一生需要看十遍的理想主义经典作品

梦想的火焰不会熄灭

－－－电影史上难得的完美影片

翠堤春晓1

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　　《The Great Waltz》（《翠堤春晓》又译《大圆舞曲》）是关于奥地利作曲家——“华尔兹王”约翰·施特劳斯的音乐传记片。主要介绍了施特劳斯因酷爱音乐而被解雇后 专门从事华尔兹舞曲的创作，他的舞曲得到古典派的蔑视，但同时也得到平民的欢迎，及有关他与妻子波蒂和皇家歌剧院卡拉·唐纳之间的三角关系。

　　本片获第11届奥斯卡（1938年）最佳摄影奖。约瑟夫·鲁顿伯格在本片中以高超的 摄影技巧， 将许多动人的场面拍得美不胜收。



　　 1844年的维也纳，高尚人士都不跳华尔兹，也不会当众亲吻自己的太太，也不肯接受新观念。
　　1845年诞生了小约翰·斯特劳斯以及那些永垂不朽的旋律。本片并非完全根据其平生 史实，因为他 就是生活在幻想当中的人。

影片主人公约翰?施 特劳斯（1825—1899）是世界著名音乐家，被誉为“圆舞曲之 王”。19 世纪中叶，圆舞曲开始萌芽，但受到上流社会的歧视，被认为是“下里巴人”式的民间音乐，不登大雅之堂。当时，年仅 20 岁 的施特劳 斯在维也纳一家银行担任会计，十分迷恋圆舞曲的创作和演奏。一天，他坐在会计桌旁假装记帐，实际上在凝神构思他的“圆舞曲”。银行经理悄然走近，发现了他 藏在帐簿下面的谱纸，气愤地一把抢过来，便要撕碎。


　　施特劳乐观无忧地辞职，来到女友宝蒂家诉说衷情。当宝蒂得知他想组建乐队，演奏自己谱写的圆舞曲时，便忧虑地问道：“你有多少钱，可以养活一个乐队？”施特劳斯自信而又坚定地回答：“音乐家凭 灵感生活。金钱买不到灵感，灵感不依赖金钱。”

　　宝蒂理解他对圆舞曲的热爱，她热情地支持他对事业的追求。宝蒂的父亲是维也纳一家面 包店的店主。店里有一个司务是个提琴手，向来很钦佩 斯特劳斯。听说斯特劳斯要组织乐队，他热心地去叫来了好几个爱好音乐的亲戚朋友，组成了一个业余乐队，由斯特劳斯指挥。

　　几经排练，他们决定为新建的唐梅亚饭店的开张之庆免费公演，招徕宾客。
　　这一天，装潢一新的餐厅里拥满了前来看热闹的人群。斯特劳斯指挥乐队奏起了欢快的圆 舞曲。却不 料宾客们听到乐曲后，一个个悄然离去，最后只剩下宝蒂一家和斯特劳斯的母亲。

　　原来，圆舞曲在当时被认为是粗俗低下的音乐，在皇家贵族举行的盛会里被禁止演奏。人 们为了显示自 己的高雅，不敢对圆舞曲表示欣赏。肥胖的唐梅亚老板，没料到饭店开张竟遇如此不景气场面，气极了：“好了！今天的节目完了！”

　　斯特劳斯环视着空荡荡的餐厅，痛苦地垂下了手里的指挥棒。

　　正 在这时，传 来了一个清脆的女高音：“今天的节目没有完！”



　　说 话的是维也纳皇家歌剧院最红的女高音歌唱家卡拉。她是慕名到这个新酒家来的。她转向对她恭敬行礼的 斯特劳斯：“年轻的音乐家，为了庆祝你的成功，希望你继续演奏你的圆舞曲。”斯特劳斯兴奋地再次举起指挥棒，欢乐的圆舞曲又重新响了起来，飘荡开去。热情 的旋律吸引了街上的人们，吸引了已经回家脱衣上床的人们。人群像潮水，涌满了唐梅亚饭店，随着圆舞曲翩翩起舞。

