笛頭的光輝–中音金屬笛頭測評篇 -- 原文載於日本《THE SAX》雜誌2008年11月號--
Meet The One And Only Love 專業薩克斯手對笛頭的徹底驗證 酒井聰行 + Metal Mouthpiece
樂手：酒井聰行 Toshiyuki Sakai
從高中時代開始吹奏薩克斯，上大學的1992年，獲得了第11屆淺草業餘爵士比賽優勝，並在同年參加了澳大利亞月度爵士音樂節。1993年參加了美國新奧爾良爵士音樂節。同年赴東京發展，以Mr.Children的伴奏樂手身份開始正式的職業音樂生涯。96年組建自己的樂隊，98年加入Funk樂團組合T.P.O。2002年6月加入QUADRA。還作為谷川賢作的音樂團體成員參加武滿徹紀念音樂會的演出等。現在，在唱片錄製，現場演出，音樂教學等方面都很活躍。 
唱片代表作：《Fragrance of Love》 收錄曲目：Tears of The Sparrow，桃色海岸通り，告白，Snow Picture，In a Cruz，元気を出して，Mr.D&T，Sweet Girl。 [金屬笛頭的魅力]
繼上一篇的膠木笛頭篇之後，從這一篇開始金屬笛頭篇。富有個性的聲音特點，加上各個廠家各具特色的外形設計，因此很多薩克斯手都有一種“絕對必須金屬笛頭”的想法。這次，我們選取了目前市面上流行的金屬笛頭，以及一些已經絕版了很難搞到手的牛B笛頭，來做一個徹底的驗證。 在這裡，我們邀請了一位目前非常活躍的專業樂手來為大家試吹，徹底檢驗這些金屬笛頭，他就是擁有自己的樂隊，同時還是Funk樂團組合T.P.O，以及非常有人氣的個性派爵士薩克斯四重奏QUADRA成員的酒井聰行。 請各位讀者把自己喜歡追求的音色，和酒井的評價對應參考，找出自己喜歡的笛頭，然後再去親自嘗試一番吧。 [笛頭各部分名稱與傾向]
a. Tip Opening 即開口大小。小開口的笛頭聲音較尖細，音量很難大，演奏的時候需要配合厚一些的哨片。大開口的笛頭音量較粗大，但是也更難控制，吹奏的時候需要大量的氣息支持。 b. Facing 即開口長度。大概可以分為長，中，短等三種。一般說來，開口長度短的笛頭，音色偏亮麗，聲音偏尖細，低音比較難吹奏。開口長度長的笛頭，音色偏暗，使用厚哨片會比較難控制。另外，曲線斜面的角度變化也會導致音色，聲音反應性，吹奏感等發生改變。 c. Tip rail 即邊軌。窄邊軌的笛頭對聲音反應靈敏，容易做出微妙的音色變化，但是另一方面也很容易發生嘯叫和哨片移位等錯誤，因此是比較難控制的。寬邊軌的笛頭不易於大音量，也難以做出微妙的音色變化，但是不容易發生哨片移位等錯誤。 d. Chamber
即內膛。有大中小等不同的尺寸之分。小內膛的笛頭音量偏大。聲音的寬厚度則隨着內膛的增大而增大。除了尺寸之外，內膛的形狀也會影響到音量和音色。主要的形狀有圓形，方形，馬蹄形，side wall型等，另外還有一些混合的形狀。內壁平直的內膛保留了較多的高頻音色，音色偏華麗風格。內壁為曲線型的笛頭則音色較為渾厚。 e. Baffle 即反射板。反射板的高度形狀都會對音色，音速，吹奏感等造成影響。高反射板的笛頭聲音尖銳，快速，高音比較易吹，但是聲音會變細。低反射板的笛頭聲音缺乏力量，而且音色較軟較暗，不夠華麗。但是，音色是由反射板，內膛和開口長度等因素綜合決定的，不可一概而論。另外，反射板的形狀大致可以根據從開口到內膛的這部分設計而分為以下幾種：1. 幾乎保持同樣坡度的straight型。2. Bank部分開始到反射板呈一條坡度緩慢的拋物線斜面的roll over型。3. 以杜可夫D笛頭為典型代表step型。4. 以萊博Jazz，DG Super King系列等為代表的ballet型。