彭查理的象形文绘画是继李骆公之后的真正把书法变为绘画的之人，他的色彩和书法绘画语言完全被西方接受是走出中国传统书法瓶颈之人，可称其为象形文绘画艺术的代表人物。

彭查理的象形文绘画是继李骆公之后的真正把书法变为绘画的之人，他的色彩和书法绘画语言完全被西方接受是走出中国传统书法瓶颈之人，可称其为象形文绘画艺术的代表人物。

我认为彭查理应该是世界第一个象形文画家，因为他的所有作品都是象形文的画作，所以才能称得上是世界唯一的象形文画家。
有人说是朱泽斌，其实朱首先是个画家，他不是以画象形文画为主要创作内容的画家，他的最著名的那副象形文油画只是他众多风格的一种，他并不是专门的象形文画家。

两种不同的象形文绘画形式
朱泽斌和彭查理两位都是象形文画家，其二人的区别在于，彭查理是用象形文字（即甲骨文和金文）作画，换句 话说是书法家用书法作画；而朱泽斌是用画去表现字，换句话说是画家用绘画的形式表现字。这是两种完全不同的象形文绘画艺术形式，但是至今没有学术上准确区 别，因为象形文绘画在世界上都是属于新的课题，在美术界仍属于边缘绘画艺术有待历史上的做出定论和结论。但无论如何这两种象形文绘画都将载入美学史册！彭 查理和朱泽斌也会载入史册！

