甲方：《交响情人梦》里的千秋真一

千秋真一是日本漫画《交响情人梦》里的男主人公，该漫画讲述了桃丘音乐大学的学生“王子”千秋真一和天才钢琴学生野惠妹的不解之缘。

该漫画的作者二之宫知子凭此作品荣获2004年度的讲谈社漫画奖。在长达七年的连载过程中，被先后改拍成一部电视连续剧和两部动漫。并在今年四月将公映电影版的最终篇，值得一提的是在片中为野惠妹钢琴配乐的是大家熟知的朗朗。

2006年改拍的电视剧在日本获得高收视率，从而引发古典音乐热潮。该部电视剧结合漫画的特色，具备浪漫的剧情，搞笑夸张的情节，优美的古典音乐，使人们在轻松愉悦的氛围中领略古典音乐的美妙，而丝毫不觉枯躁乏味。并且在此作品中蕴含了作者诸多精妙的音乐见解，使人不由赞叹二之宫知子的音乐素养之高。

这部电视剧的片头主题曲，就是被称作“酒神之舞”的贝多芬第七交响乐中的第一乐章的主旋律。由于该剧在日本大获成功，该旋律的手机下载铃声也因此而大增。

千秋真一在漫画中是名钢琴家之后，音乐天赋极高，极想赴欧洲学习，但因自幼患有恐机症，只好呆在日本的桃丘大学而不敢去国外。虽对钢琴和小提琴有高超的造诣，但他的真正理想是当一名指挥。真巧有一天，世界著名指挥Franz von Stresemann来该校担任特别教授，并且挑选了一群所谓的劣等生，组建了一支名为SOK的管弦乐队。千秋真一终于当上该乐队的指挥，为了实现他的指挥梦，为了博得Stresemann的青睐，他激发出全部的潜能来指挥其处女作- 贝多芬的第七交响乐……

乙方:  卡洛斯克莱伯

卡洛斯克莱伯( Carlos Kleiber  1930-2004) ,奥地利籍的传奇指挥家，由于其父也是一代指挥名家，为了区分父子，故又称其为小克莱伯.。

因着1989年的维也纳新年音乐会,我才初次见识他的无与伦比的指挥艺术。其优雅如舞蹈般的指挥动作堪称独步天下， 毫无做作，浑然天成，音乐从他手指间流淌而出，一泻千里。虽然动作轻盈潇洒，但他的诠释却具有惊人的爆发力。

“相对于老大师的重，有个专有名词轻来形容他。他的音乐不是在地上重重跺脚式的沉重，而是像坐云霄车般，慢慢爬高，然后转弯，一个俯冲。接下来的事，就是防止心脏从胸里跳出来。”

小克莱伯自诉：只有在家中的冰箱空空如也时，才会想去指挥。他是现代商业生活中的另类，几乎不签合同，不接受专访，如达不到他排演的要求，动辄取消演出，而且他灌制的唱片数量很少。

近日在网上看见一传闻：小克莱伯其实没有过世，只是他厌烦不断的邀请，所以决定隐居在某一农庄，而对外宣传他已去世。这则传闻倒也符合他本人的习性，但愿这不是一条八卦新闻。

PK项目：酒神之舞-贝多芬的第七交响乐

1800年至1809年是贝多芬创作的高峰期，但随后的四年是他的低潮期，这四年欧洲时局动荡，先是拿破仑的军队攻占维也纳，后货币贬值生活困难，贝多芬的恋人离他而去，求婚遭拒，使他重又陷入孤寂之中，期间虽有几首作品问世，但总体而言他的音乐创作困顿不前。直到1812年的第七交响乐的问世，标志着贝多芬的苏醒。

虽然贝多芬的第三第五第六都是经典之作，但本人更爱这部热情豪放的第七。

这部交响乐最大的特点就是舞蹈的节奏，瓦格纳称之为“舞蹈的赞歌”，肖伯纳曾说在第四乐章里的狂欢般的节奏，连黑人最具狂欢性的舞蹈都不能与之相比。该作品洋溢着激情四射的活力，跳跃亢奋的节奏，特别是最后乐章更被称为酒神狄俄尼索斯的狂舞，不停的旋转一个接一个，快乐之情被淋漓地宣泄在外，乐曲终止后，狂欢的节奏仍盘旋在空中，余音不散。

