 編者按: 如下這篇博文,曾經是和我的一篇早期影評bundle在一起的舊文。現在經過重新編輯後,變成一篇獨立的文章。其一是,個別朋友問及過如何寫劇本的事;其二是,我觀察到愈來愈多的人關心電影,不少人還躍躍欲試想寫劇本。。。 的確,社會科學比自然科學容易介入,可以在短期內通過自學的方式成才。但是,無論你多有天份,必要的訓練是可以幫助你儘快成長的。 我想,李安如果不是因為在美國經歷過大學乃至於研究生等電影知識和技術的訓練,即使他再有天賦,也無法有今天的成就。 當然,如果你沒有興趣涉足,只是把電影當成娛樂的話,不妨也可以了解一下。做一個“看門道”的觀眾,何許有另一層意義的享受。 淺談電影創作基本概念 ACT : 電影通常分爲三個 ACT: ACT I, ACT II, ACT III。 以一個120分鐘的電影為例:120分鐘的電影就是120頁的劇本(按好萊塢的規範) : 即每分鐘一頁 --- 這是指拍攝和剪輯完畢後的長度。 而在拍攝期間至少要拍攝8倍的素材。即1分鐘的電影需拍8分鐘。那麼兩個小時的電影至少要拍16個小時以上。(事實上, 現在的電影素材拍得更多,有些高達100個小時) 攝製組每天常規的工作時間為10小時,拍攝進度平均是2到6頁。大電影通常不會超過每天3頁的拍攝進度。假如每天超過6頁,質量上可能就無法保障了。這一點,使大家不難理解:電影創作的每一天都在完美和抉擇中前進,“遺憾”永遠是電影創作的一部份。 ACT I: 通常是指前 1-30頁。主要目的是起介紹作用,比如:時間,地點,人物,等等。但最最重要的一點是:作好鋪墊,並要在接近30頁 (電影放到30分鐘的時候),暴露出一個及其重要的“衝突”--- 這就是所謂的電影的核心。將來後面的事情就是圍繞著這個核心問題來發展。 ACT II:通常是指 31-90頁。這是電影的中堅力量。其目的是把ACT I 提出的那個核心問題搞得更複雜。通常要製造4個小衝突來圍繞它。然而,在電影發展到接近90分鐘的時候,一切進入了巔峰狀態,同時解決衝突似乎也有點眉目了。但真正解決問題的實質就交給 ACT III 來完成:—) ACT III: 最後的 91-120頁:就是解決問題,擺平衝突,然後收場。 通常電影有兩種結局:圓滿結局和不圓滿結局。但在電影學中對於“圓滿”的理解是不同的。所謂“圓滿”的意義是指在ACT I 里提出的那個“主題”,在 ACT III里得到了解決或找到了答案。Sam Mendes 的American Beauty (1999) 就是一個看似不完美的所謂“圓滿結局”的例子。 Character: 角色。所謂“江山易改,本性難易”, 在創作角色上是一個原則。如果硬是要讓角色從頭到尾有變化的話,那麼,一定要設立“事出有因”, 讓這個變化合符邏輯和情理。這樣做,無非是想給出足夠的理由,讓觀眾信服。 Consistence:承上啓下的連貫性。這一點也是爲了讓劇情和人物的塑造趨於合理。不要給觀眾不該有的 surprise。 那麽,inconsistence就正好相反。出爾反爾會讓觀眾無法跟蹤。 Premise: 這就是所謂的前提,它是引導故事發生的重要根基。往往也是作者自己的信念和宣導的動機所在。這個前提往往在一開始就通過一種不經意的手段給出了。之後,都是圍繞這個Premise來說故事: According to James N. Frey, author of How to Write Damn Good Novel, “to find your premise, you start with a character or a situation, give the protagonist a dilemma, and then say what if such and such happened.” In his book, The Key, Frey adds that premise has to have character, conflict, conclusion, and conviction of the author. James N. Frey, Emily McKay, and Debra Dixon agree that every character in your story must have a goal, motivation, and conflict. However, the goal, motivation, and conflict of your protagonist is the one upon which the proof of your story’s premise should be based. Emotional Premises for Movies Blind Side (2009)——Premise: trust plus compassion leads to family. Saying, proverb, cliche: One person can make a difference. Fatal Attraction (1987) ——Premise: love versus obsessive jealousy leads to death Saying: What Goes Around, Comes Around. Hook: 就是鈎子的意思。有這個鈎子,你才能把你真正要說的電影故事給帶出來。Hook也可以說是創作上的一個手段和策略。比如說,獲11項奧斯卡的影片Titanic(1997): 一開始出現的被打撈上來的船與百歲老婦人的關聯就是一個不錯的hook. Convention: 指的是電影的慣用手法。就像交通紅綠燈一樣:從習慣變成規矩,又由規矩變成了習慣。包括我上面提到的那三個ACT, 都是屬於Convention的範疇。Convention 同時也指鏡頭和剪輯方面的技術, 如: 一輛車走到銀幕中間(註:是指橫向座標,不是竪向座標)是不適合轉換另一個鏡頭和畫面的。如果做電影的人,違反了convention,觀眾雖然説不出什麽道理,但會覺得看起來不舒服,或者有點莫名其妙。而這些convention對電影是很有幫助的,因觀眾在這麼多年的觀影中培養了一種“習慣成自然”的習慣。因此,有經驗的電影人會巧妙地運用這個技巧來代步,從而“節省時間”。 因為電影的時間是有限的,要把時間用到“刀刃”上。 相反,如果你不按convention辦事,就有點冒險了。如果一個電影人,一定要這麽做的話,就請你先把convention搞清楚,再來搞你的特色吧。這就如同一個現代畫家通常都有很好的傳統畫基礎;那些現代舞家,都有良好的芭蕾舞基礎一樣。 Titanic (1997) won Oscar: Best Art Direction-Set Decoration Best Cinematography Best Costume Design Best Director : James Cameron Best Effects, Sound Effects Editing Best Effects, Visual Effects Best Film Editing Best Music, Original Dramatic Score Best Music, Original Song Best Picture Best Sound |