１９４０年中國電影製片廠又以長沙會戰為題材，攝製完成了《勝利進行曲》（田漢編劇、史東山導演）。１９３９年日本侵略者在湖南北部發動了大規 模的軍 事攻勢，結果遭受重大的損傷與挫敗；中國軍民取得戰果輝煌的湘北大捷。影片客觀真實地反映出，這一會戰的勝利應該歸功於廣大基層官兵的堅毅苦戰，以及當地 百姓群眾的主動參戰、協同抗擊。國軍營長史思華（郭壽定飾）、排長管振中（張立德飾）、戰士伍連子（田琛飾）奮不顧身地與日寇激戰；他們身負重傷，還不下 火線，頑強地固守陣地，充分表現出中國軍隊壓倒一切的英雄氣概。

而湘北的廣大民眾也是好樣兒的。大慧寺的慧海和尚（羅軍飾）為了救護到此避難的同胞姐妹免遭日本鬼子的姦污，在勸阻無效迫不得已的情況下，破戒殺 敵，自己 也壯烈犧牲；沙田鄉的村婦何大嫂（楊薇飾）寧死不可受辱，抱著敵寇滾進蓮塘與其同歸於盡；更有三位十來歲的小學生因不承認汪精衛為領袖，而慘遭敵人殘殺。 影片情感充沛地刻劃出中國人民正義在胸、凜然不可侵犯的抗暴精神與民族氣節，從而宣揚了動員民眾、全民抗戰，才能克敵致勝的思想主題。整部影片的創作同樣 帶有紀實性的風格特徵。

　　如果說《八百壯士》和《勝利進行曲》是謳歌抗戰集體的“群英會”的話，那麼中國電影製片廠１９３８年攝製的《熱血忠魂》則是忠義英雄的個人列 傳。該片 由袁叢美編導。主人公是一位國民革命軍的旅長（高占非飾），他遵循父親好男兒要報效國家而不能光盡孝心的教誨，挺身於抗戰前列。他帶領部隊在自己的家鄉和 敵人作戰。而他的家宅已被日寇占領，成了敵人的司令部。是保家還是衛國？高旅長的內心矛盾交織、鬥爭激烈。最終他抱定“為了民族的解放、國家的利益，什麼 都可以犧牲”的原則，毅然決定炮轟自己的家院，炸毀敵人的指揮中心。高旅長作戰英勇、身先士卒，負傷後仍然不離陣地，高喊：“剩下一兵一彈也要抗戰到底” 的口號，鼓勵部下戰鬥到最後。影片熱情地頌揚這位具有崇高愛國精神的傑出的抗日將領，是一曲感人至深的民族勇士的讚歌。該片在大後方上映，觀眾踴躍如潮。

　 　中國電影製片廠１９３９年推出的又一部頗受歡迎的影片《中華兒女》（沈西苓編導）則是一部形態別具的抗戰故事片。影片開頭有一個序幕部分，展現祖國的大 好河山和名勝古蹟，然後由四個小故事組成：（1）“一個農民的覺醒”展現了村民劉二哥（趙丹飾）在家人遭到日寇強暴、殺害之後，奮起參加抗日武裝的典型事 例；（2）“老公務員之死”表現的是在縣城工作的一位老公務員（顧而已飾）堅決不與日本侵略者合作，為維護民族尊嚴而與敵寇同歸於盡的英勇業跡；（3） “抗戰中的戀愛”反映青年知識分子（施超飾）面對自己漂亮的女友（陳依萍飾）被敵機炸死的慘痛教訓，終於從戀愛的迷夢中驚醒過來踏上抗戰征途的思想轉折； （4）“游擊女戰士”則再現女游擊隊員（白楊飾）裝扮成鄉下村姑機智勇敢地引開敵軍的哨兵，以掩護戰友們通過崗哨破壞敵人一條重要交通線的戰鬥場景。

影片從各個側面表現出城市鄉村的不同階層共同投身於反抗日本帝國主義野蠻侵略的浩蕩洪流。其情節內容悲壯激烈，其創作格調雄渾慷慨，其人物性格鮮明 突出， 是一幅色彩斑斕的全民抗戰圖畫。影片的思想內容和藝術形式均具有一定的水準，這是沈西苓導演留下的最後一部電影作品。