笛頭的音色不僅會隨着這些反射板的形狀而變化，而且也會隨着反射板的高度，以及反射板的長度而變化。 [測試項目] 這次我們採取採訪的形式，把26個笛頭一一試吹，然後把每個笛頭的感想記錄下來。採訪的項目，一共有以下的這些。因為文章版面篇幅的關係，有些項目可能會被省略掉，這點敬請各位讀者諒解。 1. 試吹後的主觀印象和感想 2. 聲音的傾向性：亮，暗，渾厚，尖細，集中，等等 3. 聲音的反應性：快速，緩慢 4. 音量：大，小 5. 適合音樂類型：爵士，Fusion，流行，其他 6. 材料，笛頭的做工等 7. 聲音的一致性，平衡性 8. 總體評價，其他 [參與測評的笛頭] 1. Otto Link 7*, 2. Yanagisawa 7號, 3. Dukoff D7, 4. Beechler 7號, 5. ARB 7號, 6. Ponzol PPAM SL85, 7. Ponzol PPAM2 90, 8. Ponzol PPAM1 90, 9. Jody Jazz DV 7號, 10. Jody Jazz DVNY 6號, 11. Bay 6, 12. Lebayle Jazz 7號, 13. Lebayle LR 5號, 14. Lebayle Studio 7號, 15. SR Technology Pro model, 16. Johannes Gerber, 17. Berg Larsen 95 1M, 18. Rovner Deep V, 19. Brilhart level air 5*, 20. Selmer Jazz G, 21. Lawton 6號, 22. Dave Guardala Studio現版, 23. Dave Guardala Superking handmade, 24. Saxworks David Sanborn D8, 25. Wood Stone prototype, 26. Francois Loui. [正文] 1. Ottolink 7* (美國)
總評：幽暗的爵士味道的音色 非常幽暗的爵士味道十足的音色！另外，非常易吹，聲音柔和。但是，和我平時常用的ARB笛頭相比較，高音感覺有點堵，有點難上去。聲音的反應性既不慢也不快，屬於比較中庸的類型。音量也比較中庸。適合的音樂類型當然是爵士風格啦。我甚至覺得它一款專為爵士而設計的笛頭。和我常用的笛頭（ARB）相比，Otto Link是完全不同類型的笛頭。因此首先我是不會選擇這一類笛頭的，但是這次這麼試吹了一下，我的感覺是這個笛頭一點都不差，給我的印象也並不壞。 2. Yanagisawa 7號（日本）
總評：亮麗型，平衡感良好 我覺得這款笛頭相當的不錯。音色屬於亮麗型，聲音稍微有點薄，從高音到低音都很順，聲音的平衡性很好，音程也很好。聲音的反應性也很好。我覺得真的很容易控制，音量也不錯。合適的音樂類型的話，爵士也不是不行，但是因為它的音色比較亮麗，所以我覺得它更適合於fusion和流行之類的。雖然音色不是很有個性，但是聲音的一致性，平衡性是非常出色的，吹起來也很容易控制，笛頭的做工也很精細漂亮，給人明顯感覺是一款很典型的日本風格的笛頭。 3. Dukoff D7（美國）
總評：個性十足 亮麗風格的音色。但是，它在亮麗之中又包含有一種幽暗的成分，音量相當大。柳澤的金屬笛頭給人一種音色偏薄的感覺，Dukoff則完全沒有這種感覺。從好的方面來理解，這是一種偏沉重的音色。聲音的反應性不如柳澤那麼迅速靈敏，比較中庸。Dukoff的音色經常會顯得比較尖銳。我個人非常喜歡這樣的音色。這是一款非常有個性的笛頭。適合的音樂風格，我覺得雖然也不是不能用於各種類型，但是還是更合適於fusion的音樂類型。但是，dukoff笛頭的個體差別極大，如果要購買，最好是經過認真仔細的挑選之後再下手。 4. Beechler 7號（美國）
