我最近發燒，迷上了薩克斯笛頭，傾儘自己所能，收藏了八個中音薩克斯笛頭，每一個都堪稱笛頭中的極品，合稱為中音薩克斯笛頭八大天王。

這八個笛頭分別是：兩個Saxworks David Sanborn原版， 兩個Theo Wanne（一個Durga 7，一個Kali 8）， 兩個Dukoff Florida Miami D8， 一個Jody Jazz DV 7，還有一個Selmer Soloist C* 膠木。

這篇文章便是給大家介紹一下這些笛頭的前世今生。

先從最大眾的Selmer soloist C* 說起。

Soloist大概是Selmer公司最著名的一款笛頭了。這款膠木笛頭有着獨特的馬蹄形膛孔和方形腔體的設計。對於膠木笛頭來說，這種獨特的設計就決定了其介乎於古典和爵士之間的全能的特性了，不論是古典還是流行，爵士，它都得心應手，可以說是現在最全能的一款笛頭。Soloist以其集中飽滿的聲音，獨特的音色，全音域的穩定性，以及其他同類笛頭所難以比擬的全能性和自由度享譽江湖幾十年，為眾多大師所喜愛。
Soloist一共可以分為四代。第一代是50年代的短尾款Soloist short shank，第二代是60年代的長尾款Soloist long shank。這兩款都在壓片板上刻有Soloist斜標和開口號數。另外，短尾款和長尾款還有一種特殊型號，沒有刻Soloist標志，而是刻着LT兩個字母，它們被稱為拉里蒂爾型號。第三代Soloist是70年代的Soloist style。它的構造和長尾款很相似，但是沒有刻Soloist的標志，因此被稱為Soloist style。這三代老版的Soloist都是經典名頭，尤其是短尾斜標款中音Soloist更是經典中的經典，狀態好的隨便都要大大幾百美刀。反正哥是沒錢買的啦。
第四代就是現在復刻版的Soloist，它的標志是刻在笛頭的側面的。老版Soloist和新版Soloist結構略有點區別。老版Soloist邊軌很薄，也就相應的拓寬了內堂的寬度，使進氣更加順暢。而新版Soloist邊軌很厚，也就相應增加了進氣的平穩度，從而使得音色更加嚴謹穩定。而且新老版本的Soloist的內膛坡度也略有區別，新版的坡度偏向S80和S90的坡度。實際演奏中，老版soloist更加靈敏更亮麗，更偏向爵士。而新版Soloist則更加沉穩和肥厚，更偏向古典。但是，不論新老版本的Soloist都是同樣全能的，適合各種風格，只是側重點有所不同而已。我這款Soloist是新版的，因為我主要用它來吹古典音樂的。

使用Soloist的大師有Kenny Garrett（中音），Joshua Redman（高音），Joe Henderson（次中）等。

接着說說Jody Jazz DV 7笛頭

Jody Jazz是一個比較新的笛頭品牌，成立於2001年，創始人Jody Espina是美國一位爵士音樂家兼教育家。Jody Jazz最早的笛頭型號是來自於傳奇笛頭大師Santy Runyon為Jody本人手工修過的一款Runyon定製笛頭。Jody認為那是他使用過的最滿意的笛頭，於是便把這款笛頭大量複製生產，並創辦了Jody Jazz笛頭品牌。另外說一句，Santy Runyon不僅是一位笛頭大師，也是一位傳奇的薩克斯樂手和爵士教育家。他的學生包括了Charlie Parker, Sonny Stitt, Paul Desmond, Lee Konitz, Jerry Coker等爵士巨星，絕對的一位非常牛B的人物。
Jody Jazz成立時間雖短，但已經一躍成為了世界知名的高檔笛頭品牌。Jody Jazz DV笛頭是該公司的一款經典之作。這款笛頭運用了自然界黃金分割的原理，將科學，藝術與想象力完美結合在一起，為演奏者帶來獨特的吹奏體驗。DV笛頭是由數控機床精密製造，手工修整，這使得笛頭的哨片接觸面具有完美的曲線，使哨片的每個點都能充分振動。DV笛頭聲音飽滿厚實，音色明亮，泛音豐富，音量很大，充滿力量，並且極具穿透性。這款笛頭非常好吹，幾乎感覺不到阻力，給氣就響，而且聲音清晰度很高，非常通透的感覺。它也很容易控制，不嘯叫，高音低音上下自如，泛音超吹轉換靈敏，而且具有極佳的音準。要說有什麼弱點吧，可能就是價格稍貴了一些吧。不過看着他那精緻的做工和表面鍍的那24K的黃金，你會覺得貴也算是貴得有一點點道理吧......這款笛頭還有一個改進版，增大了內膛，音色暗了許多，命名為DVNY笛頭，是取其追求紐約版傳統爵士笛頭之意吧。

