8. 天威星

    彼得·伊里奇·柴科夫斯基（Peter Ilitch Tchailovsdy，1840－1893）

終於說到老柴了。我忽然發現，老柴在國人心目中的地位似乎是狂高啊...

柴可夫斯基是俄羅斯歷史上最偉大的作曲家，俄羅斯民族音樂與西歐古典音樂的集大成者。

1840年5月7日柴科夫斯基出生於沃特金斯克一個貴族家庭，從小在母親的教導下學習鋼琴，後來聽從家里安排從事法律工作。22歲時他毅然放棄了工作，進入彼得堡音樂學院學習，以優異成績畢業後任教於新成立的莫斯科音樂學院，並開始了緊張的創作活動。約10年時間，柴科夫斯基寫下了許多早期名作，其中包括3部交響曲鋼琴協奏曲、歌劇、舞劇、管弦樂序曲、室內重奏等。由於教學任務繁重，柴科夫斯基為自己不能以全部精力投入創作而苦惱。但為了經濟來源，他又不得不繼續擔任教學工作。

1877年7月柴科夫斯基和米柳科娃結婚。這是一個不幸的婚姻，柴科夫斯基為此極為痛苦，不久即離異。創作與教學工作的矛盾和婚姻帶來的不幸，使柴科夫斯基精神負擔沉重。1876年，柴科夫斯基與梅克夫人建立了通訊友誼，這給柴科夫斯基以極大的精神安慰。梅克夫人是一位頗有文化教養的富孀，非常喜愛柴科夫斯基的作品。兩人在頻繁的通信中建立了深厚的友誼。這是音樂史上最傳奇的友誼之一，兩人神交已久，保持了長達十幾年的友誼，卻從來沒有見過面。梅克夫人從1877年開始，每年給予柴科夫斯基以優厚的經濟資助，使柴科夫斯基有可能辭去音樂學院的教職，把自己的全部精力投入創作。從1877年到他去世的10多年間，是柴科夫斯基在創作上獲得輝煌成就的時期。他的第4、第5、第6交響曲以及標題交響曲《曼弗雷德》，歌劇《葉甫蓋尼·奧涅金》《瑪捷帕》《黑桃皇后》《伊奧蘭特》，舞劇《睡美人》《胡桃夾子》，以及《小提琴協奏曲》《意大利隨想曲》《1812序曲》以及許多浪漫曲等，都是這一時期的名作。

柴可夫斯基的音樂基調建立在民歌和民間舞蹈的基礎上，所以樂曲中呈現出濃烈的生活氣息和民間特色，他慣於採用起伏的相對主題，利用音樂形象來表現生活中各種心理和感情狀態的發展和演變過程。強烈的民族意識和民主精神貫穿着他全部的創作活動。他主張音樂的美，是建立在真實的生活和深刻的思想基礎上的，因此他的作品一向以旋律優美，通俗易懂而著稱，又不乏深刻性，他的音樂是社會的真實寫照。透過他的藝術珍品，人們不難發現他不僅是現實主義和浪漫主義結合的典範，而且是一位擅長以音樂描繪心理活動的大師，探索着人生的奧秘。柴科夫斯基的創作深刻地反映了19世紀下半葉處在腐朽的沙皇專制制度下，俄國知識分子對光明的嚮往，對黑暗現實的苦悶壓抑的感受。他善於在矛盾衝突中捕捉人物的思想感情，深入揭示人物的內心體驗。他繼承了格林卡以來俄國音樂發展的成就；又注意吸取西歐音樂文化發展的經驗，重視向民間音樂學習，他把高度的專業創作技巧和俄羅斯民族音樂傳統很好地結合起來，他把清晰而感人的旋律，強烈的戲劇性衝突和濃郁的民族風格富於獨創性地有機地融合在他的作品中，為俄國音樂文化和世界音樂文化作出了寶貴的貢獻。

    代表作品：歌劇《葉甫根尼·奧涅金》、《黑桃皇后》，芭蕾舞劇《天鵝湖》、《胡桃夾子》、《睡美人》，交響曲《第四交響曲》、《第五交響曲》、《悲愴（第六）交響曲》，《降b小調第一鋼琴協奏曲》，《D大調小提琴協奏曲》，交響詩《羅密歐與朱麗葉》，音樂會序曲《1812序曲》。