（2007-07-30）

----亨利-布列松：摄影就是凝神屏息，因为现实正在逃遁。

“那个玩物丧志的年代”本来是我的怀旧系列之一，不过今儿先不怀了，这几天看了一些发烧友的照片，胡评几句。今天只说感觉，技术、艺术等高深的留着以后再侃。

秀完了设备，不能就刀枪入库，那是墩收藏家。坛里村民们开始了真刀真枪轮番上阵。最近忙，只在周围腿儿近的几个村子转了转，五味，茶馆，大地摄坛“斗转星移”，留下印象的有孤亡魂，yue，摇啊摇2，问题多的没问题，还有新锐铁狮子。一两年前曾有一位火歌（火浣布），可惜不失踪了。

老孤比较张扬个性，说话的口气像穿墙P，说话口气和数码照片的指纹类似，能透出不少信息。他喜欢用射影而不用摄影，就像他喜欢在照片题目上意淫。射的风格又有点像润涛阎。他几个月前曾在五味贴过一张昆虫，画面很美，但是觉得PS的痕迹较重，当时跟了一帖“这张有点造作”。后来他主要在茶馆上照，幸亏影协主席满人及时归集，否则很多就散失了。他的作品视角独到，技术娴熟，一般发烧友很难达到，反正我是拍不出来，他在让照片成为艺术品上也很有灵气，那份挚着有目共睹，昨天的“野渡”是凌晨4点多到5点多拍的。但从我看第一张时就看到的毛病依然存在，像有些跟贴说的，过分的“拟人化”，很多近作刀劈斧凿，失之自然，变成了不耐看。

说到自然，同样拍花卉昆虫，铁狮子就强了很多。清水出芙蓉，天然去雕饰。她的照片技术上比较稚嫩，对专业相机的功能不熟，光圈速度景深，甚至焦点常常偏移，能看出在美景面前时常手忙脚乱的窘态，但技术是可以提高的，唯有灵气是天分。数码照片也需要PS等后期制作，但是比较她和老孤的同类作品，她的明显自然味浓些，比如这张芭蕾（见附图），小虫生活的氛围出来了，丛林感，它不是在高像素显示器里或者在笼子里一片粉饰的太平美景中供人赏乐玩耍，它是野趣的，摄花鸟虫鱼，必得它自得其乐，尔后人才能与它共鸣，后天下虫之乐而乐，天地同乐也。

问题多时不常跟着没问题满世界转悠，到他们的blog里能看到不少佳作，多属于抓拍，很有新闻纪实的味道，也很见功底。那张掉裤子不错，还有楼与人那几张。他在英伦，看他的照片总是让我想起法国的布列松（附三幅名作，北京老太监那张相信很多人见过，不过我没找到。1952年他的作品进入卢浮宫，成为历史上首次在这里举办的摄影展），老布的名言“照相机就是我的速写本”，老家伙据说还活着，快100岁了吧？还扛着他那莱卡相机到处跑，摄影看来可以益寿延年，比高尔夫有趣多了。听说没问题趁一台5D，要是主要用来拍这个题材，有点奢侈了。给咱们上几张风景鸟虫啊。

“斗转星移”和这里差不多，很业余的影坛，不过有个YUE最近的日记式游记有点意思，是个感觉不错的摄友。

印象里摇啊摇2是这里最早的发烧友，她的canon相机照至今印象很深。她的几张日本民居和富士山也给我留下了印象。可能万维没有影坛，后来只是偶尔露峥嵘，不知跑到哪儿发烧去了。

关于摄影是不是艺术，100多年来全世界从西到东吵了个不亦乐乎，我觉得这种争论越来越无趣，无非是不同媒介之间的“工具”意识，不同利益的“行业”樊篱，你手里的照相机和隔壁阿二的珠江钢琴，楼上老五的歙砚宣纸只是家巴式儿的区别。好像也就是2、30年前的事，西方的美术馆开始接纳摄影作品。慌兮兮肯定知道，著名的International Center of Photography（简称ICP）就不用说了，纽约的大都会、古根海姆美术馆等都长年陈列自上上世纪直到今天的摄影杰作，蓬皮杜艺术中心的馆藏摄影作品也在国内搞了几回巡回展。。。我的观点，不管摄影是艺术还是“记录”、“见证”、“瞬间”，这些都不重要，重要的，是我们在摄影和看摄影过程中感觉到的美。

如果用围棋里的九段作为标准，就着酒论英雄胡评一下，火歌4段，老孤3段，没问题2段，其他几位初段。嘿嘿

（待续）

附几张图： 2年前的链接都已不工作了，当时附上了几个常在五味贴照片的人的大作，记得有火歌（火浣布），孤亡魂，铁狮子，问题多和没问题，摇啊摇2，YUE，以及布列松的经典。有兴趣的只好自己search了，我可没兴趣再贴一遍了。