ABBA傳奇樂隊1972年橫空出世，其火辣歌曲迅速風靡世界。這個瑞典國寶級樂隊1982年解散，十年間，留下了上百首膾炙人口的經典曲目,至今都不絕於耳。在那個年代可謂是引領潮流的鼻祖。

      ABBA樂手Agnetha Fältskog， Benny，Björn與Anni-Frid Lyngstad。

  上世紀80年代開始，製片人朱迪·克萊默積極地與 ABBA的歌手班尼·安德森和比約恩·奧瓦爾斯碰面商討，決定籌備一個舞台音樂劇，不僅僅能夠收錄ABBA樂隊的音樂，還能利用場景的安排，賦予其一個全新的故事形式。經過十幾年的遊說，兩人點頭應允，但前提是克萊默必須得提供一個好的故事本子，足以承載這些經典的歌曲。1997年，克萊默認識了編劇凱瑟琳·約翰遜，克萊默向凱瑟琳·約翰遜提出了自己請求，解釋了這些既有激情澎湃的，又有纏綿悱惻的ABBA樂曲是如何同時捕獲兩個完全不同的年齡群體的喜愛的。凱瑟琳·約翰遜最終創造了一個暖人心房、令人振奮的故事，講述了兩代女人不同的愛情觀，以及輕率的愛和成熟的愛所產生的兩種完全不同的結果，然後再在中間穿插了友誼、身份的註解以及願望的達成。

  經過兩年的準備，舞台音樂劇《媽媽咪呀》於1999年4月6日在倫敦的愛德華王子劇院首演，這部採用了ABBA樂隊20多首洗耳金曲，串起溫馨感人家庭趣事的音樂劇，一炮打響，隨即瘋狂席捲了20多個國家，130多個大城市包括上海，更是獲得了“首部音樂點唱機式音樂劇”的美譽。ABBA樂隊的精美歌曲，是這部音樂劇持續受到熱捧的法寶。 

              舞台音樂劇《媽媽咪呀》

  舞台劇《媽媽咪呀》在倫敦公演沒多久，就有數家電影公司表示願意投資將其改編成電影，最終，由湯姆·漢克斯與加里·高茲曼合辦的Playtone電影公司，聯合朱迪·克萊默的 Littlestar公司，共同擔起了改編影片的重任，身為製片人的漢克斯回憶自己當時看舞台劇時的情景：“差不多從第12分鐘開始，我就已經和其他觀眾一起站起來，隨着音樂輕聲哼唱。”

               湯姆·漢克斯夫婦

  2008年影片《媽媽咪呀》上映，旋即創下全世界6億1千5百萬美金的票房。

    愛琴海純粹的藍，浪漫至極的白屋，對希臘藍與白，光與影的美好期盼中，一首動人的《I Had a Dream》拉開電影的序幕。之後在《gimme！gimme！gimme！》、《Honey, Honey》《Money, Money, Money》和《Mamma Mia》的歌聲中，各位大腕演員斷斷續續出場，在歡快的氣氛中展開了故事。年輕時因浪漫愛情而受傷的唐娜 (梅麗爾·斯特里普飾演)，獨自撫養生父未知的女兒蘇菲（ 阿曼達·塞弗里德飾演），在希臘小島上以開小旅館為生。女兒長大，即將出嫁，為了女兒的婚禮，唐娜特別找來了以前組樂隊時的閨蜜，妙語如珠的蘿茜和經歷了多次離婚、現在已經是個小富婆的坦妮婭助興。

