| 上一篇說是隨感，這一篇就算瞎侃。因為根本就沒打算寫。不過今天剛看了一篇趣文，想占為己有，但又不能一點貢獻都不給，所以就加點自己的“遐想”。。。 要說這兩年真是中國文化界的可喜可獲的豐收年---先是莫言的諾貝爾，最近又是李安的奧斯卡。作為一個流着中國血的小屁民，我除了高興，還是高興`！ 這說明人家國際上看重你們中國人的才華和貢獻，而且這還是在人家的土壤上。你想，多不容易啊？！ 其實他們倆兒，都不是我的“小菜”：莫言的活兒，我不懂，所以不敢亂發言。李安正好撞上我熟悉的行當，結果被我“罵”得不行。。。儘管我不會把我以前“罵”的收回來--- 那畢竟屬於“學術討論”，沒有個人攻擊的意思。。。李安可以不高興，但我想他也會樂見不同的意見吧，只要是真誠地。 如下這位馬生的評論主要是針對國內的三大腕導演。我想這幾腕近來確實日子不好過。。。壓力山大啊！ 老實說，我有點同情他們。。。你想，他們曾經想沖奧，可能也不完全是他們個人的意願。你不知道，他們背後有多少人在推他們啊！這些人推着你，你不走，那你就別想拿錢拍電影！就這麼簡單。只是這些導演們不像李安在各種場合都表現得很儒，他們往往在大庭廣眾之下咄咄逼人，比如最近馮導就在公開場合表態：不想看我的電影就別看，我還嫌你把我的電影看髒了。。。這樣的話，打死李安也不會說。其實李安也不是永遠都是同一個德行。他在《色戒》不得志的時候也有類似地表態，比如：這是一個很私人的電影，如果看不懂，那是因為他們（外媒）沒有這種文化背景來欣賞吧？。。。的確作為一個文化人，需要一個起碼的自信自傲，這一點都不具備，那你怎麼感染他人呢？！ 李安能有這樣的態度，這得感謝台灣的教育。其實這些年來，台灣倒是保持了很多中國的傳統。加上台灣地方小，人才少，競爭也小。所以，出一個李安那真是眾星捧月。你看，李安得獎後，所有的人都是清一色地說“好”；哪像莫言，恐怕有40%的人都在貶他。所以，我覺得李安除了自己的努力和天賦以外，還有國人導演們不具備的天時地利。 依我之見，其實說白了也不是我之見，是這位馬生，甚至很多中國觀眾的意見：中國導演要走自己的路，不要以得獎為目的。也不要老想着拉個“外國人”進來，就可以改變什麼---你看，張藝謀拉了個Christian Bale進來，不也改變不了什麼嗎？要麼，你就像李安那樣，做個淨身出戶的導演，全體的製作隊伍都用“進口”的。靠個把人，即使是曾經得過奧斯卡編劇的也抬不起一部好戲來。大家看看那個《雪花扇》不就知道了嗎？！ 其實，不是每個傑出的導演都要奔獎去的。比如，我最崇拜的Christopher Nolan，就是個例外。當然，剛起步的時候，他還是去參加這個電影節，那個電影節---那是必須地，不然人家怎麼知道有這麼個藏龍臥虎呢？不過，到了今天這個份上，人家就自信地走自己的路了，只要投資不成問題。然而，他最新的BATMAN：The Dark Knight Rises(2012)是一部我認為超越奧斯卡的巨作---無論從語言方面，還是結構方面！其實我曾經並不喜歡BATMAN，我崇拜他是因為他早期的電影，比如：Memento(2000) Following(1998)。那才叫genius！尤其是後者，6千美刀的製作費，我看完後，就傻了！ 馬伯庸評論全文： 毫無疑問，李安是中國電影的千古罪人。這個台灣人自從靠着一部非常規的武俠片《臥虎藏龍》在好萊塢大受追捧以後，就成了許多中國大陸藝術片大導演們的心頭夢魘。那尊奧斯卡小金人無時無刻不在撩撥着這些大導演的虛榮和嫉妒，讓他們輾轉反側撕心裂肺，恨不得一身血液都化成醋酸噼頭蓋臉地潑到李安身上。 和尚能摸，我不能摸？ 李安能得，我不能得？ 向來眼高於頂的大導演們絕不會承認這種心理，但他們這幾年的業績確鑿無誤地表明：每個人心中都有一個李安，並且瘋魔般地驅使他們干出許多燒人民幣的傻事。嫉妒讓人發狂，而發狂的人會讓自己的智商無限降低，他們朝着奧斯卡使勁兒的瘋狂舉動唯一的用處，只是讓他們看着小金人的照片讓全國觀眾來幫他們捋管兒，以求得片刻心理和生理上的愉悅。 第一個是張藝謀。這位大概是中國最好的導演揣着對奧斯卡小金人的憧憬，放棄自己擅長的領域，毅然開始鼓搗武俠。考慮到《英雄》的開拍時間和《臥虎藏龍》的得獎時間，讓人沒法不懷疑兩者之間存在着某種因果關係。《英雄》是一部有一流演員、一流武指、一流美工、一流攝像、二流導演和三流編劇的電影，所以毀譽參半，但再樂觀的人——張偉平除外——也不會認為這麼一部裝B不成反類B的片子能拿奧斯卡。拿這片子去申奧，暴露出來了張藝謀那點惦記着小金人的心理。結果沒出任何人的意外，《英雄》連提名都沒混上。