2013年9月21日
今天天氣非常好。上午我們人分兩撥，兵發兩路。一路務農，由ZZ和軍妹帶領前往一個美國農莊參觀，在農莊蘋果園跳“豐收舞”；一路採購，由總裁帶領前往商店和市場，購買部分同學到北方所需的衣物和明天長途行軍食品。
美國農莊的拖拉機都是大馬力，多用途機器，可以掛配各種農業機械。犁地、耙地、播種、收割、運輸全都靠它。國內拖拉機一般掛一節拖斗，最多也就兩節，美國人居然像火車一樣掛了3節拖斗。來這裡採摘遊玩的人很多，讓我想起成都龍泉的蟠桃會。桃子成熟的季節，龍泉山上，人山人海，每個農家小園、每片桃園都是歡聲笑語。美國人口太少，不可能會有我們中國那種熱鬧場面，但有這麼多人來此採摘遊玩，說明這裡真是波士頓一個很好的休閒旅遊的地方。我們一行人坐在農莊拖拉機的拖斗里，懷着興奮的心情來到蘋果園。美國農場現場採摘的規矩跟國內差不多，准吃不准包。來到蘋果園，免不了先來一頓猛吃，據不願公開身份人士透露，居然有人吃了6個蘋果。蘋果樹不像釀酒葡萄，樹木生長比較高大，中部以上掛果較多，偶有蘋果掛在垂下的枝頭。而且低矮處的好果子早已被摘光了，摘蘋果主要依靠我們的大個兒們了。有人了望、有人接應，個兒大摘起蘋果來得心應手。
頭頂着藍天白雲，身沐浴和煦陽光，腳踏在綠色的田野，我們呼吸帶有泥土芳香的空氣，趟漾於青翠的山林，一邊採摘蘋果，一邊欣賞美景。喜悅、快樂、激動、感謝，各種交織的情感，難於言表。腳下堆着新鮮採摘來的蘋果，腹中填滿了蘋果，手裡舉起蘋果，我們歡呼，跳躍，爽啊！
我們先去了幾個商場，一些同學買了抓絨衣、厚外套等禦寒用品。然後取樂超市，波士頓中國城超市裡，中國口味的食品真多。無論廣味、川味，江浙味、北方味，還是大陸、香港、台灣風味，應有盡有。我們採購了麵條、調料、蔬菜、水果、麵包、牛奶。
下午晚些時候，兩撥人馬分別出發，前往波士頓城區享受波士頓交響樂團高雅的周末音樂會。
波士頓交響樂團（Boston Symphony Orchestra）成立於1881年，首任指揮是G.亨謝爾。以後多由一些在德國出生和訓練的指揮家繼任。波士頓交響樂團有兩個指揮必要提一下，一個是庫謝維茨基，從1924年開始，他獨特的音樂風格和強烈的個性使他空前地繼任了25年，使樂團的演奏水平有了很大的提高。一個是小澤征爾，從1972年起更具年輕人的朝氣小澤征爾使樂團的音樂再度重振威風，綻開燦爛花朵。小澤征爾使這個一直在法國和德國合奏模式之間搖擺不定的樂團增添了一層從未有過的晶瑩透明的感覺，那種朝氣蓬勃的流動感和明晰動人的音響是樂團的強大傳統與小澤征爾個人氣質最奇妙的結合，它使樂團演奏充滿高貴的氣息。小澤征爾執掌波士頓交響樂團也長達20多年。波士頓交響團是所有美國樂團中，最具有貴族氣息的，尤其是弦樂合奏，特別優美，受人稱讚。悠久的歷史、充足的財源和音響精美的演奏大廳、洋溢着牧歌情調的夏季表演場地，都構成了這個樂團最迷人的風景。雖然起起落落，但波士頓交響樂團始終是世界上頂尖的交響樂團之一。
音樂會是晚上8點開始，我們到得有些早。在名為Gainsborough Garage的停車場停好車後，總裁先帶我們參觀了她的母校-波士頓東北大學（Northeast University）。可以看見，燈火通明的圖書館很多學生在看書。隨後參觀了基督教科學派第一教會（The First Church of Christ, Scientist）是基督教科學派的總部所在地，它位於美國波士頓後灣的基督教科學廣場（Christian Science Plaza）。始於1894年，共包括7座建築物：原來的母堂，擴建部分，基督教科學出版社，瑪麗·貝克·埃迪圖書館，亨廷頓大道177號（前行政大樓），貝爾維迪爾101號（前教堂柱廊大廈），反射廳，以前的主日學大樓。