使用Jody Jazz笛頭的大師有Jeff Kashiwa，George Garzone，Andy Snitzer，Ed Calle，Dino Govoni，Dave Mann等。

下面來說說邁阿密版杜可夫的笛頭，這個估計是人民群眾最喜聞樂見的一款笛頭了。

杜可夫是世界上最著名的笛頭品牌之一，和奧托林克，博格拉森並稱為三大笛頭品牌。
在一般人印象中杜可夫笛頭的音色就是高亢嘹亮，其實這個認識是錯誤的。杜可夫笛頭其實有很多個系列，各有不同的導流板和內膛設計，因此他們的音色也是各不相同的。D系列有較高的導流板和標准內膛，聲音明亮尖銳，充滿活力和動感，勁爆十足。M系列設計與D系列相似，但內膛稍大，因此音色也稍暗一些。S系列有高導流板和更小的內膛，因此它的音色是杜可夫笛頭中最亮麗的。LD系列擁有一個大內膛設計，音色幽暗，有極佳的延伸感。我收藏有一個該系列的純銀笛頭，絕對是個牛B之物，音色槓槓的，吹奏傳統爵士的絕配！杜可夫還有兩個定製版本，一個是P系列，設計與D系列相似，做工比D系列更好，聲音更有深度。還有一個是H系列，該系列笛頭沒有導流板，圓形大內膛設計，音色幽暗，是復刻杜可夫歷史上經典的“HollyWood 1945”型號的。從上可知，杜可夫笛頭從亮到暗的順序是：S>D=P>M>LD=H。不過，在市場上，最流行使用者最多的還是D系列。尤其是D8，更是為眾多的現代流行爵士大師們所喜愛，包括使用中音D8的David.Sanborn，Candy.Duffer和使用高音D8的Kenny.G。所以，高亢嘹亮的音色便成為一般人心目中杜可夫的象徵了。
許多人很愛抱怨說，杜可夫D系列笛頭很難控制，容易嘯叫。其實，這是因為現版的杜可夫做工太爛的緣故。據說最新版的鴨嘴款的D系列做工有所改善，好吹許多，不過我還沒有吹過，不多評價。我手裡的兩個佛羅里達邁阿密版的D系列笛頭其實相當好控制，吹奏很舒服，很順暢，而且音色也不是現版的能比的。邁阿密版杜可夫現在在市場上炒的這麼熱，那是因為它確實是非常優秀，不是現版的笛頭所能及的。其他的那些古董笛頭，比如紐約meyer，佛羅里達奧托林克等，也都是一個道理。而且Bobby Dukoff老爺子前些日子逝世了，邁阿密版杜可夫笛頭已成絕響，我想今後它們的價格只會漲得更高，因為它不僅有使用價值，還有了一些收藏價值在里頭。另外，我擁有過兩個中音D8和一個中音D6，都是邁阿密版的，我感覺對於邁阿密版來說，風口越大反而吹得越舒服。兩個D8都比D6好吹。我在日本論壇里看到和我有同樣想法的人不在少數。所以我上次一下子就把那個D6半賣半送出掉了，一直有些後悔，其實留着做個紀念也挺好的。
再說說Dukoff笛頭的材料。早期40年代HollyWood杜可夫笛頭是黃銅制的，這個年代的杜可夫應該是做工最好的，音色類似於早期的奧托林克。50年代杜可夫推出了膠木笛頭 "Fluted Chamber"，笛頭腔體中有條紋狀的帶流線，造型獨特。60年代的杜可夫笛頭屬於過渡型Transitional，是黃銅表面鍍鎳的。到了70年代，杜可夫推出了史上著名的Super Power Chamber，並一直延續至今。我們常說的佛羅里達邁阿密杜可夫就是指70年代生產的這些笛頭。常規的邁阿密版杜可夫笛頭是用一種特殊合金製作的，這種金屬合金很軟，呈銀白色，因此叫做silverite，其實里頭一點銀都不含，倒是含有有毒金屬鉛量，因此曾經引起廣泛非議。這批邁阿密版杜可夫因為含鉛，時間長了外表會變黑，因此又稱為“黑杜可夫”，這批黑杜可夫絕對是杜可夫笛頭中的精品。除此以外，邁阿密版杜可夫也有用某種白色朔料製作的，稱為Crystallite Super Chamber，還有黑色膠木製作的，Candy.Duffer使用的便是膠木的邁阿密杜可夫。另外，邁阿密杜可夫還有純銀製作的笛頭，產量極少，一物難求。純銀笛頭外型上有兩個特徵，一是它有編號，還刻有sterling這個單詞，二是它的牙貼是白色的，區別於一般的黑色。我手裡就有一個邁阿密版純銀LD8杜可夫次中音，還是經過一代笛頭大師Freddie Gregory修過的，絕對是收藏極品。邁阿密版之後，現版的杜可夫就都是由silverite合金製作了，整體做工也來越差了。