　　斯特劳斯的演出成功了，卡拉还要让圆舞曲打入贵族阶层。
　　法利特公爵要举行一个贵族的舞会，卡拉代表公爵邀请了斯特劳斯，并告诉斯特劳斯，由 自己先独唱他 的曲子，中途再加入乐器伴奏。

　　舞会开始，卡拉的独唱 吸引了宾客，接着，乐队奏出了三拍子的旋律，这就是圆舞曲，优美的旋律抓住了宾客们，宾客们情不自禁地随着乐曲双双起舞。


　 　上 流社会终于接受了圆舞曲，斯特劳斯成名了。

　　斯特劳斯很感谢卡拉，卡拉也对年轻的作曲家产生爱慕之心。正当他俩相见恨晚，互吐衷 情时，卡拉 的追求者法利特公爵发现了他俩。他傲慢地羞辱了斯特劳斯。斯特劳斯很气愤，发誓不再与贵族来往。

　　他走出爵邸，宝蒂迎了上来，她已等候多时，想早点知道演出是否成功。斯特劳斯深深感 激她的热诚和 关切。归途中，在幽静树丛中，他吻了她。
　　第二天，他们结婚 了。婚礼上，喜上加喜：乐谱出版商赫拉伯请求斯特劳斯让他优先获得乐谱的出版权，并答应付高价。斯特劳斯不用再为贫困所窘，他的声名也随着乐谱的发行而传 遍欧洲。

　　1848年，欧洲资产阶级革命。憎恨贵族的 斯特劳斯特地谱写了《埃及进行曲》，鼓励向贵族斗争的群众。一天，在路上，他遇见了被群众误认为是贵族夫人而包围的卡拉。想起卡拉以前对自己的帮助，他上 前帮卡拉解了围。斯特劳斯雇了辆马车送卡拉回家，但城里戒严，他们只好驱车驶向城外，在森林中过夜。

　　早晨，斯特劳斯很早便醒来。置身于美丽的大自然中，他仿佛听到了一曲天然的交响乐。 他们的灵感上来了， 连忙提笔疾书。中午，他们来到一家酒店，斯特劳斯取出新谱的圆舞曲演奏，这就是著名的《维也纳森林之曲》! 梦幻般的曲调，唤起了旧情。但是，想到斯特劳斯已经结婚，卡拉心中郁郁不乐，斯特劳斯也一样。

　　公爵知道他们两人的邂逅，妒火中烧，要与斯特劳斯决斗。卡拉怕斯特劳斯吃亏，只得随 公爵而去。 细心的宝蒂觉察出丈夫情绪上的变化，对丈夫更温顺体贴。斯特劳斯深受良心责备，决定远离卡拉，和宝蒂一起去匈牙利巡回演出。

　　正当他俩收拾行装时，卡拉来了。她告诉他：“皇家歌剧院要我来请你去担任指挥。”斯 特劳斯虽然 对这个职务十分动心，但又怕自己留在维也纳，与卡拉接触多了，控制不住自己，便坚决拒绝了卡拉的邀请。正在这时，宝蒂进来了。她虽然担心情敌夺走自己的丈 夫，但她更关心丈夫的前程。她劝丈夫接受邀请。

