齐白石的个人魅力和艺术天赋
“妈妈，你这么喜欢艺术，总是参观各大博物馆，看各种的艺术书籍，怎么没有看到你拿起画笔来画画呢？”在参观完斯坦福大学博物馆展出的“Fresh and metal: body and machine in early 20th century art”画展以后回家的路上女儿问我。看着女儿好奇的双眼，我没有直接回答她的疑问，而是对她说：“孩子一个现代企业要成功，它一定要分工合作，企业内部要有制定方针政策的总策划人，也要有干具体工作的工程师，财政管理员，市场开发者等。一个家就象一个小小的企业，要取得成功，妈妈与你要分工合作，我做总策划，了解市场需求，制定投资方向，提供各种资源，你去做各种的具体工作，如学好艺术和学校的各门功课。这样才能实现我们的艺术梦想。” 的确，自从知道女儿选定了艺术作为她未来追求的目标，我就开始了我漫长的艺术探索，从西方的油画到中国的水墨画，从西方的哲学和心理学到中国的儒家和道家学说，从西方的古典音乐和古典文学到中国的诗词和民间艺术，所有这些都是我探索的对象，为的是能对女儿的事业有更多的了解和提供帮助，当然也是为了满足自己对艺术的好奇心。
中国的水墨艺术是我近年来投入时间最多，而且最喜欢的一种艺术形式，原因在于水墨艺术的背后深藏着中国五千年的文化和古人对宇宙人生深刻的领悟。在众多的水墨艺术大师之中，齐白石无论是在人格上还是在天赋上都是让我最为敬重的一位，他也是近代中国画坛上最受欢迎的头号艺术大师。他的画家喻户晓，雅俗共赏，色彩鲜艳，寓意深刻，吉祥，单位面积售价最高（每平方尺2464万人民币），仿冒品也最多。他一生作画多达3万多幅，位居世界第一。他擅长画花鸟鱼虫，山水人物，瓜果蔬菜，基本上所有生活上能看得到的东西，小到蚊子蚂蚁，都能成为他绘画的对象。除了绘画以外，齐白石的诗，书法，印章，雕刻也达到极高的水平。为了了解齐白石的艺术风格和成功之路，我花了一个多月的时间深入地探讨了齐白石的生平，特别是听了艺术鉴定家吕立新老师《水墨齐白石》的讲座，这让我得到了很多的启发。概括地说齐白石的成功有几个重要的原因：一，齐白石有独特的人格魅力：简单，纯朴，豁达，开朗，正直，勤奋，好学，不张扬，不卖弄，甘于寂寞，平易近人，天性乐观，兴趣广泛，个性执著，观察细微。这种个性导致了他在成长的过程中总有贵人相助；二，天资聪颖，长相儒雅英俊；三，贵人相助；四，所处的特定时代背景（晚清，民国，新中国）给了他很多的创作动力和灵感；五，长寿，活了94岁，而徐悲鸿只活到57岁,傅抱石也只活了61岁。有别于传统水墨画展示一种忧伤悲戚的意境，主要以清风朗月，山静日长，清幽影寂，不近凡尘，危石孤鸟，寒江独钓为主题，齐白石晚年的画大都色彩斑斓，充满着幽默和欢乐，一派欣欣向荣的景象，展示了极强的生命力。特别是他独创的“红花墨叶”画派，将民间艺术和文人艺术很好地结合起来（红色代表民间艺术，黑色代表文人艺术），使到大到皇宫贵族，小到平民百姓都喜欢他的画。还有齐白石的画千变万化，而且取材百无禁忌。如爬犁，扫把，苍蝇，老鼠，蚂蚁，油灯等不被传统文人画家选做题材的东西都成了齐白石绘画的对象。齐白石的画总是在“似与不似”之间。所谓的“似”就是说齐白石的画与实物相对应，精确到象解剖学里的插图一样，特别是画昆虫，每一细节都注意到了。为了捕捉各种细节，齐白石总是观察细微，如齐白石喜欢画乌鸦，因为在中国传统画里，乌鸦代表孝顺（乌鸦有反哺，即喂养父母的个性），为了画乌鸦，他每天一早起来观看家门口树上的一只乌鸦；为了画螃蟹，他每天到家门口的池塘边去看螃蟹，并发现螃蟹走路横着走，而且是有一定的规律的。齐白石画的荷花更是有秋荷，夏荷，和晚秋的荷之别，区分及其细致。而他的“不似”就是说与实物只是“神似”，现实生活里是不存在的。如我们都知道齐白石画的虾，相当于徐悲鸿画的马，李可染的牛，看起来栩栩如生，神态各异，但是齐白石的虾在现实生活里是找不到的，因为齐白石画的虾身体只有5节，腿只有六只，而现实里的真虾身体是有六节的，而他画的虾是河虾与海虾的集合体：头部不透明，身体透明，这样的画法是为了达到美术上的效果。