尼采崇倡酒神精神，舞蹈象征了酒神的特性，周国平认为舞蹈是一种高蹈轻扬的人生态度，“具有酒神精神的人跳着舞越过人生大地上的沼泽和凝重的悲愁。”

贝多芬曾自称：“我就是为人类酿造醇酒的酒神，只有我才能给人类奋昂。” 因此第七交响乐又被称作酒神交响乐。

该作品除了舞蹈的特征外，还有一个伟大的第二乐章，大多认为这是首葬礼进行曲，予人苍茫悲壮之感，天地远去，沧海一粟，唯有一颗伟大孤寂的心灵。一次大战时，当代大哲学家维特根斯坦自愿参军，未经作战即当俘虏，据说被俘时，正骑在炮筒上，嘴里就吹着这个乐章。

-《诗大序》“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”

当人用歌唱的形式也不足表达内心的激动，就会不由自主地手舞足蹈。

贝多芬的第七交响乐正具备舞蹈的元素，恰符合有着舞蹈般指挥动作的小克莱伯的气质。又因其展现狂欢般的活力，恰符合千秋真一的年轻生命活力。虽然两人生活在不同的领域里，但仍可在此曲目上各显神通，好让我们有趣地对决一下。

PK 过程（均以两人的视频为准）

千秋真一的视频来自电视剧《交响情人梦》，包含了三个片段，首先是贝多芬第七的第一乐章的开始的引子，第二个片段是再现第一主题，在此达到一个高潮，最后是第四乐章的惊天动地的结尾，仿佛万物在欢歌狂舞，雀跃沸腾。

我们分别以两人的第二和第三个片段来做比较。

先看千秋真一：第二个片段中的2分13秒处，是进入高潮之处，在此令人诧异的是：乐队的大提琴和低音大提琴手随着音乐的节奏，而把琴身来个180度的旋转，揭开高潮的序目，随即小提琴手一致高举琴身，激昂地发出最大音量，在接着的主题再现时，铜管木管手也抬头扬起乐器，一阵轰鸣。这个使人哈哈大笑的情节，却是青春朝气与音乐的切合，把舞蹈的音乐化为夸张的动作而展示，令人拍案。

在3分处，进入第四乐章的结尾篇，千秋真一的心中一句“我很快乐”，勾画出音乐的本质和千秋真一的指挥心情，他的快乐带出全乐队澎湃的演奏，乐队再次演示前面的夸张举动，结束时，全乐队成员站起挥别最后一音，热情似火的激情一览无遗，千秋真一的青春无敌映衬全场的掌声中。

小克莱伯的第一乐章的视频在4分22秒处进入高潮，在此前的3分57秒处的小克莱伯的袖手旁观状，似无为而实有为，境界已臻“以神驭气”。随后以几下大幅度挥臂加弯腰引领音乐渐渐走向高潮，在4分22秒时，突然爆发出一记大范围的上肢轮划，气吞山河般带出全乐队的齐奏，音乐恰是霹雳雷鸣，势不可挡一跃而出，令人心跳不已。

小克莱伯的第四乐章的视频在5分38秒处进入结尾，他面带醉人的微笑，优雅地舞动指挥棒，全身无一关节不流露出舞蹈般的节奏，时而舒展，时而微颤，时而剧烈，音乐在其指挥之下狂欢不止。美中不足的是由于小克莱伯年龄偏大，体力下降，最后已露疲惫之态。

补充一下，小克莱伯在DG公司录制的贝多芬的第五和第七，都是公认的名盘。如想听更过瘾更刺激的第七的第四乐章，可去电驴下载 ORFEO发行的82年的现场版本，录音质量极好，现场感强烈，第四乐章的演绎更是一气呵成，惊天地，泣鬼神。可惜没有这场音乐会的录像，大概美好的事物总带有遗憾吧。下载链接：http://www.verycd.com/topics/138476/

PK 结果

千秋真一的演绎极具娱乐性，作为动漫的主角，对推广古典音乐可谓功劳巨大，而且又占青春气壮之利。

小克莱伯则如陈酒佳酿，越老越醇厚，回味无穷。光看他的指挥动作，就是诠释音乐的绝佳舞蹈，再无另外的舞蹈能如此贴切这部音乐。只可惜最后年老力衰，否则如在壮年，那定是大获全胜。

所以综观上述，两人虽在不同的领域，结局还是以平手收场。