象形文绘画艺术家彭查理
　　　　　　　　　　　　　　　－　蒋青
　　
　　做过上市公司总裁，做过电视台导演，还做 过戏剧制作人，现在摇身一变成为了象形文画家，他就是美籍华裔的彭查理。他一生中一半在东方度过一半在西方度过，有着东西方的双重教育和生活背景。他是中 国当代戏剧艺术大师吴祖光与新凤霞之婿，现为美国奥克拉荷马州美华商会理事会主席、美中教育基金会副主席、象形文绘画艺术协会主席。
　　彭查理出生于一个中国资深政治家庭，父亲彭加伦是上世纪三十年代初中共江西苏维埃红区第一任宣传部长，后任国民革命军第八路军驻兰州办事处少将处长，继而任中共中央军委总政治部秘书长之职，曾被誉为是当时中共党内四大古董收藏家（康生、郭沫若、李初黎、彭加伦）之一。
　　彭查理八岁时，父亲曾引他结识一位前清朝最后一代进士并嘱其随这位老者学习书法和诗词。
　彭查理父亲的古文物收藏中有一部宋淳化阁帖，其中俱是罕见的历代书法家名帖，查理自幼便熟读淳化阁中名家名帖，并经常出入于中国著名近代画家李苦禅、黄 胄、许麟庐、黄永玉等人之家，不但时常观摩名家作画并受到这些长辈的指点。彭查理少年时跟随长兄彭宁（中国著名电影苦恋的导演）结识了当时的吴小昌、范 增、袁运生、陈逸飞、李燕等青年画家，长年与这些画家们在一起，看书画听名家畅谈书画艺术。十几岁起，游历各名山大川，探访古迹实地感受中国古代名家李斯 的篆书、张迁的隶书、摩崖隶、蔡邕的飞白汉隶等。
　　1978年，查理进入北京第一外国语学院英语系学习；1982年初赴美留学攻读深造，主修工商管理。读书期间除专业之外自选了摄影、油画艺术欣赏、戏剧制作等课程，并利用两年间的周末时间到纽约大都会博物馆欣赏早期欧洲油画。
　美国当代著名画家拼贴画派创始人劳森伯是查理岳父吴祖光先生的好友，1985年他在北京举行首次个人画展，为此他特邀吴祖光先生为其写介绍。查理在岳父 的引荐下认识和了解了劳森伯和他的绘画艺术，从此打开了查理理解西方现代派绘画艺术殿堂之门。对查理影响最大的两位美国现代派绘画大师：罗伯 特•劳森伯，杰克逊•皮洛克。
　　1985年开始在美国的石油公司从商十余年，并落户于美国印第安人保 护部落区的奥克拉荷马州州府。期间曾身兼戏剧制作和电视台节目策划与专栏节目导演。1986年至1997年长达十年间，在岳父吴祖光先生的影像及指导下对 钟绍京的灵飞经，赵孟兆、颜真卿、欧阳询的楷书，二王行书，张旭草书，汉隶、古汉隶，清代赵之谦的魏碑书法，秦小篆，石鼓文等开始规范系统的临摹；岳母新 凤霞（国画大师齐白石的义女兼弟子）手把手的传授齐白石的金石篆刻绘画笔法与色彩。除了笔法和色彩的研习外，他对中国当代书法家启功、刘炳森、沈鹏等书法 作品产生浓厚兴趣与研究。
　　查理投入了大量的时间和精力学习书法艺术，但由于始终处于学习临摹状态而没有创出独特风格，曾一度欲搁笔放弃，但是 几十年的学习使他难以割舍。彭查理找到书法绘画的自我感觉是当他问鼎中国古代石鼓文、金鼎文、甲骨文的书写时才真正体验到艺术创造的魅力。突然间灵犀相 通，深感齐白石的金石笔法之精髓，转向专攻具有3至5千年历史的甲骨文、金鼎文的象形文字以及历史更加悠久的（五千年至一万年）岩画书画的研究。同时，受 家住地影响对美国印第安人文化摇篮之称的玛雅文化进行探索。最终，查理将中国富有几千年历史的古老象形文字与色彩斑斓的西方油画文明以及印第安人玛雅文化 多种元素相结合，运用戏剧理念和拟人化的艺术感触，融入电影蒙太奇意识流，创造出一种现代象形文符号书画的独特风格－即象形“字画”风格。
　　彭查理的“字画”最大的特点是把象形文字拟人化、戏剧化，其色彩斑斓，背景浑厚，既有简单的艺术符号传递又有复杂难度深厚的功力作后盾，让人们从几千年文字的变异感受到中国历史长河文明与文化。不怪乎有人说：看彭查理的象形文“字画”能够感受到五千年历史再造辉煌。
　　彭查理用其典型的具象和抽象的艺术符号去感染着观赏者。他的色彩以及拟人化、戏剧化的表现手法是一种全新风格的书法绘画。它为中国古代象形文字赋予了全新的艺术生命力，并把这种一直难以为西方人了解的古老东方文化以新的艺术形式走进现代人的视野作出了令人惊喜的贡献。
　查理的现代派象形文字书画作品一经出现，立即得到收藏家们的重视，一位叫Tom的美国收藏家一次就购买了五幅查理的作品并预言：“查理的画会飞速的升 值，值得收藏，因为他是世界唯一的象形文画家”。果然被这位收藏家说中，彭查理的象形文“字画”价格在不到一年里长了六十倍。不少画廊纷纷要求代理销售其 作品。有的大学还专门为此设立了甲骨文象形文字的书画艺术课程，由查理本人向学生授课。
　　彭查理今天的艺术成就看起来是不经意的偶然，其实也 是必然。用一位著名学者、作家、美术评论家张郎朗教授的话说：“查理像是清代末年的画家吴昌硕，吴也是五十岁开始画画，而查理是积蓄和沉淀了五十多年后突 然一发不可收一夜之间变成了画家”。我们深信彭查理的象形文绘画艺术将在世界美术史上留有美丽的一页，会有更加美好的前景。

象形文的正宗学术上的定义是甲骨文金文等。现在民间有人把画的象字的图案也称为“象形文”，但是这种叫法在字典中没有记载，也没有一个专用的学术名词作为代表。所以前者是正宗的象形文表达词义，而后者则不是。
应 该说，李骆公是最早探索象形文（甲骨文、金文）绘画之人，但是他开始具有象形文绘画雏形意识时年岁已大，还没有完全成型体系就过世了。继李骆公之后就是彭 查理了，他的画是以甲骨文、金文为架构的，从象形文绘画的形式到象形文绘画的理论都较为完整地完成了象形文的绘画架构体系。所以准确地说，彭查理应该是继 李骆公之后正统的象形文绘画创始人。
而朱泽斌的画，画出的不是通常象形文所指的甲骨文或金文等，所以应该有其他定义

第一个发现甲骨文的人：王懿荣；
第一个研究甲骨文的人：罗振玉；
第一个创立甲骨文书法的人：罗振玉；
第一个推广甲骨文书法的人：董作宾；
第一个唯美主义甲骨文书法家：郭沫若；
第一个甲骨文篆刻家：李骆公；
第一个甲骨文、象形文字画家：彭查理；

