姐姐真漂亮！(图文）

    这是典型的地域民族风情照片，照片只有两个人物，她们在准备演出，我在后台拍到的。很显然，照片中手持的道具的成年女子是中心人物，旁边的小姑娘惊喜地看中心人物漂亮的服装，烘托主题。摄影就是一瞬间的故事。日本女子在室内的坐姿是要双膝跪着，您看，中心人物侧着脸，神态端庄，身穿华丽的和服，流露出的无比自信和优越，旁边的小姑娘穿着简单，因为漂亮的和服还是要成年女孩子穿才合常理。成年女子显然是位大姐姐了，好像对小妹妹说：“你看我穿的漂亮不？”小妹妹羡慕不已，惊叹道：“姐姐真漂亮！”。小妹妹只是赞叹，没有丝毫地嫉妒的意思，她们之间是那么的亲密。我当时的感觉就是这样，虽然听不到她们俩谈话。照片构图简单明了。虽然是黑白照片，也看不出来服装的艳丽色彩，但是，照片并没有因为仅仅是黑白的影调使人们觉得单调。因为服装的花纹和质地风格独特，也增加了神秘感。构图上，人物位置一前一后，两个人物面部位置不同相互呼应，抓拍的瞬间，成年女子成熟的表情，端端正正地坐着，一手持道具（也是恰合于构图），一手自然放置膝盖上，小姑娘的稚气，天真烂漫，身子稍向后仰，双臂屈曲，如此，两者一静一动形成鲜明的对比。黑白的影调突出了人物表情和照片的故事性，画面气氛依然活跃。虽然姐姐是中心人物，然而小妹妹也配置还得当，有点像二重唱。当然专门展示和服，用彩色照片更合适，而我要的是故事及其戏剧效果。

    一般来说，拍照片直接用机位闪光灯，很容易破坏现场气氛。我则反其道尔用之，好在照片取的是中景，用的是中焦。而且，对本照片来说，我的站位，用焦是拍摄的关键。如果用长焦，景深不够，另外内置闪光灯够不着，如果站位距两人物太近，短焦背景太杂乱，闪光灯更容易破坏现场气氛。更何况抓拍的瞬间，这一切的条件，必须全具备，抓拍就是运气。这和新闻采访摄影有所不同，摄影记者用闪光灯相对多些，因为新闻内容决定一切，尤其是闪光灯的使用成为唯一的选择时候。摄影棚拍人像艺术照片，尤其是人物特写镜头，很忌讳机位闪光灯单独使用，常常采用闪光同步器，配合其他方向的辅助光源，机位闪光灯也不直接对准人物,闪光还要进行柔化。我拍风情照片尽量用现场光。本照片，在室内，取用了机位内置闪光灯。本以为效果不会太好，可是冲出胶卷后，底扫效果不错。本照片中心人物手持的道具的上端饰物曝光过度，但是可以在放大照片时，局部加光或显影时局部加温进行校正不就。本图是直接扫描出片，效果有些不足，现将就着吧。照片拍摄射于日本福冈（黑白胶卷），最差的套机变焦镜头，画面得当也能应付事。本图片曾为University of Vermont国际交流室收藏。

   和服（吴服）是日本民族的传统服装，它是在依照中国唐代服装的基础上，经过1000多年的演变形成的。日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在了和服上。正规的和服价格昂贵，一般一件至少也要几十万日元，高级一点的动辄上百万日元。和服早期深受中国的汉服影响，尤其是日本历史上的古坟时代(相当于中国汉朝、三国时期的东吴)。但到了平安时代(相当于唐末宋初)，由于中日因双方内外条件变化而暂时中断交流，日本文化进入了一个高度本土化发展的时期(也是一段自我孤立时期)，和服的构造也因而更具有其本地色彩。

   日本平民和服受东吴传来的编制缝纫风格影响较深，称为“吴服”。而贵族的服装则受之后的唐朝影响更深，称为“唐服”。从镰仓时代起贵族和武士逐渐开始在家里穿着吴服，从室町时代开始上层贵族也开始穿着吴服。江户时代起吴服的样式和今天的和服已相差无几。今天，平民在节日、庆典上多穿着吴服，即一般意义上的和服，而皇族礼服仍以唐服为主，偶尔穿着吴服，礼服中是华丽的是十二单衣。今天和服和吴服概念几乎重叠。很多卖和服的商店，还是写着“吴服屋”。精确地讲，通常吴服专指以丝绸为面料的高级和服，而用棉布做的和服被称为“太物”。