使用杜可夫笛頭的大師有：Kenny. G（高音）, Gerald. Albright(高音) ,Dexter. Gordon（次中）, Bill. Evans（次中）, David Sanborn（中音）, Candy. Duffer（中音）等。

下面說說Theo Wanne笛頭

Theo Wanne可以說是現在最火爆最有人氣的笛頭品牌，我認為也是目前在產的最好的笛頭。
Theo Wanne本是一位自行車設計師，因為機緣巧合，跟隨有名的笛頭技師 Bob Carpenter學藝，並成為一代笛頭修理設計大師。他集幾十年修理改造笛頭的經驗之大成，自己創立了TrueLarge Chambers這一革命性的概念，配合不同的導流板產生不同的音色，設計製造出了Theo Wanne Classic笛頭系列。Theo Wanne把其在設計自行車時積累的空氣流體力學知識巧妙應用在笛頭上，使得Theo Wanne全系列笛頭均以易吹易控制音色好而著稱於世，是我吹過的最好吹的笛頭。而且Theo Wanne笛頭的做工極其精緻，是現在做工最好的笛頭了。可以說，有了Theo Wanne，樂手們就不用再浪費精力去尋找笛頭了。
Theo Wanne的幾款專業金屬笛頭，音色從亮到暗依次排列是Durga，Kali，Amma，Gaia，Ambika。Duaga音色性感豪放，輪廓鮮明，是該品牌笛頭中最有力量的一款，最適合現代爵士，RaB，搖滾等風格的音樂。Kali音色明亮寬厚，音色豐富，具有多用途的特點，非常適合於爵士，RandB，搖滾等。Amma屬於最中性的笛頭，但也是用途最廣，最有塑造性的笛頭，音色上稍偏向於佛羅里達版的奧托林克。只要功夫夠，它可以讓你隨心所欲的演繹所有不同風格的音樂，從古典到爵士到流行。Gaia是以佛羅里達版奧托林克的音色為標准設計的，音色暗，可以說完美再現了Dexter.Gordon等50年代爵士大師們的音色，最適合於傳統爵士。Ambika則是以紐約版的奧托林克的音色為原型設計的，是該系列最暗的型號，音色豐富，需要一些技巧才能發揮它的潛力，但是一旦掌握了，它便能超越紐約版奧托林克。我為次中音配備的是Amma，主要看中它的可塑性。而為中音則配備了Durga和Kali，追求的是明亮華麗的風格。基本上我的中音笛頭都是走的這一路線的。除了上述五款專業金屬笛頭外，Theo Wanne還生產同一專業系列的紅木笛頭和膠木笛頭。此外，Theo Wanne也開發了高性價比的performance系列，包括有Brahma和Datta兩款笛頭。Brahma是源自Gaia的設計，Datta則是源自Durga的設計，只是外表裝飾上不如專業系列華麗，因此大大降低了成本。
值得一提的是，Theo Wanne受印度文化影響很深，他的品牌標志，圖案，以及幾乎每款笛頭的名字，都源自印度神話中的神祗。Durga是印度最受崇拜的女神，也是復仇女神，被視為宇宙的能量之源與力量之源，是毀滅之神濕婆的妻子，掌管死亡與毀滅。Kali在印度神話中有時被視為絕滅女神，有時又被視為生命起源女神，她是雪山女神Parvati為消滅惡魔而化身成的戰斗女神，也是毀滅之神濕婆的妻子（Theo Wanne也曾經出過一款Parvati笛頭，現已停產）。Amma在印度神話中是眾神之母，傳說她的惡的一面就化身為了復仇女神Durga，善的一面就化身成了Ambika。總之印度神話就是這麼變來變去的。Gaia是希臘神話中的大地之母，也是眾神之母，這是唯一一個取自希臘神話的笛頭。Ambika是印度神話中的破壞女神。Brahma則是印度神話中的創造之神梵天，是印度神話中的三大神之一。