                 唐娜與她的閨蜜

   女兒蘇菲很希望自己的父親能夠親自在婚禮當日將她的手遞到新郎手中，可惜她的媽媽從來沒有告訴過她到底誰是她的父親。於是在出嫁之前，她偷看了媽媽的日記，發現媽媽有三個情人都極有可能是她的親生父親，在情急之下，她根據所找到的舊信件地址，寄了三張請柬邀請他們參加她的婚禮。在她媽媽不知情的情況下，蘇菲的三個爸爸在婚禮的前一日懷着不同的心情再次回到這個希臘小島--位於愛琴海西北部的斯克派洛斯島，希望履行父親的責任。三位父親分別是商人山姆·卡米克爾（皮爾斯·布魯斯南飾演）、探險家比爾·安德森（斯特蘭·斯卡斯加德飾演）和銀行家哈利·布萊特（科林·費爾斯飾演）。而這三個來自於不同國家、不同城市的人，來這裡都有一樁未了卻的心願：大約20年前，他們都曾為同一個女人唐娜而意亂情迷過，並為她傷透了心。

               阿曼達·塞弗里德飾演的蘇菲

   從續集《媽媽咪呀2》中得知原委，1979年，年輕的唐娜跟蘿茜及坦妮婭一起從大學畢業，準備獨自環遊世界。她在巴黎的時候認識了哈利，情竇初開，共度春宵。很快唐娜離開巴黎繼續旅行，不料在某城碼頭上錯過航班，無奈中受邀登上比爾的私人遊艇，奔赴希臘。哈利在唐娜不知情下跟來碼頭，可惜他來得晚了一點，只能傷心地看着船漸行漸遠。當唐娜登上希臘小島後，立刻被這裡熱情好客的淳樸民情和快樂奔放的音樂所吸引，當即決定獨自留在這裡。某晚，暴風雨突降，唐娜發現一匹受驚的白馬，欲救不能。騎着摩托車的山姆突現，幫助她救了白馬。兩人隨即陷入旋風般的浪漫，但所有的激情在唐娜從抽屜里發現山姆未婚妻的照片時結束。傷心不已的唐娜不願再見到山姆，山姆也因此離開了小島。未幾，比爾二赴小島，二人登上比爾的遊艇。他們剛走，山姆就回來了，他為了唐娜而取消了訂婚。但當他得知她跟另一個男人在一起的時候，再次黯然離開小島。一切都是陰差陽錯，唐娜懷孕了卻不知道三個最近的戀人中哪個才是孩子的父親。糊裡糊塗誕下了蘇菲。

  梅麗爾·斯特里普飾演的唐娜

  回到《媽媽咪呀1》，20年後，當三個可能是蘇菲父親的男人同時登上小島時，唐娜猛然覺得有點發懵，她向蘿茜和坦妮婭透露了那個一直深藏在心中的不安：就連她自己，也不知道到底誰才是蘇菲的親生父親。婚禮的前夜，一切該來不該來的人都聚焦到了小島上，每一個人都不得不面對自己心中那個曾經被忽視的小秘密，當唐娜最終鼓足勇氣告訴蘇菲，她並不確定三個男人中，哪個才是她的父親時，山姆、比爾和哈利卻同時表示，他們為有蘇菲這樣一個女兒而感到驕傲，所以他們願意做她三分之一的爸爸。隨着故事的發展，唐娜和山姆同時又在對方身上找到了觸電的感覺，最終兩人在教堂代替女兒舉行了婚禮。

  重逢老情人是《媽媽咪呀》刻意安排的戲劇高潮，但是因此激生的戲劇火花並不多，尷尬、怨恨或者舊情難忘的心路歷程都被簡化成不可置信的驚訝表情給帶過了。《媽媽咪呀》的戲劇情節不是重點，電影技法只是讓《媽媽咪呀》激情四射的歌舞 場面轉換得更華麗而順燦，當《Dancing Queen》的歌聲響起，全島男男女女奔放的舞蹈直令觀眾熱血沸騰。擁抱感性，訴諸音樂其實才是《媽媽咪呀》的主力論述，在那個有着明艷陽光，蔚藍海水和繽紛花色的希臘小島上，什麼讓人暈頭轉向的事都會發生，那才符合多數人追求度 假的心情，更是電影追尋夢幻逃避的美學訴求。

