LUNA我一直喜歡印象派畫家莫奈的作品，十幾年前，在畫店購買了許多幅復製品掛在家裡。三年前，全家人去歐洲旅遊兩個星期，在倫敦，巴黎和羅馬主要是參觀各種博物館，美術館，古典建築，感受那片土地上悠久的古老文化和藝術。
在此，找來一些資料與網友一起來欣賞：
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克勞德·莫奈
克勞德·莫奈(1840～1926年)是印象派最具代表性的大畫家。19世紀末到20世紀初流行於歐洲各國的印象派，注重人對生活的感覺和印象，主張到大自然中，尊重自然和人的感覺印象，影響力極為深遠。
印象主義畫家吸取當時科學上的光學理論，認為色是在光的照射下而產生的，在不同時間、環境、氣候等客觀條件下，受不同光的支配而有各種不同色彩。他們通過寫生，發現過去長期不被注意的色彩現象，從而在繪畫色彩上引起了重大的革新。例如，過去一般認為草是綠色的，但是如果眺望遠方的原野，草卻不是綠色，而是青色，如果在晚霞照射下看草，就成為紅色或灰色。
我們欣賞莫奈的油畫連作“麥草堆”、 “白楊木”、 “浮翁大教堂”等，最能看出這種特徵。他對同一主題反覆在一天中的不同時間寫生描繪，畫出不同的光景與氣氛，顯出光與色的高明度及鮮明感，交織成光與色彩的華麗交響樂，創作了印象派的顛峰之作。
莫奈一生遺留五百件素描，兩干多幅油畫，兩干七百封信件。八十六年的生涯，生命力旺盛，創作量龐大。他的足跡從巴黎大街到地中海岸，從法國到倫敦、威尼斯、挪威，經常在各地旅行寫生，全力以赴地作風景畫。莫奈從早期就迷戀表達陽光，他一生的精力，主要用在表現外光的探索上，一幅幅畫作，對外光和空氣氛圍作了淋漓盡致的描繪。而隨着印象派誕生一百多年來受人們的喜愛，莫奈成為享譽非常長久的畫家。他畫中的各種風景、光波粼粼的水景、花開的原野、浸淫在陽光下行樂度假的人們，吸引無數人的欣賞、驚嘆與靈感。莫奈畫作的群眾魅力，深刻印證了藝術的永恆與人類的文化親和力.
克勞德·莫奈作品《日出.印象》
這是莫奈描繪法國勒阿弗爾港口一個多霧早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅，水的波浪由厚薄、長短不一的筆觸繪就，三隻搖曳的小船在薄塗的色點中顯得朦朧模糊，船上人影依稀可辨，遠處的工廠煙囪，大船上的吊車等若隱若現。畫家把從一個窗口上看到的這一印象收入畫布上，如此大膽地用零亂的筆觸來展示霧氣交融的景象，是史無前例的，這幅作品震撼了畫壇。
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《日出·印象》——莫奈
還有一幅小的，色彩更明快一些:
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![](\"http://www.7ctime.com/Article/UploadFiles/200507/20050712112021752.jpg\") 《打陽傘的女人》——莫奈
這件作品是莫奈早期的印象技法畫作。畫面正中偏右站着一位撐陽傘的女仕，而畫面偏左較遠處的就是她的兒子。這是一個晴天的早上，兩母子在草地上漫步。
整幅畫只用了簡單的藍、綠、棕等自然的色彩，給人一種寧靜舒適的感覺。畫中的女仕占了畫面大部份的空間，成為畫的趣味中心。但左側的小兒子與陽傘和女仕也構成一個三角形，得到一個平衡的作用。
雖然此畫是莫內早期的作品，但也可見他已很好地捕捉光影和畫中的瞬間印象感覺。畫中女仕面部和上半身都用上較暗的色彩，表明是處於陽傘的陰影之下。而整個陽傘、面部、衣裙和草地上的陰影區，與女仕衣裙上向光一面的光影形成對比（小兒子方面也一樣），就如現實中看到的一樣。另外，女仕擺動的頭巾和長裙上的縐褶也加強了畫面的動感。
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《吹笛少年》——馬奈
馬奈早年受過學院派的六年教育，後又研究許多歷代大師的作品。他的畫既有傳統繪畫堅實的造型，又有印象主義畫派明亮、鮮艷、充滿光感的色彩，可以說他是一個承上啟下的重要畫家。他的作品（尤其是肖像畫）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用幾乎沒有影子的平面人物畫法，表現人物的實在，從這裡我們可以看到馬奈的才氣和自負感。此畫明顯帶有JP浮世繪版畫的影響。註：馬奈這一名字出典於拉丁文題銘Manetetmanebit，意思是：“他活着並將活下去”。
印象派畫家莫奈油畫視頻欣賞
音樂：肖邦的浪漫鋼琴協奏曲
http://www.youtube.com/watch?v=FPlW1H9m4dc
(By Lunamia)
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