總評：音色明亮華麗 非常亮的一款笛頭。音量也非常大。聲音反應也非常快速靈敏。和我平時使用的ARB笛頭真的是非常的相似。我覺得它完全是為流行和fusion而設計的。它和ARB的區別，我覺得就是它的音色比ARB更明亮更華麗。因此呢，它的音色中幾乎不含有雜音倍音等成分，我覺得從這一點上ARB要比它更有味道。至於控制方面的話，我覺得它和柳澤笛頭比較類似，也是一款很好控制的笛頭。 5. ARB 7號（美國）
總評：聲音明亮尖銳 聲音是相當的大。音色很明亮。聲音的反應速度和dukoff近似，都比較中庸。但是，和Beechler笛頭相比較，我感覺到它的聲音出來的時候比較尖利，但在尖利的同時又感覺比較厚重。至於說到聲音的一致性，易吹度等等，我感覺它比Beechler更粗野狂放，因此也不是那麼容易吹奏的。它非常適合於fusion風格的音樂。 6. Ponzol PPAM SL85（美國）
總評：音色集中厚重 這是很好的一款笛頭。而且，它的音色並不僅僅只是亮，同時還帶有一些程度良好的暗的成分。聲音反應很快速。音量雖然算不上非常大，但是也相當有份量。聲音很集中，厚重，包含有“dosi”這樣的良好的倍音成分。適合的音樂類型應該就是fusion了。聲音的一致性，平衡性都很棒，但是我覺得它的超吹可能要比Beechler和ARB難控制一些。雖然控制起來不是那麼令人愉快，但是我個人卻非常喜歡這種有點難度的笛頭。這款笛頭的音色正是我喜歡的那種。 7. Ponzol PPAM2 90（美國）
總評：音色明亮，阻力很大 音色明亮，和Ponzol PPAM SL85型號的音色傾向很相似，但要比它柔和，圓潤一些。但是，吹奏的時候，有效的利用氣息共振發音這種感覺，我覺得它就要比SL85型號差一些。聲音稍微有些黯淡。我個人是不太喜歡鍍金笛頭的音色的，可能是這個原因也不一定。音量也很大，平衡感和SL85一樣都很棒，但是吹奏的時候需要更多的氣息，阻力感覺有點大。這個阻力很可能僅僅是因為風口比較大而造成的。它非常適合於fusion這類音樂風格。 8. Ponzol PPAM1 90（美國）
總評：純粹圓潤的音色 這款笛頭也是偏明亮的音色，但是它比起PPAM2 90型號更加柔和圓潤。倍音雜音的成分很少，稍微有些暗，就好像音色覆蓋着一副面紗般的印象。這種音色差異，應該是來自它的反射板比PPAM2要稍低一些的緣故吧。阻力等吹奏感的話，這款笛頭要更舒服一些。音色，音量，吹奏感等我覺得有點近似於Otto Link笛頭，比較中庸的印象。音樂類型的話，應該比較適合fusion，偏爵士風格的fusion等類型吧。 9. Jody Jazz DV 7號（美國）
總評：注重平衡性 渾厚，幽暗的音色，應該算是典型的爵士風格笛頭吧。整體上，聲音的一致性很好，沒有給我留下不好的印象。聲音的反應性雖然不算慢，但是也不是非常快。音量也比較中庸。如果給它劃分派系的話，應該歸入到Otto Link的一系裡吧。給我的印象就是它是一款音質很出色的Otto Link笛頭。吹奏感也相當棒。我覺得以其說它是一款有個性的笛頭，不如說它是一款講究聲音的一致性和平衡性的笛頭。 10. Jody Jazz DVNY 6號（美國）
總評：比DV更暗的笛頭 這款笛頭也是爵士音色的笛頭，音色幽暗，一致性很好。雖然開口小了一點會造成一些影響，但和上一個DV型號相比，感覺它稍微有點兒晦澀，而且音色也更暗。音量也比DV型號要小一些。聲音反應性也只能算是普通。雖然也很好吹，但是我覺得它比DV型號還是難控制一些。 11. Bay 6號（美國）