於是張導洗心革面，又拍了一部《十面埋伏》，這一次是一流的美工和攝像、二流的演員、三流導演和四流編劇，結果這一部片子表現出來的弱智與拙劣達到了一個無法企及的高度，讓所有金酸梅獎的獲獎電影都黯然失色。 第一個得心臟病的是西施，第二個得心臟病的是東施，第三個就是芙蓉姐姐了。這個淺顯的道理張藝謀花了數億人民幣才懂。 不過張藝謀畢竟是名導演，拿的起放的下，一見沖奧不成，就退回去拍了一部老老實實的《千里走單騎》，總算挽回了點晚節。很快大家就把這事兒淡忘了，因為又出現了另外一個活寶。 陳凱歌和《無極》。 《無極》比《十面埋伏》高那麼一個檔次，但那種對着奧斯卡評委滿臉諂笑的作派更令人作嘔。張藝謀尚且含蓄了些，陳凱歌則拍馬屁拍出了痕跡。我一看到電影裡那班人滿口子亂叫“王、王、王”的，就想抄起棍子去抽丫的。只是礙着人家有層“奇幻”的皮，沒法罵他“你會說中國話麼？”，只好憋着一肚子氣把真田廣之搞張栢芝的一段倒來倒去地看，好在這種場面是全世界都能看懂。 適逢放映那會兒是中國電影一百周年，於是電影評論協會等單位召集那些尸位素餐的老冬瓜評委們主辦了一個“中國電影百年百部名片”排名。陳導隨手玩了玩政治，老藝術家們就樂呵呵地拱手獻出自己的節操。影迷們從《勞工的愛情》開始往下數，發現許多經典片子都沒入選，心頭不由得大怒，再往下拉發現最後入列的一個是《無極》，這才放下心來，用關羽的一句話來說：“黃忠何等人，敢與吾同列？大丈夫終不與老卒為伍？” 可惜陳導政治玩的好，心態卻沒張導那麼鎮定，經不得別人說。從放映前採訪時怒罵提錯問題的記者到放映後追着趕着要收拾饅頭的表現可以看出，這個人心態已經完全失衡，容不得半隻蒼蠅——問題是《無極》就是一泡屎，不落蒼蠅落什麼。 結果《無極》被外國人一通訕笑踢回了國內；國內觀眾都忙着下饅頭看；胡戈平白紅了一把；只有陳導和他老婆倆人一邊哭着一邊回香格里拉清掃沒處理乾淨的垃圾。其實也挺慘的。 而李安呢？人家早輕輕跳出武俠圈，拍了一部GAY片，輕輕鬆鬆又拿了一回奧斯卡，而且是正統獎項，比最佳外語片獎還高格。 這一下反倒給國內的導演們澆了一盆冷水。人家拍武俠吧，咱就算跟風也不怕；可現在人家拍GAY片了，咱能怎麼辦？那幫廣電的老爺們連《諜中諜 3》裡的辦證兒都要強行刪掉，更別說兩男人摟抱親嘴了，這不符合和諧社會的氣氛。你沒見《藍宇》拍完都五年了，這才允許閹割版DVD偷偷摸摸上市。 結果還是有人義無返顧地跳了下去，這回是碩果僅存的馮小剛。 原來以為被奧斯卡和李安折騰的搔癢難忍的只有張、陳，想不到啊想不到，朱時茂你這濃眉大眼的也叛變革命了。 武俠斷然是拍不得了，奧斯卡評委們給《斷背山》發獎肯定不是因為他們自己是GAY，而是因為那片子有內涵。那就簡單了，咱也內涵一把不就得了？ 如果說張、陳二人還只是拿熱臉去貼奧斯卡評委的冷屁股，尚且還藏着掖着的，馮小剛則幾乎直接去舔了。 《夜宴》裡面充斥着無數露骨——不算拙劣，但是非常露骨——的西式模仿，無論台詞、表演還是情節，都無比鮮明地暴露出這是討好外國人——尤其是奧斯卡評委——的品好而特意拍攝的，沒人相信這是一部給中國老百姓看的電影。 為免重蹈張、陳的覆轍，馮導這次特意請莎士比亞來當編劇，心想總錯不了吧？用馮導自己的話說，是“與莎士比亞做一次愛”。 結果馮導搞的只是一個貌似莎翁的充氣娃娃。 觀眾在《無極》裡憋的這口惡氣總算可以從這發泄出來了：“丫的中國人哪有這麼說話的！” 拿名着來改不是新鮮事，東西方文化差異也並非無可逾越的鴻溝。從西至東的，黑澤明的《蜘蛛巢城》改自《麥克白》，可人家拍出的是日本原汁原味；從東至西的，瑟吉歐。萊昂內的《荒野大鏢客》改自黑澤明的《大鏢客》，一樣原汁原味，毫無痕跡。可見只要有心，渾然天成並不是不可能。 反觀《夜宴》，不過是一部套着似是而非的中國服裝的外國舞台劇罷了，假模假式，一個個端着身段兒朗誦台詞。中學時代我們學英語作文，老師總說這是中式英文；現在剛好相反，《夜宴》台詞寫的完全是英式中文。再配合着《夜宴》為了申奧而提前點映，拿去威尼斯和多倫多滿世界亂跑的作為看，說沒成心討好外國人恐怕沒人信。自從我聽了馮導那一番義憤填膺的“一句英文台詞沒有，算什麼西化”的高論發表以後，更覺得他心虛。 結果，面對鋪天蓋地的批評，馮導差點就學了陳導站去了人民的對立面，幸虧及時醒悟，說了幾句軟話，這才算揭過。 但中國三個最拿的出手的導演，已經全部陷入了李安怪圈，為了小金人而神魂顛倒，並且全軍覆沒。 人說女人有錢就學壞，這些大導演咋也一有大投資就學壞呢？ 看看人家賈樟柯，看看人家寧浩。 看看人家李安……唔……這位還是先別看了 附件： 我所知道的電影評獎一二事 電影入圍提名得獎三部曲 從《銀》片了解美國 |