还有齐白石画的牵牛花花朵都是朝上开的，而现实里的牵牛花是各个方向都有的。很多的仿冒者并不知道其中的奥妙，结果这成了鉴定家用来鉴定真伪画的一个标准。齐白石画的山水画不多，而且他的山水画与传统的山水画不同，传统的山水画主要以山峰起伏，层峦迭嶂，树木丛生为主体，人物小桥流水为点缀，他的山水画大都一山一水，一丘一壑，孤峰林立，平地拔起，言简意深，构图奇特，意境非常高远，这与他曾经游历桂林山水，被其奇特的山峰所感染有直接的关系。这种独特的山水画画法曾经受到了当时文人画家猛烈的抨击。但是齐白石还是我行我素，并为此作诗一首来表示自己师法自然，无宗无派的独立画风：逢人耻听说荆关，宗派夸能却汗颜，自有心胸甲天下，老夫看惯桂林山。
在这众多的因素之中，我想良好的性格和天资聪颖是决定了齐白石成功的最主要因素。齐白石家道贫寒，小时候只读了一年的师熟。他15岁就开始从师学习木匠，后来又学习雕花木工。木匠生涯使他对民间文化有了深入的了解，而且长期抄刀练就了他强大的臂力，使他以后做印章和绘画能够挥洒自如，下笔刚劲有力。在做木匠期间，齐白石得了一本影向他一生的书《芥子园画谱》，这本书是当时学习绘画的人必须临摹的画册，潘天寿就是临摹这本书开始的。齐白石利用做木匠时的空余时间临摹书里的画，这为他日后学习绘画打下的坚实的基础，也让他的木匠雕花艺术得到了提高。由于齐白石的勤奋，好学，再加上天性纯朴，善良，聪明，制作的家具和木雕又非常的精美，所以年纪轻轻的他已经在当时的湖南湘潭颇有名气了，也引起了当地一些名流的注意。在他27岁时，当地的两位名流胡沁园和陈少番更是愿意免费教齐白石学习写诗和绘画，而另外的一位篆刻家黎松安则教他学习篆刻。在他37岁时，齐白石被举荐给当时有名的一代经学大师，民国国使馆馆长王湘绮为徒，这使到齐白石的诗文水平得到了更大的提高，而他的诗，画，篆刻也达到了极高的水平，名声更是越来越大。经朋友介绍，齐白石认识了慈禧的高官，江宁布政史樊樊山，一位中国文学史上的高产诗人。樊樊山好爱写诗，常常以诗代茶，一生写诗3万多首，他建议齐白石去当慈禧的代笔画师。但是齐白石一向我行我素，不喜欢依附权势，他推掉了这份美差，并为此画了一幅藤花的画，上面题词为：“柔藤不借撑持力，卧地开花落不惊”，来表达他的独立人格。齐白石另外的一首诗更能表达他淡漠功名的潇洒性情：穷到无边犹自豪，清闲还比做官高，归来尚有黄花在，幸喜生平未折腰。推掉了做慈禧的代笔画师以后，齐白石回到湖南的湘潭，与家人幽居在一处静寂的山涧房舍。在这八年期间，他离乡出游，五出五归，跑遍了大半个中国，饱揽名山大川，画风因而由工转写，书法由何绍基转学魏碑，篆刻由丁，黄一路改学赵之谦体。
虽然齐白石那个时候在湖南湘潭已经很有名气，但是他的画风却不被当时的主流社会，特别是京派画家们所接纳。在57岁的时候，为了逃避家乡的战乱，齐白石决定定居北京，而这一决定使他日后成为画坛巨匠变得可能。但是刚到北京时，齐白石的画并没有被北京城的皇宫贵族，名人雅士们所接受，卖出的画都不能维持生计，原因是齐白石最早是模仿八大山人的画风：色彩沈闷，意境忧郁，没有生气，属于冷画派。这与当时正处于五四运动的北京市民的胃口相违背。为了生活，齐白石只好重抄旧业，以刻印章来维持生计。但是齐白石精湛的雕刻水平引起了当时北京画坛之首，新文人画的代表，吴昌硕的弟子陈师曾的注意，大名鼎鼎的他竟然登门拜访齐白石，这让齐白石受宠若惊，从此齐白石每天到陈师曾家拜师学艺，切磋艺术，两人从此成为了莫逆之交。因此，齐白石得以认识了北京城里的很多的名人雅士，其中包括京剧大师，梅兰芳，这开阔了他的视野，为他日后的成功打下了坚实的基础。为了改变现状，齐白石听从了陈师曾的建议，实行“衰年变法”，改学水墨大师吴昌硕的画风。这对于年近六旬的人来说，可不是一件容易的事情。吴昌硕是清末明初最有影响的画家和篆刻家，后海派的代表人物。