總評：音色明亮，但有點薄 這個笛頭是6號風口，但是感覺比我平時吹的6號風口要小一些，稍有些差別，我覺得它是一款很易吹的笛頭。音色明亮，但是聲音有些發飄，不屬於聲音厚重的類型。音量比較中庸。聲音反應性相當靈敏，可以把易吹作為它的一大賣點。但是，雖然對它的第一印象很好，長時間使用的話恐怕會有難以滿足自己要求的感覺。可以說這是一款難以展示樂手自己個性的笛頭。適用性的話，我覺得它適合於各種各樣不同的音樂類型。 12. Lebayle Jazz 7號（法國）
總評：氣息非常流暢 音色柔和寬厚。除了這款Jazz型號之外，萊博的LR型號和Studio型號，也都是氣息流暢十分易吹的笛頭。對氣息的反應非常靈敏，氣息的流動非常通暢。Jazz型號的話，對那些追求有磁性的音色的人來說可能會感到難以滿足要求，但是它的一致性，平衡性都是非常出色的。它的音量在金屬笛頭中應該屬於中等的類型。音樂類型的話當然是適合於爵士啦。 13. Lebayle LR 5號（法國）
總評：音色柔和，不過於亮麗 這次測評試吹的是5號風口的LR，比我平時使用的笛頭風口小了許多，因此測試起來感覺有點難度。不過，這款LR型號笛頭，我感覺比萊博Jazz型號增加了一些磁性的音色。另外ia，萊博整體給人的印象就是，音色不會過於亮麗，聲音圓潤，還帶有柔和渾厚的特點。聲音的反應性很靈敏。音量不會太大，屬於中等，我覺得這是萊博笛頭共有的特點。另外，從上到下整個音域的統一性都很出色。聲音很順暢，不會產生爆音。我覺得LR型號對於爵士和fusion風格都很適合。 14. Lebayle Studio 7號（法國）
總評：音色很寬 這是萊博的三款笛頭中我個人最喜歡的型號。音色是三款中最亮的。但是，它又不像Beechler笛頭那樣亮到爆，它的音色中也帶有渾厚，柔和的特點，以及適度的有磁性的倍音成分。聲音反應性很快速靈敏，音色的寬度也是萊博三個型號中最寬的。我覺得萊博笛頭追求個性的同時，更講究的是氣息的有效性和發音的容易性，不會讓人感到有太多的壓力。從這個意義上，他們都是非常易吹，平衡性良好的笛頭。適合的音樂類型應該是fusion和帶爵士色彩的fusion吧。 15. SR Technology Pro Model（美國）
總評：既亮又暗，厚重的音色 音色明亮，同時又融合了厚重和幽暗的特點。從這個意義上，它與萊博的那三款笛頭特點有些相似，也很易吹，音色比萊博的厚重許多。但是，吹奏的時候明顯感覺很消耗體力，聲音需要大量的氣息去支撐，如果長期連練習的話可能也能夠慢慢的適應。聲音反應相當迅速。音量屬於中等偏上的水平。另外，笛頭的高反射板（step類型）的一大特點，就是高音區會逐漸變細。適合於fusion和帶爵士色彩的fusion等音樂類型。 16. Johannes Gerber （南非）
總評：強烈的共振感覺 這個笛頭真心不錯！我非常喜歡這類笛頭。吹奏感很棒，控制也很容易。音色屬於明亮的類型，但是幾乎感覺不到聲音中含有有磁性的倍音成分。聲音的反應相當的迅速靈敏。音量也相當大，在高反射板的金屬笛頭裡屬於中等偏上的水平。適合於爵士和Fusion。有些笛頭的聲音只在笛頭周圍震盪發聲，而有些笛頭則會讓人體和樂器一起共振發聲，這款笛頭就屬於後面這一種，我感覺到我的頭蓋骨也和笛頭一起發生了共振。這是一款平衡感非常出色的笛頭。 17. Berg Larsen 95 1M（英國）
總評：貌似很亮…… 很可能是因為95風口的緣故，吹起來真是消耗體力呀！音色雖然明亮，卻含有一些粗糙的成分在裡頭。我覺得它很適合次中音，但是中音好像沒有幾個人在用。但是，它留給人的印象也並非是那麼差。聲音的反應性不是很迅速。Berg Larsen笛頭的音量還是比較大的，但是並沒有想象中那麼大。至於適合的音樂類型嘛…應該怎麼說好呢？其實…我難以給他下一個判斷…這個真的很難。笛頭的個體差別很大，所以如果要購買，最好是仔細認真的挑選之後再決定。 18. Rovner Deep V（美國）
