荣誉军团博物馆11 十六世纪欧洲大陆艺术 --2025旧金山的小日子系列90 杭州阿立 2025年8月17日 书接上集： 《荣誉军团博物馆10 十七世纪意法西班牙》： https://blog.creaders.net/u/9681/202508/523310.html 《提香之友肖像（马可·曼托瓦·贝纳维德斯）》，约1550年： 
Portrait of a Friend of Titian (Marco Mantova Benavides) 提香·韦切利奥，又名提香（Tiziano Vecellio，called Titian），意大利，约1488-1576年。 提香是文艺复兴时期威尼斯最具影响力的艺术家，他擅长描绘宏大的宗教和神话题材，也创作了独具洞见的肖像画。这幅画的模特是马可·曼托瓦·贝纳维德斯（1489-1582），一位人文主义学者，帕多瓦大学法学教授。他目光坚定地回望着我们，手中握着一封折叠多次的信，信的收件人是贝纳维德斯的“挚友”（singolare amico）——提香。这段题词兼作画家的签名，凸显了文艺复兴时期著名艺术家日益增长的社会声望。他们的赞助人越来越把他们视为社会平等者，甚至是朋友。 欧洲大陆1500-1600年： 
《河神或四季寓言》（River God or Allegory of the Seasons），约1523年： 
顽童大师（Master of the Unruly Children），可能为桑德罗·迪·洛伦佐·迪·斯梅拉尔多（probably Sandro di Lorenzo di Smeraldo），1483 - 约1554。 一位河神倚靠在一个丰饶之角上，丰饶之角的末端与他的嘴相连，两腿之间，水从一个倒置的容器中倾泻而出。扭曲的肌肉结构将人物的上半身和下半身向相反方向扭转，效仿了米开朗基罗的斜倚裸体画。这位神像面容干瘪，胡须起伏，仿佛从这柔韧而富有表现力的材质中自然浮现。虽然创作此像的雕塑家身份尚不明确，但这件作品的原型曾广受欢迎，并被佛罗伦萨的精英阶层热切收藏。 《牧羊人朝拜》（The Adoration of the Shepherds），约1598-1599年： 
约阿希姆·安东尼斯·维特瓦尔（Joachim Anthonisz. Wtewael），荷兰，1566-1638。 第一批来庆祝耶稣诞生的来宾是贫穷的牧羊人，他们的谦卑使他们得以与上帝亲近。约阿希姆·安东尼斯·维特瓦尔将这一场景置于一片废墟之中——象征着异教艺术的衰落——其灵感源自艺术家在意大利和法国四年旅行中遇到的古罗马建筑。回到家乡乌得勒支后，Wtewael 创作了这幅作品的多个版本，融入了他在意大利艺术中发现的灵感，从夸张的姿势到人为的鲜艳色彩。同时，他还展现了典型的荷兰风格，对家居细节的关注——炉边的狗，圣母玛利亚的陶罐。 《圣方济各》（Saint Francis），约1650年： 
Attributed to Bernardo del Rincón (Spanish, active in Valladolid 1621-1660) 应为贝尔纳多·德尔·林孔（西班牙人，1621-1660年活跃于巴利亚多利德）作品。 这尊彩绘木雕令人难忘的写实主义是十七世纪西班牙艺术的典型特征，旨在引发情感和沉思。据传说，圣方济各·德·阿西西（卒于1226年）的遗体奇迹般地保存完好，于1449年在教皇尼古拉五世参观其墓地时显灵。圣方济各的遗体被描述为：完好无损，双眼仰望天空，双手遮盖，胸前的一个圣痕（或伤口）仍在渗血。还要注意，那张瘦削的脸，蜡黄的肤色，还有那双水汪汪、充满怪异活力的玻璃眼，所有这些结合在一起，让人联想到一个饱受痛苦折磨、体弱多病的男人。 《圣母子》（Virgin and Child），约1570-1572年： 
Jacopo Tintoretto (Italian, 1519-1594) and workshop 雅格布·丁托列托，意大利，1519-1594）及其工作室 圣母玛利亚坐在一堆碎布中，将圣婴耶稣依偎在身侧，耶稣的小手温柔地放在她的食指上。她用另一只手撩起圣婴披巾的细腻末端。这幅油画属于丁托列托工作室于20世纪70年代创作的一系列圣母子画作之一。丁托列托是十六世纪威尼斯的杰出画家之一。在这幅画作中，流畅的笔触——尤其是在圣母面纱处——以及鲜明的轮廓线条，是丁托列托技法的标志性特征。 《施洗者圣约翰》（Saint John the Baptist），约1600年： 
