣的增加，話本小說向書面文學靠攏，文人開始大量加工，這就是人們說的“擬話本”。 二 擬話本小說的體制及其特點 1. 體制：題目、篇首、入話、頭回、正話、篇尾。 2. 體制特點：擬話本雖然在形式上保留了宋元話本的若干特點，但實際上與宋元話本有着很大的不同。其主要目的不是為說書藝人提供底本，而是為了讀者的閱讀；由於文人是創作主主體，所以文人趣味逐漸增加，情節開始比較複雜化，好的作品，也去掉了話本的很多世俗惡趣。 3. 明代的擬話本小說，現存的大約有20種。如：東魯古狂生的《醉醒石》，天然痴叟的《石點頭》，周清源的《西湖二集》等，但多成就不高。最好的作品，應推“三言”“二拍”。 第二節 馮夢龍和“三言” 一 馮夢龍和生平和文藝思想 1. 馮夢龍的生平：馮夢龍，字猶龍，又字子猶，耳猶，別號龍子猶，茂苑野史氏、顧曲散人，因居室名墨酣齋，所以又常以墨酣子、墨酣齋主人署名其作。蘇州人，少負才名，狂放不羈，與其兄夢桂、弟夢熊並稱吳下三馮。一生科舉蹭蹬，57歲補歲貢，4年後任福建壽寧知縣。明亡後憂憤以卒。馮夢龍以畢生精力從事通俗文藝的搜集整理創作，經其手編的作品可謂等身。但奠定其在文學史上大家地位的，還是“三言”。 2. 馮夢龍的文藝思想：響應“童心說”，提出尚“真”主“情”的文學思想；明確通俗文學應以“適俗”為歸宿；從時代發展、文學進化的角度出發，闡述通俗文學值得肯定的原因所在。 二，“三言”的題材內容：“三言”的全稱分別是《警世通言》《喻世明言》《醒世恆言》。每集40篇，共120篇。這其中，有改編前人及時賢的作品，也有自己的創作。其進步的思想內容可以作如下歸納： 1）對“重農抑商”的傳統觀念的反動（對經商活動的正面讚揚，對經商活動艱辛的描述，商人以正面形象出現）； 2）以個性自由為基礎的情愛觀念（肯定男女情慾的合理性與正當性，將真情說貫穿到作品當中，將對美好愛情的認識，上升到了情感上相互了解、人格上互相尊重的高度）； 3）市民眼中的社會黑暗面（科舉制度、官場黑暗、社會秩序混亂等） 三 “三言”的藝術特色： 1. 編織故事上具有較高的藝術水準。具體說來： 1）較多地使用巧合和偶然的藝術手法，簡化故事的漫長進程； 2）善於運用具有細節特徵的小道具來扭結、推動故事情節，增加戲劇性 3）善於設置伏筆和懸念 2. 人物塑造上也取得了較為可觀的成果。具體說來： 1）將人物放在激烈的衝突中 2）白描手法的大量運用 3）運用對比、映襯等手法 3. 語言使用上典雅而不失通俗， 1）在口語基礎上，大量採用諺語、俗語，使小說富於濃厚的生活氣息 2）句法上儘量使用短句，注意音調鏗鏘、富於節奏感 第三節 “二拍”和凌濛初 一 生平：凌濛初，自玄房，號初成，別號即空觀主人，浙江烏程人。科場蹭蹬，50歲才以副貢身份授上海縣丞。李自成軍進逼其地，他被困拒降，嘔血而死。著有雜劇、詩文等多種，然影響最大者，還是“二拍”。 二 “二拍”的題材內容，與“三言”相比，其新的突破，可以做如下歸納： 1. 經商題材，更有時代特色。 2. 愛情題材，女性觀念顯然更為進步，提倡男女平等的觀念，對貞潔觀念的突破 3. 超前的社會批判精神。 三 “二拍”的藝術貢獻 1. 頭回作到了與正文的一致； 2. 結束了以往擬話本中套話的程式化窠臼，代之以自己的韻語，使韻文與散文相互呼應結合，更有個性； 3. 對人物性格的刻畫更為考究； 4. 對細節的追求更為細膩； 5. 議論雖時顯迂腐且也過多，但個性鮮明，增加了整部作品的個性特徵。總之，凌濛初的“二拍”，真正標誌着文人化的擬話本的成熟。
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