前一阵网上突然涌出了书法欣赏的热潮。我写了半个博文，后来太忙，一直没写完。这两天歇着了，补完。

书法和人

看字就如看人。看的角度会不同，看的深度会不同。同一幅字，不同的人看，就有不同的认识。看官们可以自省一下，你喜欢什么样的人，就会喜欢什么样的字。我来谈谈我的书法观，也可以说是我的观人观。

我欣赏的字和我欣赏的人是有共同的特质的。

首选气质独特，卓尔不群。一个人的书法，让人过目不忘，就如一个让人不可忽视不可忘怀的人，一定有不同常人的气质，他或者她根本不必有完美的相貌，光鲜的衣着，从里到外透出的气质就足以让人侧目了。书法大家的字，不是因为他字字中规中矩平衡美好，而是他字透出的气质非比寻常。很多写得不错的字，就如很多开得美丽的花，长相端正的青春少女，千篇一律的美丽。好归好，却难呼唤起一种心驰神往的纯净感，神圣感和宗教感。还有很多靠制造噱头，瓜里呱噪，涂脂抹粉，奇装异服，或故意冷若冰霜，拒人千里，小资作态，孤芳自赏的。。。则通称为流俗。流俗的都是流浮在面上的东西，总要被时间的洪流荡涤得一干二净的。当然若能俗到根子里俗成千古绝唱，便是大俗到大不俗，大俗大雅了。金瓶梅就是个例子。若能俗到惊世骇俗，就是不俗了。

回到书法，书法大家的字并非字字完美，但是字透出的气质一定是不同凡响的。颜体字坚定雄厚，柳体字劲拔冷峻，欧体字谨慎自制，赵体行楷圆润大度，康熙的字端庄厚重，乾隆学爷爷同写“宁静致远”，气质确是潇洒有余凝重不足。。。看网上贴的唐伯虎的字，丝毫没有风流之气，倒是从容淡定，收放自如，颇有闲庭信步，漫看云卷云舒的自在和稳重；网上贴的傅山的楷书拙朴简约，行书气势磅礴，草书狂放不羁。。。我很喜欢隶书，喜欢那种有克制有坚持的婉转和舒展。老辞海封皮上“辞海”二字就是从汉代摩崖石刻石门石刻上拓下的隶书，算的上是隶书的经典。曹操的“滚雪”更胜在以崖边落水代替三点水的机心上。总之，只凭我粗浅的三言两语，难以表达书法家从书法作品中透出的人格的博大精深，卓尔不群。他们的字最能表达他们自己。

当然各种独特的气质中，我还有自己的偏好。

我最推重的品质是真诚质朴。从这一点，我就偏爱颜真卿，而非柳宗元王羲之。颜真卿的字沉着稳重，朴实无华。楷书是最没有空间制造噱头让人眼花缭乱的，可颜体楷书字字从里到外透出质朴和坚定，却与众不同。早期的颜体笔画更粗拙些，象一个十分理想主义，不通世故鄙弃圆滑异常坚毅的有志青年。晚期的颜体楷书笔画细些，多一些苍劲，更沉静沧桑。字帖多用他中晚期的代表作多宝塔碑。柳体的楷书和颜体相比，柳骨铮铮，但我更喜欢颜体透出的土地般的温厚慈悲。王羲之的字，以前我只看过碑林里他的兰亭序的摹本。我还有摹本的碑拓。二十二个形态各异的“之“，还有随意的涂抹，潇洒不羁，云随风走。但我不喜欢字中透出的脚不沾地的感觉，怀疑他徒有虚名。网上看到网友贴的一些王羲之的真迹，却真的是玉树临风，洒脱矫健。据说碑林的摹本是当初用什么兔丝笔蚕茧纸透过光孔，从真迹上一个一个字描下来的，字形绝对准。回头看摹本，看来只绘形，没绘神。料想这等如履薄冰的临摹工艺，和真迹中王羲之酒后挥毫的真性情完全背道而驰，搞出有形无神的玩意儿，也不足为怪了。可是“矫若惊龙”对我来说，总不及“质朴慈悲”更让我心生感念。

要说不入我眼的就是卖弄聪明，玩弄技巧，顾影自怜，虚浮呱噪的玩意儿了。年轻学子尚未成型时的模仿之举可视为探索学习，有时搞的荒腔走板也就罢了。受不了的是一些老奸巨猾的，自知或者不自知自己实力不够，个性不足，于是搞出些投机取巧的东西来扭捏作态，自诩高雅，拿娴熟的技巧吓唬人，真还不如芙蓉姐姐赤裸裸的粗俗来得真诚。

大千世界，无奇不有，好就好在兼容并蓄，生机勃勃。所以话说回来，很多东西，只有差别，无所谓高下的。邪魔外道都自有他存在的价值和意义，更何况艺品人品的千姿百态呢？

只是，总有些高尚高贵，值得人们去追寻。