小提琴的構造和製造

    我在文章的第一部分中讓大家先聽了呂思清, 帕爾曼和其它幾位大師們的演奏. 聽完了藝術家們精彩的表演後, 大家一定被小提琴那婉轉悅耳的聲音所打動和對藝術家們精湛的技術讚不絕口. 小提琴如何能發出如此悅耳的聲音呢? 演奏家又是如何達到如此高的藝術造詣的呢? 這與小提琴的特殊構造和藝術家們的努力和天賦是分不開的. 我真正對小提琴產生興趣是近幾年來聽了大量的西方著名小提琴家們的演奏和對西方藝術有了更多的了解以後. 我發現, 從美學的角度來看, 小提琴無論是從它的外形, 顏色, 和聲音都和古典美連在一起. 琴頭的形狀無不讓人想起十八世紀一種叫做「洛可可」﹝Rococo﹞的藝術風格. 貝形、捲曲形以及花狀紋、彩帶狀是洛可可雕刻的主要特徵. 那琴身的曲線也讓人想起了那娥娜多姿的少女. 木製的琴身和深紅的顏色讓人將它與古色古香的歐式家具和藝術品連想起來. 想象在一個豪華的大廳內, 擺設一把十八世紀的名貴古琴, 女主人還能拉上一首巴赫的小提琴曲, 那一定會給來訪的賓客人一種古典美的感覺. 
 
    小提琴的構造主要由琴頭、琴身、琴頸、弦軸、琴弦、琴馬、腮托、琴弓組成. 琴身是由具有弧度的面板、背板和側板粘合而成. 小提琴共有四根弦，從細到粗的定音依次是E、A、D、G。每一根空弦之間相差的音程都是純五度；每根空弦都能在不同的把位上奏出完整的音列；每根空弦能奏出的音域都在兩個八度左右. 由於琴弦的這種結構, 初學者一般要學較長的時間才能拉出準確的聲音來, 這也是為什麼小提琴較其它的樂器要難學. 小提琴的音質基本上取決於它的木質和相應的結構. 小提琴的面板和背板有弧度，使其共鳴良好，發音洪亮；琴的腰身狹窄，便於演奏高把位和低音弦；面板和背板加嵌條，除防止木板開裂外，對琴的音質也起一定作用. 面板與背板中間有音柱支撐，其位置變化對小提琴音色影響明顯. 面板左下面粘低音梁，既起加固作用，又具音響作用. 由於音柱是支在琴馬Ｅ弦一側, E弦振動較少, 而G弦振動較大，從而使低音梁有更大振動，並造成共鳴箱的振動. 能否使琴聲得以充分發揮，取決於琴弦及其張力、琴馬質量、運弓的壓力和速度. 要想把琴的各種音質都表達出來，還要加上演奏者的弓法、指法和揉弦等演奏技巧. 一把好的小提琴, 它的木質的選擇, 琴馬的弧度, 音柱的位置, 琴弓的形狀, 琴弦的質量都是非常講究的.

    近代小提琴約在1550年已為人們所熟悉，是由當時流行的樂器雷貝克和臂提利拉琴演變而來. 人們曾普遍認為意大利北部的米蘭、威尼斯、布雷西亞和克雷莫納一帶是小提琴的誕生地. 16世紀期，意大利的小提琴製作業出現了兩個著名的小提琴製作流派，一派是以阿馬蒂父子為代表的克雷莫納制琴派; 另一派是以薩洛的加斯帕羅(1540～1609)和他的學生 G.P.馬吉尼為代表的布雷西亞制琴派. 這兩派製作的小提琴各有特長，經歷了幾百年，至今仍屬上等珍品. 1650～1750年，是小提琴製作的黃金時代，出現了許多著名小提琴製作家，如N.阿馬蒂、J.斯坦納，以及被人們認為最傑出的製作家 A.斯特拉迪瓦里和 G.瓜爾內里等人. 阿馬蒂所制小提琴的面板和背板弧度較大，音質好, 適用於演奏室內樂.

    在意大利有個小鎮, 路上的行人稀少, 鎮上見到的多是老人, 聽不道人們大聲說話, 相距不太遠的教堂鐘聲，不時地傳到廣場上, 意大利人都敬仰這個地方, 因為在一千五百年，這裡的一個樂器工匠，製作了世界上第一把小提琴，所以克里莫納，成了小提琴的故鄉. 幾百年，每一個拉提琴的大師，也無一不嚮往這塊創造出提琴美妙音色的聖地. 鎮裡無論經營甚麼商品的店，都喜歡在櫥窗里，掛些與製作提琴有關的東西，來裝飾店鋪. 當然世界上千千萬萬個市鎮，只有克里莫納的商號，有這樣的資格，有這樣的運氣. 毫無疑問，克里莫納人，將永遠享用這樣的殊榮. 造琴大師安東尼奧，一生就做了二百把琴，尤其值得一提的是，提琴師帕格尼尼，由始至終的拉琴生涯中，只拉安東尼奧替他造的琴. 十六世紀初，鎮裡新蓋了一座建築，今天在世界上享有盛名的國際提琴學校，就設在裡面. 這所學校的設置，不但使克里莫納重新煥發了提琴聖地的光芒，也造就了許多有志投身發展造琴技藝的優秀人材. 學校的學生來自世界各地，美國的、日本的、韓國的、歐洲各國的. 學校教授各種弦樂器的製造過程，但最主要的還是學習提琴的製造，學生在這裡畢業，再經過考試，就可以開設自己的行，造琴修琴了. 這所學校有各類型的實驗工作室，讓同學研究學習造琴的每一細節的步驟，同時如何修復保養提琴，也是學生要掌握的課程之一.

    18世紀後，小提琴製作業的領先地位從意大利轉至法國. 這個時期小提琴的造型不斷改進，已取得更大音量和更好的音質. 法國制琴家N.呂波(1758～1824)以斯特拉迪瓦里為典範，把法國的制琴技術和意大利的制琴技術結合在一起. 與此同時，法國的F. 圖爾特（1747～1835）約在1785年對琴弓的長度、重量、形狀、裝置等方面又進行了重大改革. 小提琴在這個時期的發展，反映了J.海頓、W.A.莫扎特和 L.van貝多芬作品中具有的歌唱性，以及運弓方面的更大變化等對小提琴性能上的要求.

    法國大革命之後，隨着貴族與皇室的衰落，音樂也從宮廷走向民間，出現了為公眾服務的交響樂隊和音樂廳. 為適應環境的變革，小提琴需要增大音量. 從而促進了機器制琴業的發展. 法國的米爾庫、德國的米滕瓦爾德都是大量生產小提琴的地方. 法國的J.-B.維約姆是19世紀制琴業的著名人物。

    中國在小提琴製造上，近年開始享有了國際聲譽. 廣州樂器廠陳錦農所製作的紅棉牌小提琴, 在1980年獲得美國第4屆國際提琴製作比賽“音質金獎”；北京提琴廠戴宏祥所製作的小提，榮獲1983年於聯邦德國卡塞爾市舉行的斯波爾國際提琴製作比賽的“音質金獎''.

在下一部分的文章中, 我將為大家介紹小提琴的演奏特點, 流派, 和古今中外一些著名小提琴家.

待續.