3. 德彪西《前奏曲，印象，儿童角落》（2CD）/ 米凯兰杰里

米凯兰杰里是20世纪伟大的意大利钢琴家,10岁进米兰音乐学院师从安福西学钢琴,1933年毕业,1939年参加日内瓦国际钢琴比赛获一等奖后,被波洛尼亚的马蒂尼音乐学院聘为钢琴教授。二次大战中加入意大利空军成为一名飞行员,曾成为德军的俘虏,后又戏剧性地逃脱。二次大战结束后,米凯兰杰里开始巡回演出,在世界各地引起了轰动。1952年因患病不得不中断巡回演出,转向了钢琴教学，在意大利几个城市开办了钢琴高级班。1964-1969年创办一所钢琴天才学校,专门招收世界各国最有才华的学生，他的学生中包括了波里尼和阿格里奇这两位当代最杰出的钢琴大师。米凯兰杰里是一个完美主义者,他对音色十分在意,追求一种\"管风琴和小提琴相结合\"的美妙音色。没有人能奏出比他更完美的圆滑音阶，更响亮更有力的和弦或以更精致的触键与音调呈现更平衡的结构。他还是公认的\"音乐哲学家\",每一首曲子的演绎都有独到的曲速安排与分句设计。米凯兰杰里因为对演奏的效果极其苛刻,以致留下的唱片极少，但是他录制的每一首作品,都是别人难以企及的精品。他的贝多芬的第五钢琴协奏曲“皇帝”是他一生所有精髓的极至；他的德彪西展现出了顶尖绝妙的音色与层次；他的肖邦也是最有味道的肖邦。

该两张专辑里几乎收录全了德彪西最著名的钢琴代表作品：24首《前奏曲》全集，6首《意象》全集和6首《儿童角落》。充分展示德彪西创作热情且具象的《前奏曲》的特色是引用各种流行的音乐风格：第四曲《暮色中的声音和芬芳》那玄妙的和音，米氏的音色表现力是惊人的；第五曲《阿纳卡普里山》结尾那强烈的主题，弹的极为扣人心弦；《前奏曲》中名曲第八曲《棕发女孩》则倾注了粉彩般的温暖；第十曲《沉没的教堂》被米氏尽情表现了它的壮丽；第十二曲《吟游诗人》以格外泰然自若的方式展现；第七曲《西风看见了什么》则是德彪西最炙烈的作品之一。《意象》展现了德彪西钢琴曲令人惊奇的娴熟技巧及对键盘的想象力。每一卷包括三首曲子，不论其宗旨或效果，都很类似于传统的奏鸣曲形式。《意象》第一卷(ImagesⅠ) 始于《水中倒影》是历来最伟大的钢琴曲之一。这些“倒影”是不完整的回音，或是主题音形的重复扭曲，一如莫奈的画作《睡莲》，展现色彩及形状的浮光掠影。主题仅包括三个下降音符，德彪西环绕着它创造出富于想象力的结构游戏，刚开始是温柔的触键，然后逐渐强化成一阵旋涡，最后是令人屏息的静止。《向拉摩致敬》中，德彪西尽量不使乐曲听起来象是那位十八世纪伟大法国家的作品，反而象是毫不严肃的萨拉班德舞曲的风格，优雅，高贵，但非常热情且充满思乡情愁，它是一段精彩的沉思，针对作品开头八度音程表现的简朴旋律。类似于触技曲的《乐章》以挑战演奏者的触键结束第一卷的《意象》，德彪西让音符延续至十六分音符流动的结构中，让一首圣咏从点描画风的薄雾中浮现。《意象》第二卷(Images Ⅱ) 则始于德彪西钢琴作品中最精炼的《穿透叶子的钟声》，绚丽动人的右手音形以及细致的中声部素材，彼此巧妙的分离，产生几近管弦乐的丰富音调。然后是《古刹月落》，唤起德彪西醉心东方世界的遐思，其中有梦幻般的沉静，并精巧的运用平衡的四度和五度音程。德彪西受其工作室的日本漆版画（画中有两条鲤鱼在树下水中游泳）激发灵感的《金鱼》，班驳的音调暗示金鱼迅速急促的动作，并采用颤音和琶音，描述水流上闪闪的金光与水底的鱼身。对于米凯兰杰里的演奏，最恰当的形容词是“完美”！他对于德彪西钢琴曲中小音诗和和声与结构了如指掌，技术表现得无懈可击，任何一个音或一个强弱的变化都象蜘蛛张开银网般散发着细腻紧凑的光辉。