他将书法，篆刻融入到绘画里面，使他的画具有金石气息。他的大写意画气势雄浑，直抒胸襟。由于白石老人绘画的功力深厚，虽然年迈，但是身体还是很健康。所以经过10年的努力，他终于从京派画家中脱颖而出，还独创了“红花墨叶”画派，一改传统中国画色彩灰暗，意境消沉忧郁的画风，重新以色彩鲜艳，生机勃勃，吉祥幽默的画风面对世人。结果上致皇宫贵族，下到平民百姓都非常地喜欢他的画，在京城名重一时，与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉，并以其纯朴的民间艺术风格和传统的文人画风相结合，达到了中国当代花鸟画的最高峰。在变法以前，齐白石画的老鹰总是低头闭眼，毫无生气，但是变法后的老鹰，却是昂首阔步，眼睛睁得滚圆的，精神抖擞，气势雄伟。适逢当时被选为北平艺术专科学校校长的徐悲鸿为了改革中国画，需要一位功力深厚，而且敢于创新的人助其一臂之力，他看中了齐白石的画的清新自然，致广大，尽精微，于是三顾茅庐请齐白石出山，当该校的教授，也开始了中国两位画坛高手一生的友谊。
成名后的齐白石还是那样谦虚朴实。在他70岁的时候，他对人说：我才知道，自己不会画画。当然没有人信他的话。除此以外，齐白石爱憎非常分明，有极强的爱国主义精神，也从不为强权而低头。抗战时期，北平伪司令，大特务头子，宣铁吾过生日，硬要国画大师齐白石赴宴作画。齐白石到了宴会，环视了一下众宾客，顺手拿起笔，画了一幅螃蟹图，落款写道：“横行到几时”；一个汉奸求画，齐白石给他画了一个图了白鼻子，带着乌纱帽的不倒翁，旁边写了一首诗：“乌纱白扇俨然官，不倒原来泥半团，将汝忽然来打破，浑身何处有心肝”。而对待那些叩门小人，齐白石也有应对的方法。当时有位富商要买齐白石的画的老鹰，但是只付了一半的钱，到提取画的时候，发现老鹰缺了一个翅膀；还有另外的一位要买齐白石画的鱼，当时齐白石的定价是10块钱画一条，但是此人只给了55元，希望齐白石给他画6条鱼，结果，取画时发现有一条鱼已经游到画面以外去了。从这些可以看到齐白石风趣幽默的一面。
由于齐白石的画价值连城，所以仿冒品也特别多。所以要鉴定齐白石的画的真伪，一定要对白石老人的个性和生平有很透着的了解。比如，齐白石有很多的印章，在他42岁以后，不再用“借山吟馆”这枚印章了，齐白石从来不画没见过的东西，所以如果有一幅画里有条龙，落款是齐白石，那一定是假画。还有齐白石在62岁以前画的虾是不透明的，66岁以后画的虾都是透明的，经过了三次的变化，才呈现出现在看到的虾：头部不透明，身体透明，河虾与海虾的结合体。
这几个月来，我一头扎入了中国水墨画的海洋里，真是其乐无穷。它使我在视觉上和精神上有一种超凡脱俗的感觉。特别是在欣赏齐白石那千变万化，那似与不似，那纯朴自然，充满生气的画的时候，我心里有一种无名的快乐和宁静，竟忘了圣诞将至，竟忘了美，日，中，韩正为设立了防空识别区吵得不可开交，泰国总统府也打得乱成团。或许我潜意识里有意的让自己投入到艺术里，来逃避现实的烦恼吧。不过兴奋之余，我也有一点点的惆怅，想到白石老人成名之路的艰辛，不禁担心起女儿在艺术道路上不知要有什么样的艰难困苦在等待着她，想到自己肩上的责任。不过，我还是安慰自己：不经过苦难，如何能成能领悟人生的真谛，成为为一名真正的艺术家啊？
** 圣诞将至，与大家一起欣赏齐白石的画，希望这些画能给大家带来好运和好心情。
祝大家圣诞快乐！
1。苍蝇与蝈蝈。齐白石画昆虫非常的精确。黑色和黄色的配搭也非常的恰当和谐，非常的接近生活，有浓厚的生活气息。
2。齐白石开创了红花墨叶派后，又发展到黄花墨叶，来展示生活的多姿多彩。
3。齐白石的画色彩非常的鲜艳，喻意也非常的吉祥，所以非常适合各种人的胃口，这也是为什么，他的画最受欢迎的原因。试想，家里挂一幅这样的荔枝图，多么的喜庆，不过，现在一般人可也买不起齐白石的画了。