   當我們看到一群年輕人高歌舞蹈的時候，心裡會覺得賞心悅目，充滿活力，然而當龐大的歌舞群體以及裡面的主角換成了一群大叔大媽的時候，會不會感覺不同？《媽媽咪呀》告訴我們：不會。影片中遇見的這群年過半百仍是老當益壯的大叔大媽們，舞步依然煥發着光彩，身姿輕健，每個舉手投足都讓人感受到活力與魅力，那一種活躍的力量讓每個人都難以招架。

  據聞，三位父親在電影中都是真唱，三人都是舞台劇演員出身。斯特蘭在斯德哥爾摩皇家劇院幹過，科林土生土長的倫敦人，資深英國舞台劇演員，皮爾斯出演007之前，11歲就從愛爾蘭去倫敦了，也是在倫敦西區混大的。這次重操舊業，老調新唱，熟門熟路。科林背着吉他唱Our Last Summer時，羞澀的青春情懷令人陶醉，皮爾斯的一曲SOS對唱，深情款款。

             007皮爾斯·布魯斯南飾演的山姆

    奧斯卡影帝科林·費爾斯飾演過達西先生與喬治六世

  主人公梅麗爾·斯特里普證明了她是當代最有才華的演員，她的出演讓本片提升了一個檔次。看着她在床上彈跳大旋轉加懸空的歌舞場景，很難想象她當年就要六十歲了，Dancing Queen非她莫屬。扔掉上部電影《時尚女魔頭》的普拉達高跟鞋，這次工裝褲素面朝天，照樣星味十足。超乎想 像是電影最神奇的魔法，《媽媽咪呀》正因為找到了梅麗爾擔綱，才讓電影有了畫龍點睛的活力。

   更難得的是，早年提名過托尼獎的她親自演唱了片中的所有歌曲，懸崖邊與布魯斯南的對戲，驚艷四射，她演唱的那首《The Winner Takes it All》聲情並茂，催人淚下。班尼·安德森，ABBA樂隊的成員之一，是影片中許多歌曲的作者，他將梅麗爾·斯特里普稱之為：“一個奇蹟，斯特里普專門去瑞典的首都斯德哥爾摩，為歌曲《勝者為王》進行錄音，而且是一遍通過。”

  最早看梅姨出演的美國電影是1979年的《克萊默夫婦》，雖說她在影片中戲份不多，但其青春靚麗的形象，楚楚動人的演繹仍是打動了億萬觀眾的心。那部影片獲得了第52屆奧斯卡4項獎。梅姨捧得最佳女配角獎。

             年輕時的梅姨

  那以後，又陸續看了她主演的一些佳片，《走出非洲》和《廊橋遺夢》中有很多共同的東西：黃昏、中年、懷念、背叛、告別以及一個女人從容的敘述。一個老了的女人回憶她的愛情，透過皺紋看過去，光滑，細膩，傷感，但並不濫情。《時尚女魔頭》裡梅姨飾演隻手遮天、高高在上、專制老辣的冷麵“女魔頭”瑪蘭達，氣場逼人，卻沒有絲毫過火，言行舉止自然適中，在細微的表情神態中，骨子裡透出“女王”的威嚴震懾。《春心蕩漾》中扮演的心理醫生，從起初的耐心傾聽熱情鼓勵，到得知真相後的矛盾重重理智應對，絲絲入扣，分寸感恰到好處，尤其那些神經質的細微動作，令人叫絕。演技完勝主角大美人烏瑪瑟曼。稍後的《鐵娘子》，她依舊很有說服力地塑造出了一位經歷和內心同樣繁複的女性形象，不論是從政時剛毅果敢硬朗犀利的撒切爾夫人，還是晚年時那個蹣跚佝僂神情恍惚的老婦，梅姨都拿捏得當，詮釋自如。眾多不同的角色相差十萬八千里，可每個都被她掌握得恰到好處，完全不露痕跡。演什麼像什麼，這是演藝界對她的最貼切的評價。除了口碑炸裂，官方獎項奧斯卡也見證了這位傳奇演員的封神之路。她一共獲得了21次奧斯卡提名，兩屆奧斯卡最佳女主，一屆最佳女配，還有數不清各大電影節獎項，金球獎終身成就獎等等。當之無愧的好萊塢大姐大。