　　斯特劳斯的演出、轰动了维也纳。他和卡拉，一个作曲指挥，一个演唱，艺术与爱情同时 增长。宝蒂感受到了冷落。

　
　一天晚上，公爵来到斯特劳斯家，告诉宝蒂一个可怕的消息：她的丈夫今晚演出后，将与卡 拉一起私奔。宝蒂发疯般地来到剧院。


　　但是，舞台上，斯特劳斯与卡拉对艺术的完美的配合 征服了她。她感到，他们俩人，是天生的一对。她的火渐渐地消褪了。

　　卡拉演出结束，在化妆室遇上了等候着的宝蒂。随后，斯特劳斯也来了。在痛苦的宝蒂面 前，两人感 到深深的惭愧。

　　然而，宝蒂的决心已经下定。她决 意牺牲自己，使斯特劳斯的前途更灿烂。她把自己的想法告诉斯特劳斯，要他和卡拉离开维也纳。

　　但当斯特劳斯按约定来到多瑙河 畔 时，卡拉却不许他上船。宝蒂的痛苦神色老是浮现在她的眼前，她深感不能为了自己，夺走别人的丈夫。她含泪向斯特劳斯告别，独自乘船走了。这时 刻，音乐响起，有如天堂中来 ----这首歌曲和音乐，不管别人怎么叫它的名字，我叫它

卡拉·唐纳之歌
<< 当我们年青时>>

When we were young, everything was so new,
We broke all the rules just to do it,
And I don't know how the hell I lived through it,
Young and on the run, getting loaded like a gun,
When we were young

[Verse 1:]

Now time sure flies when you're having fun,
I wish I walked through life but I chose to run,
I used to fien for abuse and play with guns,
I played and payed the price, stil my life ain't done,
I remember running wild, not a care in the world,
It was all about graffiti, and chasin' the girls,
Running from the law and bar room brawls,
Getting arrested callin' home with those late night calls,

(When we were young)


Sorry mom, I'm in jail again,
Tonight I got arressted with a couple of friends,
You can either pick me up or send me some mends,
Either way ma, it looks like I messed up again,
Back to my P.O., or Rehab, or up north, to see dad,
it's just the way it goes when you were born to be bad,
Actin' a fool, skippin' school, flicking off the principal,
It's hard for mom to believe me but she's so convincable.

[Chorus]

[Verse 2:]

Shoplifting gifts for the girls, with my boys,
Walking out the sex shop, pockets full of sex toys,
And, we'd bring the noise like you'd wouldn't believe,

At 16 started getting tattoo's up my sleeve,
Throwing up the 32, taking part in dirty deeds,
So if you wanna get high, I got whatever you need,
And if you wanna get em' up, I ain't afraid to bleed,
I've been to Y.A. 3 times, so don't you step to me,
While you brag to your parents about your A's and B's,
I was underneath the bleachers with a THC,
a GED, a Chemical Dependency, and a PHD in Whiskey and Stonerology,
I lead the breakthrough in ways to use technology,

You can learn from my mistakes but it's more fun to follow me,
And it's never too late, I don't hate who I've become,
So let's smoke another one and remember,



When we were young.

　　斯特劳斯怅惘地目送着远去的卡 拉，她的凄婉 的歌声也随着她而消失。他在多瑙河畔痴痴地逗留了一夜。第二天早晨，大自然又重新开始一天的生活。斯特劳斯以无限缅怀、憧憬的激情，写出了著名的《蓝色的 多瑙河》。

　　四十年后，在一次宫廷舞会中，皇帝召见了 满头白发的斯特劳斯。皇帝指着街上向斯特劳斯欢呼的人群说：

“斯特劳斯，您也是国王！”

     而斯特劳斯，则仿佛在人群中看到了卡拉，听到了她那缠绵深沉的歌声。

 

人物生平：

　　约翰·斯特劳斯（J.Strauss，1825～1899年），奥地利作曲家。因其 与“圆舞曲之父”的父亲同名，被称为小约翰·斯特劳斯。

　　 1825年10月25日出生于维也纳。
　　斯特劳斯自幼爱好音 乐，不顾父亲老约翰·斯特劳斯的严厉反对，成为职业音乐家。他19岁时就举办了一系列音乐会，并在各地巡回演出，获得的成就使他很快就与父亲齐名。

　　1848年，他访问罗马尼亚举办音乐会，这期间他在当地居民的鼓动下推翻了奥地利领 事。在维也 纳发生革命的时日里，他是国民军乐队的队长，指挥了《马赛曲》和他自己创作的《革命进行曲》和《革命圆舞曲》。他的名声在革命以后愈益提高。