總評：觀點模糊 首先，這個低頭真是好重喲！套上之後感覺整個樂器立馬重了好多（笑）。但是，意外的是音色，吹奏感等都比較輕飄。有很明顯的氣聲--空氣的或者說是氣息的聲音。氣息感覺做了很多無用功，效率比較低下。音色傾向於一種無法用明亮或幽暗來形容的“moso（指像酒糟一樣混濁不清）”的聲音。聲音的發音，反應性等都不是很好。在氣息震動發出聲音之前能感覺到一個“pusi”的空氣流入的聲音。音量中等。平衡感雖然不算差，但是也不能算好。綜上所述，我對這個笛頭的觀點印象很模糊，不知道它的設計思想究竟是什麼。 19. Brilhart Level Air 5*（美國）
總評：音色近似於ARB 風口只有5*，比我常用笛頭的風口要小很多，因此測評起來有一定難度。不過，我覺得它的音色和ARB的很相似（可能說ARB的音色像它要更準確一點），屬於fusion風格的音色。聲音的反應性並不是很快。音量還不錯。但是，氣息送入的時候會感覺到有一點兒堵，這可能是因為和我常用的笛頭風口不一樣的緣故吧。如果適應了這個風口之後，可能會有另外不同的感覺吧。聲音的一致性，平衡性的印象也不錯。David.Sanborn在改用Dukoff（2003年）之前使用的就是這款笛頭。 20. Selmer Jazz G（法國）
總評：圓潤柔和的音色 雖然可能有部分原因是因為風口是G，但是這款笛頭的阻力真的很大。音色柔和圓潤。把我常用的哨片換成更軟的3號之後，能明顯的感覺到聲音很堵。高音也不是很容易上去。可能是因為和我常用的笛頭屬於完全不同的類型吧，我覺得音準也很難控制。可能真的是和開口有關係吧。聲音發聲有點兒延遲，音量屬於中等。比較難給它界定一個合適的音樂類型，大概算是爵士風格吧…但是，如果開口時E或者F的話，我相信印象會完全改變的。 21. Lawton 6號（英國）
總評：Otto link一派的音色 這個笛頭也比我常用笛頭的風口小一些，測評起來感到了許多的不便。它的聲音中含有一種類似“kin”的金屬噪聲般的成分，我挺喜歡這種音色的。可能和笛頭的重量也有關係吧，與之前的Johannes.Gerber笛頭相比較，這款笛頭感覺好像既不發生振動，也沒有發生共振一樣。音色偏暗，我覺得把它歸入Otto Link一派里比較合適。聲音的發聲相當慢，音量屬於中等。偏低沉厚重的音色，應該挺適合爵士的。我覺得這是一個根據音樂趣味而愛憎分明的笛頭，對於那些喜歡這種風格的樂手來說，它是一個很牛B的笛頭。 22. Dave Guardala Studio GP（美國）*
*第一代是手工版，第二代是DG委託美國L.A.Sax公司的機製版，這是現在生產的第三代產品。這次我們測評的是第三代的Studio和第一代手工版的Superking。 總評：震撼頭蓋骨的笛頭 這款笛頭真心不錯啊！和之前的Johnnes.Gerber笛頭一樣，吹奏的時候能感覺到頭蓋骨都為之震撼。真的很響啊，音量非常大。音色非常有延伸感也非常亮。控制很容易，聲音反應也很快。富有磁性的倍音成分，雖然不像我現在使用的ARB笛頭那麼多，但是音量要比ARB的大。我覺得它最適合於Fusion類型的音樂，但是用來吹爵士也是可以的。 23. Dave Guardala Superking Handmade SP（美國）
總評：易吹，有磁性的音色 這款低頭也是很易吹的。但是，現版的DG Studio給我的第一印象更好一些。這個嘛，可能是因為Studio和Superking這兩款笛頭的設計風格差異，或者是笛頭的個體差異所造成的吧。音色上Superking更有磁性一些。光論音色的話我喜歡Superking多一些。聲音的反應性還算得上快吧。音量雖然比不上Studio的，但是也算可以了。聲音的平衡性也很棒。我覺得它是一款適合於fusion風格的笛頭。 24. Saxworks David Sanborn D8（美國）