　　　　　　　　　　“孤島”影壇，借古喻今，曲線救亡

　　上海陷入日寇之手後，英國、法國、美國採取中立觀望的態度；他們在申城原有的租界暫且得到保留，從而成為日本侵略軍包圍之中的“孤島”。留守上 海的愛 國電影工作者利用這一特殊的環境，在那裡慘澹經營、堅持鬥爭。當時的形勢紛紜雜亂，明星影片公司和聯華影業公司已毀於日本鬼子的炮火和扼制；甚囂塵上的商 業性潮流又助長了電影拍攝製作的投機心理；要想公開直接地宣揚抗日救國恐怕難以立足。於是，堅持操守的電影工作者不得不另闢蹊徑，採用拍攝歷史題材的影片 的路子，借古喻今，以此喚起民族意識，張揚愛國情操。

　　１９３９年２月，一顆閃亮的星劃破黑沉沉的“孤島”夜空，給當時烏煙瘴氣的銀幕帶來些許亮色。這就是由歐陽予倩編劇、卜萬蒼導演、余省三攝影的 《木蘭 從軍》。影片取材於南北朝時期的北方樂府民歌《木蘭辭》和明清筆記小說以及有關的民間傳說，其故事早已為人們耳熟能詳，在這以前也已不止一次地被搬上過銀 幕。然而，在當時的情勢下再次拍攝，這本身就有特殊的社會意義：旨在鼓舞鬥志、推動全民抗日。更為能動的是，優秀的劇作家歐陽予倩精心地進行藝術加工和處 理，從而使得影片更富有深廣的內容意蘊，產生了以歷史英雄激勵當今國人的積極效果。

　　影片中的花木蘭（陳雲裳飾）替父親花世榮（文逸民飾）從軍後，履建功勳，深得軍中元帥賞識。並且和戰友劉元度（梅熹飾）結成至交；倆人喬裝打扮 成兄 妹，深入敵方內部偵察。獲悉敵人為了捲土重來，已暗中派遣密使潛入元帥府，以重金買通軍師（王乃東飾）裡應外合。元帥得知此情後誅殺了投敵的軍師，並在臨 終前保舉花木蘭接替自己指揮軍隊。木蘭不負重託，率部奮勇殺敵，戰功顯赫。班師之日，木蘭得到百千賞賜和尚書郎的高位。爾後回到故里，恢復女裝，與劉元度 結為伉儷。其中軍師通敵以及木蘭對那些貪生怕死的官員的痛斥，不免會使人聯想到抗戰中的動搖分子與民族敗類；而影片裡的這首民歌“太陽一出滿天下，快把功 夫練好它。強盜賊來都不怕，一齊送他回老家。”顯然是語重雙關、影射現今的。影片所產生的這種對照效果和鼓舞人心的作用正是抗戰所需要的。

　　同時該片在內容上構架起扣動人心的戲劇衝突，又因勢利導地生發出諸多繞有情趣的生活細節，例如木蘭說話時嗓音的改變、住宿時的窘迫等等；整部影 片的劇 情展開流利暢快，從而增強了作品的觀賞性。對白不俗、插曲優美。被譽為“南國第一紅星”的陳雲裳應邀出演主角，其佳麗美貌的“明星效應”也為票房增收多 多。加上影片的監製張善琨擅長宣傳造勢、先聲奪人。該片於春節前夕在剛落成的滬光大戲院上映，深受觀眾的歡迎和喜愛，連映８５天而不衰，幾乎場場滿座。後 來拷貝發行到全國各地，產生很大的影響，從而成為抗戰期間中國銀幕的又一顆啟明星。

　　《木蘭從軍》給予當時的“孤島”影壇以明確有力的昭示。在它的啟動下，一批頌揚民族英雄和愛國操守的歷史題材影片相繼湧現。其中有《葛嫩娘》 （原拷貝 片名為《明末遺恨》，周貽白、魏如晦編劇，陳翼青導演，黃紹芬攝影）、《武則天》（柯靈編劇，方沛霖導演，余省三攝影）、《蘇武牧羊》（周貽白編劇，卜萬 蒼導演，余省三攝影）；還有新華影片公司推出的《岳飛盡忠報國》和《西施》、金星影片公司的《李香君》、藝華影片公司的《梁紅玉》等等。除了這些古為今用 的歷史片外，愛國的電影工作者還竭盡所能地拍攝了反映當時社會現實的影片，隱晦曲折地努力傳遞出抗日救亡的時代聲息。其中金星影片公司製作的《花濺淚》和 《亂世風光》取得相當的成功。