　　1851年开始了富有成就的去国外的第一次巡回演出。
　　自1853年起，斯特劳斯担任宫廷舞会音乐指挥；1863～1870年，担任奥匈帝 国皇室和王室 的宫廷舞会乐队队长之职。

　　1870年，作为圆舞曲和 舞曲作曲家处于荣誉高峰的斯特劳斯（他当时已经写作了大约340首圆舞曲和其他舞曲）转向舞台乐的创作。他写了17部轻歌剧、一部歌剧和一部芭蕾舞曲，在 这些作品中，绝大部分都由于其低劣的歌剧脚本而宣告失败，或很快以半失败而烟消云散。
　　1872年，斯特劳斯做了轰动一时的美国之行。在1894年举行庆祝斯特劳斯从事艺 术活动50周 年庆祝会时，他收到了来自全世界的祝贺和授予他名誉会员称号的证书，这一切显示出这是一次真正胜利的盛会。

　　1899年6月3日，他在短时期卧病以后在维也纳去世。

　　约翰·斯特劳斯是一位多产的作曲家，其作品包括圆舞曲168首，波尔卡舞曲117 首，卡得累尔 舞曲73首，进行曲43首及轻歌剧16部。斯特劳斯的创作活动大致可以分为三个时期：
　　第一时期为1863年以前，在这一时期里，他基本遵循维也纳圆舞曲模式，但已在作品 中增加了音乐 的表现力。
　　第二时期为1864～1870年，这时，他的创作 已趋于成熟，创作了大批至今仍广为流传的著名圆舞曲，如《蓝色多瑙河》、《维也纳森林的故事》等。
　　第三时期为1871～1899年，斯特劳斯虽然又写出了著名的《南国玫瑰圆舞曲》、 《春之声圆舞 曲》、《皇帝圆舞曲》等艺术珍品，并创作了一批轻歌剧，如经久不衰的名歌剧《蝙蝠》、《吉普赛男爵》等，但主要从事轻歌剧创作。自1871年后的近30年 中，他陆续写了16部轻歌剧。

　　在J.奥芬巴赫和 F.von苏佩影响下，他充分运用维也纳圆舞曲及其他舞曲体裁，使维也纳轻歌剧别开生面。其中《蝙蝠》（1874年）和《吉卜赛男爵》（1885年）尤为 突出。他的轻歌剧的题材回避尖锐的社会矛盾，音乐则充满欢快、热情、幽默的情绪，曲调扣人心弦，对后来F.莱哈尔等人的轻歌剧创作产生了影响。

　　虽然斯特劳斯的作品对生活的反映缺乏深刻性，然而迄今不少优秀作品依然受到欢迎，它 们反映了奥 地利人民热爱生活的思想感情和气质，和奥地利民间音乐、维也纳市民音乐有着血肉联系。后世称斯特劳斯为“圆舞曲之王”。与斯特劳斯同时代的J.勃拉姆斯、 R.瓦格纳、A.H.谢罗夫等人对其艺术成就都作了高度评价。

　　他和他的弟弟约瑟夫以及他们的父亲老约翰·斯特劳斯的音乐，长久以来一直就是古典轻 音乐的主流之一。老约翰作有圆舞曲150余首，他是 维也纳圆舞曲体裁的奠基人之一，被誉为“圆舞曲之父”，代表作《拉德茨基进行曲》。约琴夫作有钢琴小品及舞曲近300首，代表作《奥地利的村燕圆舞曲》、 《天体的音乐圆舞曲》等。父子三人中，小约翰·斯特劳斯的音乐成就最高，他作有波尔卡舞曲141首，圆舞曲171首，代表作《蓝色的多瑙河》、《维也纳森 林故事》、《艺术家的生涯》等，被誉为“圆舞曲之王”。