總評：色彩艷麗，高質量的聲音 我以前曾使用過這個笛頭。這次再次試吹，仍然是非常好吹，平衡感極其出色。如果氣息用得太足的話，高音區要比我平時使用的ARB堵一些。這一點應該是所有需要充足氣息奏響的高反射版類型笛頭的一個共通的毛病吧。我非常喜歡這款笛頭的音色。聲音明亮，色彩艷麗，音質非常高。聲音反應性只能算是一般。我認為這款笛頭是衝着以前的邁阿密版Dukoff笛頭而製作的。和現版的Dukoff笛頭相比較，不管是材料還是做工，都是Saxworks完勝。它給非常適合於fusion等音樂風格。 25. Wood Stone Prototype（日本）
總評：優良版的Dukoff 這款笛頭真心不錯啊！音色非常亮，Fuzz tone等音色也很容易出來，有一種“易吹fuzz tone”的傾向。高質量的聲音也能吹出來，聲音中含有的倍音的方向性也非常有意思。低音也很好下，音量也不錯。因此，它的表現真是相當出色的……可謂是“優良版的Dukoff”吧……不過，它和Saxworks又有不同的。Saxworks當你運用太多的氣息的話，你會感到聲音受到某種限制不會讓音色過爆的感覺。而這款笛頭即使你運用更多的氣息它都能唱得歡。雖然也能用來吹爵士，但是fusion應該是最適合它的。 26. Francois Loui 純銀（法國）
總評：獨特的音色 低音非常容易下。讓你體會到不同感受，非常有個性的笛頭。音色偏暗，感覺有一種“鏗鏘”的聲音。雖然好吹，但是還是有些阻力。聲音的反應性也不算快。音量還可以，也不算很大。因為是純銀制笛頭，所以能強烈感受到它的獨特的音色。適合的音樂類型應該是爵士和fusion吧。非常有特點，非常有意思的一款笛頭。 附記 附記一：笛頭與音樂類型 這次試吹，有一個評價項目是這些笛頭“適合於那些音樂類型”。其實我認為每個人對於音樂類型，音樂風格的印象概念都是不一樣的，而且即使是同一種音樂類型聲音的方向性，指向性等也很多很大的區別。比如說爵士，既有bebop，也有contemporary（現代爵士）……我覺得如果給笛頭劃分出爵士流行等類型，會人為的局限了笛頭的可能性。因此，我覺得挑選笛頭最好就是看是否合適自己，是否可以得到自己想要的音色。所以在這兒所說的笛頭適合的音樂類型等，希望大家僅僅只是作為一個參考就可以啦。你要去尋找自己想要的音色。另外，要想對笛頭建立一個基本的印象，我覺得有一個很好的方法就是去看看哪些樂手在使用這款笛頭。比如說，使用ARB笛頭的知名樂手有Chirs Hunter，Nelson Rangell，日本樂手則有勝田一樹，另外還有我（笑）。Beechler笛頭的話，有Eric Marienthal，Dove Koz。使用柳澤笛頭的則有本田雅人，使用萊博笛頭的有小林香織，使用Dukoff的有David Sanborn等等。大家認真地去聽聽這些樂手的作品，對於笛頭音色的差異和個性的差異就能夠看得比較清楚了。 附記二：笛頭的喜好 我在選購笛頭等硬件時，基本上都是事先考察體驗之後再做決定。我認為最重要的一點就是自己吹起來感覺很舒服，也就是說把吹奏感放在第一位。其次就是音色。我喜歡有磁性音色的笛頭。我不喜歡那種爵士類型的笛頭，也就是有着直線型的反射板或者低反射板的笛頭。我喜歡的是那種可以通過控制來減弱音色個性，並利用笛頭自身的屬性，把演奏者自己的個性也充分發揮出來的笛頭。 附記三：現在使用的笛頭 我個人的吹奏風格，是屬於在吹奏樂器的時候氣息很飽滿的類型。金屬制的高反射板的笛頭，在氣息太足的時候，高音會比較堵，聲音也會變得尖細起來。這種場合下，就正如我在各個笛頭評語裡頭所說的，聲音就會好象被女生的面紗覆蓋住一樣，變得陰暗低沉起來了。氣息過度飽和會使笛頭好像附加了限制器一樣，變得有點堵塞的狀態了。