象形字书画的创始人是“熊国英”，咱中国人，这是世界公认的

古文字学者兼书画家熊国英家学渊源，5岁起随父母学习书画和古文字。作品先后被日本博物馆和联合国邮电组织收藏。十年前，当他看到一本诠释古汉字的图书竟 出自一位外国女性之手时，深深刺疼了他那颗聚结着对中华民族文化特有的肝魂。他毅然辞去一家省级报刊的社长、总编辑的职务，一头扎进文字考古和《训诂学》 的蓝天碧海中。整整十年，他的足迹跑遍了北京、陕西、河南、山东、辽宁、浙江等有可能找到古文字资料的图书馆和书店，翻阅了几乎所有可以看到的上百部相关 典籍。为了得到一本市场上买不到的图书，甚至不惜花5倍的价钱与图书馆管理人员“协商偷书”。他将中国最早的汉字大典《说文解字》一笔不差的描摹出来，对 照史前的岩画、契符和商周时的甲骨文、金文、石鼓文研究其发展演变过程。从中找出了300多处因历史原因出现的讹误。撰写出一部500多万字的《中国古汉 字源流》，并于2006年出版了简本《图释古汉字》，得到读者的欢迎。被国家授予“中国优秀古籍图书”奖。
也正是在反复观摩临写契符和甲骨文、金 文的过程中，他敏捷地发现每个象形字几乎都是一幅生动的简笔画。瞬间激活了大脑中固有的造型艺术细胞并迅速膨化，随之产生了用象形字对书画进行创新的强烈 冲动。加之自己深厚的书画功底，很快创造出一套全新的书画形式——“象形字书画”、“墨彩书法”和以画释字，以字解画的“图释字系列”。不仅使数千年古老 书法走出了“黑白世界”，进入“彩色时空”，也从远古的文化源头开拓出一条书画创新的坦途。因此，在2008年汶川地震的义卖中，“象形字书画”首次亮相 就一槌拍出了5位数的高价。目前一套系统介绍这一全新书画形式的图书——《中国象形字大典 》 正在编写之中。

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中国甲骨文艺术的领军人物                 ---  武学仁
我最近对甲骨文字绘画做了点调查研究，比较有名气的是彭查理、朱泽斌、熊国英，此三人都是中国人，前两位现居美国。经过比较之后，朱泽斌应该从象形文、甲骨文绘画出局。
熊 国英和彭查理二人都能在甲骨文字本身上有所创新，不属于临摹。熊国英年纪大些，所以他的甲骨文绘画，无论是以文释画，还是以画释文，其画作的艺术性水平有 限，尤其是对甲骨文本身的艺术创作比较局限，倒是他的甲骨文画中所画的青铜器和玉器画的很像很写实，这主要是他对中外绘画艺术史缺乏感觉，思想上和美学上 受到禁锢和限制，但是他对甲骨文字的历史发展渊源有较深的研究。所以准确的讲熊国英作为甲骨文学者更为合适，艺术上则是平平，没有什么值得惊讶的创意，对 美学的理解和体现过于简单化。
我没有看到过彭查理有哪些甲骨文的著作，只是看到很多他的甲骨文书画作品。无论是甲骨文的书法还是甲骨文的绘画，色 彩斑斓，其创作都极其独特，给人以惊奇。他的甲骨文没有陈旧的感觉，有的是中华民族欣欣向荣辉煌骄傲的感觉！尤其是他的《甲骨太空系列》中华民族在太空翱 翔，《巴洛克系列》中华民族驰骋在欧罗巴洲（欧洲、美洲），《马系列》中华民族正如万马奔腾的腾飞景象，以及《梦幻系列》中华民族未来之梦，都给人们以震 撼和无穷的遐想。另外彭查理在绘画机理、笔法、色调、节奏和创意上都与众不同有新意。所以中国书画界篆书的权威人士，九十七岁的黄苗子大师对彭查理给予很 高的评价。黄先生说：“近年来搞甲骨文书画艺术的人很多，但是搞出新意的几乎没有，查理搞出了新意，精彩，非常精彩！”
综上所述，中国象形文、甲骨文艺术领域有了两位主要代表人物：熊国英、彭查理。前者偏重学术，后者偏于艺术，可谓一文一武。让我们为中国甲骨文艺术领域产生了两位领军人物而喝彩吧！