翠堤春晓音乐欣赏

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夢回翠 堤春曉

呂鴻賓

多年來以為自己很瞭解「翠堤春曉」，日前重看坊間買來的DVD 時，才驚覺過去對自己真是太過於寬容了。

「翠堤春曉」（THE GREAT WALTZ）出品於1938年，且獲得當年度奧斯卡「最佳黑白片攝影獎」，掌鏡人為約瑟夫魯登堡（Joseph Ruttenberg）。1938年的奧斯卡最佳影片獎得主為哥倫比亞公司出品的「浮生若夢」（You can’t take it with you），最佳導演獎落在拍攝本片的法蘭克。卡浦拉（Frank Capra）身上，最佳男主角是連續二年獲獎的史本塞。屈賽（Spencer Tracy），他才剛於1937年的「怒海餘生」（Captain Courageous）中摘下最佳男主角的寶座，1938年又以「孤兒樂園」（Boys Town）得獎，實力驚人。獲得最佳女主角獎的是演出「歌衫紅淚」（Jezebel）的蓓蒂。戴維絲（Bette Davis）。「翠堤春曉」祇獲得一個技術獎項，因此很快被遺忘了它曾經在奧斯卡頒獎典禮上得過獎，大家更忽略了其他更重要的細節。

「翠堤春曉」是米高梅電影公司出品的眾多音樂歌舞名片之一，製片人柏納德．海曼（Bernard Hyman），導演朱利安．杜其維（Julien Duvivier），音樂製作人迪米屈．提歐姆金（Dimitri Tiomkin）。比利時籍的費爾南德．葛拉維（Fernand Gravet）飾演小約翰史特勞斯，露意絲．蕾娜（Luise Rainer）飾演約翰的第一任太太寶蒂（Poldi Vogelhuber），波蘭籍女高音米利莎．科猶斯（Miliza Korjus）飾演片中的聲樂家卡拉．多娜（Carla Donner）。

出現在「翠堤春曉」的名曲有「維也納森林的故事」（Tales from the Vienna Woods），「春之聲」（Voices of Spring），「你和你」（Du und Du），「蝙蝠」序曲（The Bat Overture），「我深愛的維也納」（I’m in love with Vienna），「當我們年輕時」（One day when we were young），「革命進行曲」（Revolutionary March），「約翰史特勞斯在場的時光」（There’ll come a time by Johann Strauss）。上述歌曲的歌詞出自於奧斯卡。漢默斯坦二世（Oscar Hammerstein II 1895-1960）之手。

不瞭解奧斯卡頒獎歷史，或是不瞭解音樂界情況，或是對維也納一無所知的人，看到上述名單時沒有反應是很正常的，但 假若你有幸三者皆通，那麼這樣的名單鐵定 會讓你大吃一驚。而這就是我一開頭說的「才驚覺過去對自己真是太過於寬容了」的真正意思。不過，1938年對我們而言終究是太遙遠的年代了，所以我們也不會知道飾演史特勞 斯第一任太太寶蒂的露意絲．蕾娜是何 許人也？

如果你往前看奧斯卡獎的記錄，你一定會發現露意絲．蕾娜竟然是1936 年和1937年，連續二年的奧斯卡最佳女主角獎得主。1936年她以米高梅出品的「歌舞大王齊格飛」（The Great Ziegfeld）首度獲得最佳女主角獎，1937年她又以賽珍珠的小說「大地」（The Good Earth）改編成的同名電影獲獎，而她居然肯在「翠堤春曉」中飾演史特勞斯的第一任太太這種小角色，而不以為恥，崇高的敬業精神，令人無限佩服神往。

為「翠堤春曉」影片中寫作歌詞的奧斯卡．漢默斯坦二世又是何許人呢？如果你看過後來的「奧克拉荷馬」，「卡羅 索」，「南太平洋」，「國王與我」和「真善 美」，你就會發現奧斯卡．漢默斯坦二世的才華是多麼出色，這些經典名片的對話和歌詞全出自他的手中呢！不過他為「翠堤春曉」創作歌詞的記錄卻很少為人熟 知。