比如，在嘗試那些和自己常用笛頭不同的笛頭時，即使你第一印象便覺得“這款笛頭真心不錯”，也很可能因為你已經完全適應了自己的常用笛頭，而導致試吹時自己的平衡感被破壞掉，高音也很難吹出來。從這個意義上來說，要尋找適合於自己的演奏方向性的笛頭真不是一件容易的事情。因此，我覺得我現在使用的ARB笛頭是最棒的。不論你的氣息多大，它的高音都不會變得尖細，從低音到高音都能“吧唧吧唧”的吹得很爽。關於ARB笛頭，我使用的是早期的版本，它和現在生產的版本相比，能明顯感覺到材料是不同的，笛頭自身的粗細也略有區別。雖然現版的ARB笛頭我也很喜歡，但是二者的音色多少還是有差別的。 這次試吹中最感興趣的笛頭 1. Peter Ponzol PPAM SL 85 吹奏起來真是太舒服了。我自己都很想搞一個這個笛頭。
2. D. Guardala Studio（現版） 竟然能這麼響！
3. Wood Stone Prototype 音色和吹奏感都非常的棒。
4. Lebayle Studio 7 第一印象就是吹奏感真不錯。
5. Francois Loui 純銀 太有個性了。它擁有其他笛頭所沒有的獨特的內涵。 有特色的外觀設計 精選本文中介紹的笛頭那些外觀設計很有特色的笛頭介紹給大家。
Johnnes Gerber笛頭裝上哨卡的樣子。豪華的圓形的哨卡是它的一大特點兼亮點。和稍片接觸的部分採用的是壓片板，但是用來調節壓片板與哨片壓力的旋鈕是位於笛頭的上部的。
Francois Loui採用的也是壓片板的設計，但是它的壓力調節旋鈕式位於笛頭的下面的。另外，Francois Loui的哨卡和笛頭是一體式的設計，但是哨卡可以從笛頭上取下來。 總評 --金屬中音笛頭篇結束語-- 當我們談論起對中音薩克斯的音色概念，以Charlie Parker，Jackie McLean等大師為首的Bebop，Hard Bop樂手們為代表的寬厚妖艷的聲音為特徵，一直以來都是廣大中音薩克斯樂手們所孜孜不倦追求的目標。這種音色，除了與樂手自身的音樂靈感和追求性有關之外，當然還與能充分實現這種音色的“膠木笛頭”有着莫大的關係。但是，對這種音色的追求潮流隨着David Sanborn這位革命性大師的橫空出世而發生了翻天覆地的變化。與現在為止所追求的溫暖妖艷的音色完全不同風格，追求Sanborn那種明亮的尖利的狂野的音色的樂手在不斷的急劇增多。 當我們談起“David Sanborn”這個名字的時候，我們無法忘記的是，即使我們只聽到他的一個音符也能社科感受到“Sanborn”的強烈個性風格，以及他在演奏中大量使用超吹以至於使得中音薩克斯的表現音域得以不斷擴展的超高技巧。這種獨具個性的音色和音樂表現力的背後，除了Sanborn自身的音樂靈感和卓越的樂器演奏技巧之外，也和他所使用的“笛頭”是密不可分的。正如這次我們請來測評笛頭的酒井先生所說的，金屬笛頭比膠木笛頭擁有更豐富多彩的個性和特點。但是，金屬笛頭自身的“毛病”也更多，對音準的控制以及聲音的震動等都需要更多的技巧和體力也是一個不爭的事實。綜合上述理由，初學者如果選用金屬笛頭的話，對於音準和吹奏方法等等今後樂手自己的演奏發展都會產生深刻的影響，所以初學者對使用金屬笛頭要有一個清醒地認識和把握。 但是，我們大家通常都有一種“我也想試試和那個薩克斯樂手一樣的笛頭”的想法，這是一種人之常情。而且你如果這麼做了，不僅能夠更多的感受到樂器演奏的樂趣，感受到技術不斷提高的興奮，很可能還能讓你提高一層境界，達到一個全新的高度和廣度。在純粹的體驗音樂樂趣的前提下，這不是一件很重要的事情嗎？！ 下回預告 金屬次中音笛頭篇現在正在編輯準備中，敬請各位期待！ 可惜我手裡只有這一期雜誌，所以涅，欲知後事如何，山人也莫趕羊…… | 