                  梅姨是國人對她的暱稱             

  10年後續集《媽媽咪呀2》問世，除了第一集的原班人馬全數歸隊，還多了許多明星加入。

  續集《媽媽咪呀2》在克羅地亞的維斯島拍攝，於2018年7月16日在倫敦首映，當年7月20日在英國和美國發行，當年在全球票房收入接近4億美元。

    ABBA樂隊中的Björn(右)與Benny(左)，除了參與電影音樂的製作，也在電影中客串演出，Björn飾演一位大學教授，Benny則扮演巴黎小酒館的鋼琴手。歲月無情，Benny已成爺爺輩。

      三位父親依然如舊

   續集中，唐娜已經過世，蘇菲打算振興唐娜生前經營的度假旅館。這一過程中，她感覺自己體驗了一遍唐娜當年的經歷，感覺自己和母親越來越靠近。這次的故事用兩條不同的時間線疊加展開，一條是由莉莉·詹姆斯扮演的年輕版唐娜當年種種境遇展開，一條由還是塞弗里德扮演的蘇菲即將成為母親展開。ABBA音樂如同一條精巧絕倫的彩帶，把兩條平行的故事線牢牢綁在一起，讓故事的每分每刻，都隨着音符的起承轉合，散發出時而亢奮時而柔情的魅力。更美妙的是，歌舞讓電影的每一個角落，無論是法蘭西的餐廳、地中海的酒館、還是碧海藍天下的風帆，都變得格外秀色可餐，令人心馳神往。兩個時間線過渡自然環環相扣。女兒抱着孩子與想象中的母親對唱，在那裡哭成淚人。

  演過《灰姑娘》的莉莉.詹姆斯，此次演起歌舞片駕輕就熟，從大學畢業典禮上的熱辣群舞，到獨自外出接連與三個帥哥邂逅的各種又甜又陽光的歌舞，甜美清新。

  而塞弗里德扮演的蘇菲，既有演出蘇菲自己生活經歷中的困惑，愛情和生活，同時與三位父親之間的互動，又重現了上一部里蘇菲“純真小公主”的感覺。

  梅姨的缺失令觀眾遺憾無比，這個角色是絕對的核心。然而，在最後十幾分鐘的時候，當《Dancing Queen》 的樂曲再一次響起，梅姨在女兒的遐想中倏然現身，與其對唱，成為續集中最大的亮點，登時全場觀眾掌聲如雷，經久不絕，感人至深。

  蘇菲一直自我質疑能否獨自撫養孩子長大，直到她知道了母親孤身一人將自己養育成人的經歷，受到了極大鼓舞，終於直面人生。

  72歲的美國老牌奧斯卡影后雪兒（Cher）在續集中飾演好友梅姨的媽媽，也是女主角蘇菲的巨星外婆，狀態極佳。開金口一曲《Fernando》，渾厚澎湃的嗓音充滿磁性，在煙火四射的希臘小島展開一場視聽盛宴, 讓觀眾聽得如痴如醉。導演歐帕克曾透露該角色是他專門為為雪兒寫的，苦苦哀求之下方促成她首肯。

  《媽媽咪呀》1,2 是兩部不用大腦深思的電影，快樂地聽歌看舞，是主要的訴求。希臘小島的美麗風情，以及眾家影星既歌且舞的場景，都實踐了這個美麗的夢幻ABBA樂隊的歌曲初衷。1970年代風靡全球，如今在21世紀重新復活， 重新傳承舊日美好，何樂不為？事實上，演員在詮釋每首歌曲時，的確都灑下了歡樂愉悅的種籽。在疫情肆虐不景氣年代裡看《媽媽咪呀》，確實是逃避苦悶的暫時解脫。