4。记得，齐白石在42岁以后就不再用“借山吟馆”这枚印章了，所以这幅画看来是齐白石42岁以前画的，也就是在他的“衰年变法”还没有开始的时候画的。可以看出色彩稍微黯淡了一点。不过螳螂和蜻蜓已经画得非常精确了。所以如果卖家说一幅画是齐白石晚年画的，但是却用了“借山吟馆”的印章，那一定是一幅假画，不要上当受骗哦！
5。白菜与蝈蝈，非常的接近生活，喻意也非常的好：表示做人要清清白白。我们应该挂一幅在家里，常常提醒自己。
6。这幅寿桃画是中国传统家庭非常喜欢挂的画，喻意吉祥
7。 白石老人92岁作的这幅画，还是用了他喜欢的颜色：红与黑，来表示民间艺术于文人艺术的结合。看那鸡的眼睛睁得溜圆，非常地有生气，体现了白石老人很强的生命力。
8。这幅画将写意和写实结合在一起。知了画得非常精确，但是树叶却用了写意。
9。这两只松鼠，一个在聚精会神的吃，一个在看，非常的有趣。
10。齐白石的人物画也画的非常的好。
11。钟馗挠背，上面痒，他却挠下面；下面痒，他却挠上面。这真是越帮越忙。钟馗是民间中传说能驱鬼逐邪的神，相貌奇丑，但很有才华，满腹经纶，为人刚直。
12。齐白石的这幅“黛玉葬花”画非常的漂逸，幽雅，婀娜多姿，色彩也非常的和谐，充满了动感。
13。看得出这幅画是在62岁前画的，因为虾身是不透明的。66岁以后，齐白石的虾身体是透明的。
14。齐白石用他的“红花墨叶”画派来作这幅画。这鸡昂首阔步，精神抖擞，生气勃勃。充分体现了白石老人"衰年变法”后的画风，也一改中国文人画那种忧伤悲戚的情绪。
15。石榴也是齐白石喜欢画的东西，表示多子多孙
16。齐白石的红梅花，除了典雅以外，更有一种高贵的感觉，特别是衬托蓝色的花瓶。
 一
17。齐白石的牵牛花是生活里没有的，因为它全是朝上开的，所以小心仿冒品。如果不是朝上的一定是假画。
18。齐白石的荷花有各种的样子：秋荷，夏荷，晚秋荷，冬天的残荷。红花墨叶派
19。牡丹也是中国人喜欢的一种花：富丽堂皇，高贵典雅。
20。齐白石用写实的方法来画花，而叶子则是写意，两三笔就带过了，从而突出荷花的魅力。而且画的构图也非常了美妙 ，上下各有千秋，充满了情趣和幽默。
21。鸳鸯是中国人表示爱情的象征，荷花则表示出泥不染。寓意非常的深刻。
22。黄花墨叶
23。朝上开的牵牛花
24。柿子也是齐白石喜欢画的水果之一，秋天的气息特别的浓厚
25。琵琶是非常典型的中国水果，所以带有浓厚个中国气息。
26。玉米与小鸡。注意齐白石的签名的“石”字，下面的不是一个“口”二是一个圆圈。这是齐白石在某个时期的特定签名。仿冒者不知，常常会写一个“口”字，而露出破绽。
27。 齐白石为了画好螃蟹，每天到家门口的小水塘观察螃蟹走路的动作。看得出来这是河里的螃蟹，而不是我们在大华99买的海螃蟹。
28。 看得出这幅画是在62岁前画的，因为虾身是不透明的。66岁以后，齐白石的虾身体是透明的。
29。鸳鸯，佩红花墨叶写意
30，菊花是文人画常见的东西，但是白石改用红花，而不是黄花，让画面更加阳光，充满生机。
31。高粱与螳螂，一派丰收的景象。这螳螂也是精神抖擞，昂首阔步。
32。这幅画结合了两种画派在里面。因为画面上的鸟无精打采，一派颓废的样子，其中的一只还闭上了眼睛，这是八大山人的冷画派画风；而下面的红花墨叶派，确是吴昌硕的大写意画派。两位都是齐白石的老师。
33。 青蛙图。
35。齐白石的书法也是刚劲有力，这与他小时候作木匠有很大的关系。虽然已经93高龄了，一点一看不出来。
36。老鼠一般是文人画家不喜欢画的动物，但是齐白石的老鼠充满了智慧，充满了幽默，充满了好奇，让人看了忍不住偷笑。
37。这与上面的一幅正好相反，荷叶在上，鸳鸯在下。
38。这荷花的色彩很美。
39。葡萄树上挂葡萄。墨的浓淡相间，充满了动感和韵律。
40。紫藤花和蜜蜂。充满了浪漫的色彩。
41。为了画松鼠，齐白石费了九牛二虎之力买到了一只松鼠，在家好好喂养，每天观看它的举动。
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