从小泽征尔到朗朗

小时候小泽征尔来华演出，给我留下了深刻印象，当时认为他是在演示以掌代刀的霍家刀法，现在的小朋友看了一定会认定，那是欧阳峰来访了。而卡拉扬却是闭着眼睛抖拳头，属于内家功法。本人过去也练过几招，自信动作一定比他们要潇洒。后来才渐渐明白，指挥动作和指挥水平是没有关系的，人家靠得是平时的调教，调教得称心了，临场随便比划比划就成了，至于怎么比划，那是marketing的事， 和音乐关系就不大了。

很久以前，有一段时期，我专读罗曼罗兰，心里忒崇拜了，西洋古典音乐原来和中国文人画是相通的，只可意会，不能言传，试图图解化音乐即使不是徒劳的，也是庸俗的。有一种说法，用音乐来模仿大自然的水声，鸟叫声，雷雨声，都是恶俗，这似乎在映射《田原》，不过我倒很愿意接受这个讲法。中国人讲究厚积而薄发，越是深刻，越是冷静，有的时候沉默反而是力量。北京奥运开幕式最让人动容的情节就是那个小姑娘清唱《歌颂祖国》，全场进10万人，鸦雀无声，歌声稚嫩，力量却非常大。小泽征尔虽然手舞足蹈，但我不相信他真有那么激动。他的音乐地位不是由这个决定的。

当人的情感通过某种形式抒发出来时，就是艺术，每个人都有过体验，只是多数人没有技术能力去表达而已，技术能力越强，表达能力也就越强。无论是钢琴，绘画，舞蹈，甚至是剪纸，都可以成为抒情的媒介，只要有真情实感，把感觉全部集中在键盘上，画布上，就会有料，即使你光弹音节，带着感觉，就会感动人。这种体验就是艺术的魔力。专业艺术家和普通人的不同就是他可以1分钟内培养出设想好的感觉，并表现出来。当然，专业的还要有平常人不具备的高超技术，这需要长期持续的训练。

朗朗的表演风格和小泽征尔是一路，张牙舞爪，目的也是marketing。其实，音乐是听的，不是看的，老练的钢琴家可以平静地表现激昂的乐章，因为他全部的激情已经运到了手指上，而不是脸上。

前几天，看到一个电视节目，朗朗教几个小孩子弹钢琴。朗朗到底是个东北人，实诚，上来就教感觉，并演示用不同情绪弹同一个曲子的区别，这些小孩都是被大人逼来的，哪里有本事调整心情哪，一弹就知道是受了气了，因为音符告诉了大家，一度场面很尴尬。朗朗算不算好的音乐家还没定论，不是好的教育家，是真的了。

瓦斯弹

2008-9-21 于南湾家里