使用Theo Wanne的大師，很多很多......(此處省略500字)

最後來說說神器Saxworks David Sanborn笛頭

誰是當代最偉大的中音薩克斯手？每個人答案可能都不一樣。不過如果要做一個投票，我相信David Sanborn的得票數應該是最高的。作為偉大的薩克斯大師，連他所用的那款邁阿密杜可夫D8笛頭也成為了眾多粉絲們模仿的對象。看看SOTW便知，無數人要求那幾個笛頭修理大師把自己的杜可夫改造成Sanborn的音色。1990年，天降福音。這一年，John Purcell和Joel Harrison兩人和Sanborn合作，用數控加工技術精確複製了Sanborn的那顆笛頭，這便是我們要說的神器Saxworks David Sanborn笛頭。John Purcell也是一位薩克斯樂手，並且長期定期為Sanborn維修薩克斯和笛頭。Joel Harrison則是一位數控專家。他們三人的合作可謂是天作之合。而這款Saxworks笛頭也因為David Sanborn和Candy Dulfer的使用而一舉成名，被譽為中音笛頭之王。可惜該公司到1994年便破產了，一共僅生產了大約200支笛頭。這些原版的Saxworks笛頭現在已經是珍貴的收藏品，狀態好的隨便都要賣到1萬RMB。
Saxworks的設計是源自邁阿密版的杜可夫，連材料也完全相同。但是二者又略有區別，因為Sanborn手中的那顆杜可夫笛頭是經過改造的，已經不是原版的杜可夫了。具體說來，從內部構造上看，Saxworks比邁阿密杜可夫的內膛稍大一些，而且做工很好，內部非常平滑規整，完全沒有杜可夫那種毛毛糙糙的感覺，倒是很有DG手工笛頭的意思。因此，Saxworks比邁阿密版杜可夫更好吹更容易控制，甚至於一個初學者也能夠很容易控制它。從音色上看，Saxworks也和邁阿密版杜可夫有所區別。我感覺Saxworks要比邁阿密杜可夫稍亮一點點，聲音更有寬度，更有力量，而杜可夫的subtone的表現則要好於Saxworks。用多些氣息，兩者都很容易產生Sanborn的那種用刀片割裂空氣般的質感。至於說到哪一個更接近於Sanborn的音色，這是一個見仁見智的問題。我覺得Saxworks更接近於Candy Dulfer的音色吧，也就是音色更有Melody的感覺。
Saxworks原配的卡子很有個性，是由七個塑料環組成的。這個卡子也是John Purcell的天外飛仙神來之筆，據說是最能夠發揮笛頭的全部潛藏實力的。可惜我的兩個笛頭里，有一個已經失去了原配的卡子了。
Joel Harrison在2011年重新復產了Saxworks笛頭，因為與Sanborn的合約已經到期，因此在笛頭上已經沒有David Sanborn的簽名。雖然Joel Harrison說新版的Saxworks是完全複製的老版，材料也一模一樣，不過新笛頭在市場上的反應並不好。吹過的人都說新版遠遠比不上原版的，就好像新版杜可夫遠遠比不上邁阿密版杜可夫一樣。
近年Sanborn還和日本的SAXZ合作推出了一款SAXZ David Sanborn笛頭。據說它兼有邁阿密杜可夫的音色和Saxworks的可控性，想來性能一定不錯。它甚至有一款純銀的笛頭，可惜我都沒有機會吹過。

使用Saxworks的大師：David Sanborn（當代最偉大中音薩克斯手），Candy Dulfer（當代最偉大中音女薩克斯手），還需要其他嗎？

還是多上圖才是正道！