從讓子彈飛談開去

--大宗師

姜文的電影我以前看過“太陽照常升起”，一看片頭就不想看了，好不容易耐着性子看完了，四個字：不知所云，再加四個字：整個瞎掰。Lately，姜文似乎試圖模仿Quentin Tarantino的風格，但不得要領。最近姜文又拍了個“讓子彈飛”，據說能讓人看得懂了，坊間嚷嚷得厲害，知道這是他們的市場手段，但還是忍不住和太太到youtube上去看了一回，怎麼說呢，沒外面吹的那麼好，不知所云這四字評語可以去掉了，但整個瞎掰這四字評語還是照舊。姜文大概是比較有些想法的導演，總想在他拍的片子裡夾雜些他對社會、對什麼人的個人的意見、看法，這也沒什麼不可以的，但要講究手法，要與劇情巧妙相結合，不能喧賓奪主，整個電影除了導演個人的口號外，別的都沒什麼可看的了，就不叫電影了。

電影等文學藝術形式，都是非常感性的東西，但這感性的東西，也有感性的道理，那就是大眾心理。劇情展開、發展、變化、高潮，人物的對話、互動、行為、感情要符合情理、常理，符合故事發生的時間、場合、社會的文化、風俗、時尚，也許不完全是當時、當地真實的情況，但一定要和觀眾對當時、當地情況的流行觀點相一致。這樣的話，當劇情的鋪墊、發展能引人入勝，而人物的遭遇、感情變化能使觀眾感同身受，就會吸引觀眾，使觀眾產生共鳴，逐漸將觀眾的情緒調動起來達到高潮，那麼這電影就會成功。反之，如果劇情有太多不合常理的內容，觀眾不認同故事所發生的時空，感覺象瞎掰，有那麼多疑問、牴觸，觀眾就沒法被吸引住，就可能一開始就看不下去了。再加上如果人物的對話、互動、行為、感情不合情理，沒有common sense，那觀眾就更不買賬了。

不表現現實主義，Fiction並沒有什麼問題，好萊塢的片子充滿了Fiction，故事是沒影兒的事兒，但合情合理。象Lord of Ring，長長的三集，又是仙，又是魔，又是鬼，又是怪，又是人，又是神的，整個都是想象出來的，但一氣呵成，沒有自相矛盾的地方，故事複雜、驚險、變幻莫測、跌岩起伏，十分引人入勝。雖是Fiction，但映射出歐洲古老的風俗、文化，特別是無論仙、怪、人，仍然演繹的是常人的情感，常人的喜怒哀樂，所面對的挑戰、抉擇，也是常人要面對的挑戰、抉擇。仙也好，怪也罷，那都是一個假面具，其反映的仍然是常人的感情、常人的故事，所以觀眾能relate to，能產生共鳴。Quentin Tarantino的Pulp Fiction，Kill Bill，Inglourious Basterds全是胡編的故事，演繹的都是另類的人物，另類的感情，但故事要make sense，另類的人物，不論是殺手還是納粹還是游擊隊，再另類的感情，也是人類感情的一部分，也是要符合common sense，也是要合情合理，只有這樣，觀眾才能relate to，才能產生共鳴。

姜文有想法是好的，但編故事、講故事的水平還得提高，要合情合理，不要東一頭又西一頭的，不要把東西硬塞給觀眾，要讓觀眾自己作結論；人物的遭遇、感情變化要講究鋪墊，要符合情理，要符合大眾心理，這樣觀眾才能產生共鳴；故事的時空總給人感覺不真實，是硬生生編造出來的，觀眾很牴觸，還是要親切些、實在些，能反映一些故事發生的時間、場合、社會的文化、風俗、時尚；還是要走群眾路線，不然就是那幾個演員在火星上排外星球的話劇，和地球觀眾一點沒關係。

其他導演如張藝謀、陳凱歌、馮小剛，這麼多年，講張藝謀講得太多了，就不多說了，只說張藝謀現在大概是處在其導演生涯的低潮期，突破很困難，拍電影色彩、光線用得好固然不錯，但這只是電影的小節，電影的關鍵還是在於講故事，這方面張藝謀落伍了。陳凱歌拍另類人物、另類感情的片子，還是有一手的，別的則不敢恭維。馮小剛大有進步，是走現實主義、群眾路線很成功的導演，“手機”、“天下無賊”、“集結號”、“唐山大地震”都可圈可點。馮小剛拍電影模仿好萊塢電影敘事、攝影、布景的手法很多，也很像模像樣的，對馮小剛現實主義、群眾路線的未來作品應該很值得期待。

新年到來了，就講這麼多，祝大家新年快樂！