「翠堤春曉」的故事從1844年十九歲的小約翰史特勞斯被銀行經理趕出大門後，籌組樂團開始。 這個開始的故事和真正的事實完全不符，但卻賦予電影高度的娛樂性，忠實的反映出1930年代在小羅斯福總統主政下，欣欣向榮的美國國勢。圓舞曲從維也納發 展起來乃是拜十八世紀末的法國大革命和1814-1815年的「維也納會議」所賜，到小約翰史特勞斯正式領導樂團的1844年，圓舞曲在歐洲已經流行很久 了。號稱「圓舞曲之父」的約瑟夫．蘭納和老約翰。史特勞斯所創作的圓舞曲數量已經很多，此時小約翰史特勞斯要做的乃是「突破」和「創新」，也就是在「圓舞 曲之父」的作品基礎上再突破，再創新。根據許多學者的研究，一致同意韋伯（Carl Maria von Weber 1786-1826）於1919年創作的鋼琴曲「邀舞」（Aufforderung zum Tanz；Invitation to the Dance），為維也納的舞曲作家們開啟了一扇窗，讓他們找到努力的目標和方向。約瑟夫．蘭納和老約翰史特勞斯的作品已經呈現出韋伯的深刻影響，但真正將 韋伯的啟示發揚光大的作曲家，非小約翰史特勞斯莫屬。

「翠堤春曉」的劇情中描述1848年二月的中產階級革命，在歐洲和維也納本身也是真正的史實，名曲「維也納森林的故 事」借力使力，巧妙的和這場革命聯結 在一起，但實際上「維也納森林的故事」是小約翰史特勞斯1868年的作品，史特勞斯創作這首曲子時，1848年的革命邉釉缫堰^去，但確實在歐洲民主邉� 上產生深遠的動盪。這場革命不僅讓奧地利首相梅特涅下台，遠走荷蘭，也迫使政績輝煌極受愛戴的巴伐利亞國王路易一世（Ludwig I, King of Bavaria）下台，還讓許多貴族世家失去頭銜，生命和財產。

影片中描述史特勞斯和歌劇院女高音卡拉．多娜的婚外情，帶起名曲「當我們年輕時」，事實上，「當我們年輕時」的旋 律乃是根據小約翰史特勞斯輕歌劇名作「吉 普賽男爵」（The Gypsy Baron）中的一首詠嘆調 「誰敢對我們如何？」（Wer uns getraut）改編成的，歌詞當然又是出自奧斯卡。漢默斯坦二世之手。

波蘭籍女高音米莉莎。科猶斯親自扮演歌劇院聲樂家卡拉．多娜，並演唱多首小約翰史特勞斯的名曲，為本片增添許多歡 樂。奧地利著名男高音理察．陶伯（Richard Tauber 1891-1948）為幕後代唱的「我深愛的維也納」，也為本片增添更多的藝術饗宴。

華麗壯觀的維也納華爾滋舞蹈場景，是觀賞本片極大的享受，本片另外安排了一段「小步舞」的宮廷舞會的場景，夾在多 采多姿的圓舞曲中，其實是有原因的，也許 許多人沒看出來。1840 年代圓舞曲雖然已經廣受民眾喜愛， 但高級的宮廷舞會跳的還是小步舞之類的儀式舞蹈，跳這樣的舞需要很多裝備，需要豪華的場所，需要樂隊現場演奏，參加舞會的貴族人士還要事先學習排練，才下 得了場。這些要求和限制，一般民眾根本沒有能力負擔。跳華爾滋舞時什麼裝備都不需要，也不要求特別的禮儀，一旦問世便如開了閘門的洪水般，任誰也抵擋不 了。

「翠堤春曉」講的是一個時代的故事，講的是自由和專制的對抗，最終的結果是人民的勝利。儘管它有許多描述和事實不 符，卻無損於它的藝術價值和娛樂價值，六 十多年後重看本片，更加推崇米高梅電影公司投資拍攝本片的能力和智慧。