Doménikos Theotokopoulos (called El Greco) (Greek, 1541-1614) 多米尼克·西奥托科普洛斯（又名埃尔·格列柯）（希腊，1541-1614） 埃尔·格列柯在西班牙托莱多为寻求与上帝直接交流的天主教庇护者工作。他为附近马拉贡的赤足加尔默罗会修女创作了这幅布面油画，并一直保存到1929年。这幅作品是埃尔·格列柯最精美的施洗者圣约翰肖像画作，其构图象征着基督在岩石上献祭羔羊的仪式。充满活力的布面油画营造出一种与神力相呼应的氛围。这位苦行圣人是精神坚忍的典范，他矗立在一幅局部风景画中：他的身后是埃斯科里亚尔宫，这座位于马德里郊外的宫殿于158-154年建成。 《比安卡·德利·乌蒂利·马塞利及其子女肖像》（Portrait of Bianca degli Utili Maselli and Her Children），约1605年： 
拉维尼亚·丰塔纳（Lavinia Fontana），意大利，1552-1614。 Museum purchase, Margaret and William R. Hearst III, Lisa and Douglas Goldman Fund, John A. and Cynthia Fry Gunn, Dagmar Dolby, and the Roscoe and Margaret Oakes Endowment Income Fund in celebration of the Legion of Honor Centennial, 2024.7 博物馆购藏，玛格丽特和威廉·R·赫斯特三世、丽莎和道格拉斯·戈德曼基金、约翰·A·弗莱和辛西娅·弗莱·冈恩、达格玛·多比以及罗斯科和玛格丽特·奥克斯捐赠收入基金，为庆祝荣誉军团成立一百周年，2024年7月 拉维尼亚·丰塔纳以其对服饰和珠宝的丰富描绘以及对妇女和儿童的充满同情的描绘而闻名。这幅画作描绘的是罗马贵妇比安卡·德利·乌蒂利·马塞利，她带着五个儿子和一个女儿，蹒跚学步的女儿正抓着她的食指。画中家庭成员身着璀璨夺目的华服——蕾丝丝绸、钻石珍珠——每位成员都手捧一件配饰：一杯无花果、一支钢笔和一瓶墨水、一只小狗等等。这些物品无疑蕴含着象征意义，与画中人物的美德息息相关：温柔、好学、忠诚等等。比安卡在英年早逝前育有十九个子女。画中描绘的可能是1605年时仍在世的六个子女。 这幅画是1700年之前第一件被法国荣誉军团收藏的女性创作的艺术作品。 《一位老妇人的肖像》（Portrait of an Elderly Lady），约1540年： 
阿尼奥洛·布龙齐诺（Agnolo Bronzino），意大利，1503-1572。 阿尼奥洛·布龙齐诺创作这幅坚忍不拔的肖像画时，正值他成为其家乡佛罗伦萨统治者、权势显赫的美第奇家族的宫廷画师之时。画中人物的身份至今仍不得而知；有时人们认为她是玛丽亚·萨尔维亚蒂，科西莫一世·德·美第奇的母亲。她身着寡妇丧服，手捧一本祈祷书，以证明她的虔诚。清晰易读的文字“Deus misereatur”（愿上帝怜悯我们，赐福于我们）是《诗篇》第67篇的开篇。布龙齐诺优雅的风格赢得了传记作家乔治·瓦萨里的赞赏，瓦萨里称他为“一位真正最罕见、值得所有赞誉的佛罗伦萨画家”。 《天文学》（Astronomy），约1624年： 
After a model by Giovanni Bologna (Giambologna) (Italian, 1529-1608) 根据乔瓦尼·博洛尼亚（詹波洛尼亚）（意大利人，1529-1608）的模型创作。Cast by the workshop of Antonio Susini (d. 1624) 由安东尼奥·苏西尼（卒于1624年）工作室铸造 米开朗基罗去世后，出生于佛兰德斯的詹波洛尼亚重振了佛罗伦萨雕塑。他精湛的技艺、光滑的表面和蜿蜒的人物造型，让欧洲各地的收藏家都难以抗拒。他的青铜小雕像尤其如此，其精妙的细节值得近距离欣赏，螺旋状的形体更值得从整体上观察。这尊发型精致的裸体雕像是他最受喜爱的作品之一，底座上的一个小天球标明其为天文学作品。詹波洛尼亚的模型流传甚广，在他去世后的几个世纪里不断被复制；这个高质量的版本很可能是由大师最有才华的助手和合作者之一安东尼奥·苏西尼 (Antonio Susini) 打造的。 《圣母子与施洗者圣约翰和圣乔治》，约1514年： 
Madonna and Child with St. John the Baptist and St. George，ca. 1514 切萨雷·达·塞斯托，绰号米兰二世（Cesare da Sesto, called II Milanese），意大利伦巴第人，1477-1523。 欲知后事如何，请听下回分解。 下集《荣誉军团博物馆12 十五世纪意大利艺术》： https://blog.creaders.net/u/9681/202508/523481.html
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