　　張石川導演，董克毅攝影的影片《花濺淚》是劇作家於伶根據自己的同名舞台劇改編而成，１９４１年由金星影業股份有限公司出品。該片通過對舞女職 業生涯的描繪和表現，揭開了都市社會骯髒齷齪的這一角落，暴露了洋場惡少污辱欺凌舞女、沉湎於花天酒地的糜爛腐朽生活。

　　早年喪父家道貧困的眯眯（胡楓飾）淪落舞場，洋行買辦常海才（龔稼農飾）常來糾纏。眯眯敷衍應付，遭致不滿。常海才暗中買通流氓，當眾侮辱眯 眯。大學 生金石音（徐風飾）仗義相助，於是和眯眯由此結識，漸生情意。但是，眯眯之母嫌金石音身無錢財而不允女兒的婚事。小金離開上海，入伍從軍，投身抗戰。眯眯 則無奈地嫁給常海才。眯眯和她的兩個同行丁香（夏霞飾）和顧小妹（沈敏飾）相處甚好。丁香對於生活和人事的認識比較理智；而天真無知的顧小妹被洋場惡少陳 謀（呂玉坤飾）欺騙玩弄，以至精神失常。常海才成婚不久便想要拋棄眯眯，他設下自己和眯眯同時殉情的騙局，誘騙眯眯一人服毒自殺。幸虧金石音的同學小李 （舒適飾）及時發覺，才救了眯眯的命。眯眯在丁香的影響下終於覺悟，開始走上新的生活道路。這樣的情節編排處理，無疑給作品的內容增添了光明的亮色。片中 的插曲這麼唱道：“這樣烽火縱橫，這樣滿天風雲，我們還能漠不關心？我們還能醉生夢死？”這種溢於言表的策勵警示之聲，豈不是近乎於鼓動人們投身愛國熱潮 的大聲疾呼？創作者宣傳民眾擇取積極的人生道路的進取態勢於此可見一斑。

　　同年，金星影業股份有限公司又推出由柯靈編劇，吳仞之導演，羅從周攝影的《亂世風光》。該片則以一家三口的遭遇與命運為聚焦點，從而折射出這個 動盪混 亂的社會的世態風貌；堪稱這一時期不可多得的力作。逃難中離散的孫伯修（石揮飾）及其妻子凌翠嵐（於素蓮飾）、女兒小翠（英子飾）在上海不期而遇，但各自 的境況卻已發生了天壤之別。孫伯修結識並投靠一位貴婦人後，憑藉其財力發了國難財，成為樂豐銀行的經理，盡享窮奢極侈、揮金如土的榮華富貴；翠嵐帶女兒到 了上海則投親不遇、無依無靠。一年半載之後，小翠又得了病。於是，翠嵐不得不瞞著小翠，勾搭上樂豐銀行的副經理錢士傑（韓非飾），以此得到經濟上的來源。 有一次在交際場合中，夫妻倆撞見，可是地位的差別使兩人難以相認團聚。小翠無法理解並忍受家庭的這種狀況，而離家出走。翠嵐希望破碎、萬念俱灰、投江自 盡；孫伯修也因投機失敗而破產，導致精神失常；小翠則和她的同學們一起去內地從事農村教育，奔赴新的前程。影片充分表現出日本鬼子的侵略戰爭給廣大中國人 民所帶來的意想不到的苦難遭遇；同時十分典型地反映出“孤島”社會貧富懸殊的兩極化現象，具有真實而又生動的認識價值和時代意義；而且把希望寄托在投入到 火熱的抗戰洪流之中的青年人身上。　　

　　就在《亂世風光》完成不久，珍珠港事件爆發。日本帝國主義的軍隊開進租界，“孤島”就此淹沒；上海的電影行業全部落入日寇之手。