波士頓交響樂團的演出大廳就在基督教科學派第一教會母堂的斜對面。時間時間差不多了，我們穿過馬路走向演出大廳，正巧碰上張鑽帶領的隊伍。建立初期，波士頓交響樂團在這座城市的音樂廳舉辦演出活動，這座始建於1852年的場所在1900年10月19日被新落成的交響樂大廳所取代。由麥克吉姆設計的交響樂大廳在籌建過程中取得了音響工程師薩賓的協助，這是美國同類建築中首次有音響專業人士參與的工程。從此，這座能夠容納2645人的大廳成了波士頓交響樂團永久的固定場所。很長時間，執掌波士頓交響樂團的都是具有強烈德奧背景的指揮家，使成長期的樂團表現出明顯的德奧傾向，其準確無誤的演奏方式和嚴謹慎密的音樂風格構成了樂團最鮮明的特點，特別是該團的弦樂合奏具有特殊的感染力量。波士頓交響樂團還是第一支錄製唱片的美國樂團，這個樂團灌錄了無數張令人愛不釋手的唱片傑作，包括勃拉姆斯和貝多芬交響樂全集以及普羅科菲耶夫的作品。波士頓交響樂團於1979年到訪過中國，他們演奏的中國樂曲《二泉映月》（改編為弦樂合奏）深受中國觀眾的稱讚。
演出大廳的門口有張巨大的宣傳板，寫明今晚演奏的是勃拉姆斯（Johannes Brahms）作品，分為上下兩場。勃拉姆斯是德國浪漫樂派最後一位作曲家也是最後一個有重大影響的古典作曲家。1833年5月7日出生在漢堡的一個音樂家庭。他的父親是一位職業樂師。勃拉姆斯童年時跟父親學拉小提琴、大提琴，吹圓號。由於家境貧寒，有時還到酒館裡彈鋼琴，以便賺得一些錢貼補家用。勃拉姆斯十五歲起舉行演奏會，並創作一些鋼琴作品。勃拉姆斯是德國音樂史上最後一個有重大影響的古典作曲家，被視為19世紀浪漫主義音樂時期的“復古”者。他是創作與演奏並重的作曲家。但他沒有進過音樂學校，它的成功，靠的是自己的勤奮好學、卓越才能和對自己所獻身的事業重要性和必要性的覺悟。他的作品兼有古典法和浪漫精神，交響作品中模仿貝多芬的氣勢宏大，然而筆法工細，情緒變化多端，時有牧歌氣息的流露，仍帶有自己特點。勃拉姆斯重視奧地利民歌，曾作有九十餘首改編曲。所作形式繁多的重奏曲，提高了室內樂的地位。此外，他還作有二百餘首歌曲、四部交響曲、一批鋼琴小品與主題變奏曲、協奏曲，其中以《D大調小提琴協奏曲》、《a小調小提琴、大提琴雙協奏曲》最為著名。
我們由邊門進入演出大廳，走廊里入場的人很多，已現擁擠之勢。好不容易找到電梯，但人實在太多，還是走樓梯更便捷。我們的坐位在二樓邊廊，一部分人在左邊，一部分人在右邊，遙相呼應。演出還沒有開始，晚到的聽眾還在入席，大廳里幾乎已經座無虛席。舞台上部分琴師已就座，開始試琴調音。
准8點，指揮上場，演出開始。第一個是大提琴、小提琴和管弦樂隊協奏曲，曲目是勃拉姆斯最有名的《a小調小提琴、大提琴雙協奏曲》（102號作品）；指揮：CHRISTOPH VON DOHNANYI；小提琴首席：AUGUSTIN HADELICH；大提琴：ALBAN GERHARDT。勃拉姆斯之所以創作《a小調小提琴、大提琴雙協奏曲》這首作品，是表達他與他的老友約•阿希姆言歸於好的意圖。協奏曲分為3個樂章：第一樂章為快板，由大提琴中較低沉的音色發動開始句，但並不由明亮的小提琴聲來應和，在大提琴單獨待續奏出狂野般的華彩之後，獨奏小提琴加入進來。小提琴像調皮的小弟，大提琴聲部像一位寬厚的長兄。大、小提琴二重的華彩段越來越豐富，發展成由整個樂隊來陳述的主要主題。這是一段令人心靈悸動的旋律，勃拉姆斯竟能以這般壯美的音樂語言表達人類的高貴情誼，十分令人驚異！第二樂章是行板，以憂鬱的、色彩幾乎是陰沉暗淡的旋律開始，由獨奏大提琴柔和地引進，獨奏小提琴呼應。主題像是春風在輕輕擺動着樹枝，主人憂鬱的情緒，對春天到來的渴望。第三樂章為緩急板，以抑制着的歡樂情緒開始，由獨奏大提琴奏出舞蹈音型，小提琴重複，之後很快雷鳴般地全奏重複。整個演奏如行雲流 水，小提琴、大提琴技藝超群，各種配樂非常給力，充分體現了作品意境。
中場休息，前去看看隨票贈送的COUPON（飲料一杯），哪知就一個小吧檯，幾張桌子，人山人海，連走廊里都站滿了人，只好作罷。閒逛了一圈，回到座位，下半場依然滿座，沒有中間退場的。
第二個演奏曲目是交響樂 ，勃拉姆斯的D調2號交響樂作品。仍由CHRISTOPH VON DOHNANYI指揮。
勃拉姆斯第二交響曲共分四個樂章：第一樂章是不太快的快板（Allegro non troppo）。音樂從低音開始，由低音弦樂器柔弱地哼鳴，在這個背景下，由四個音組成的機動不斷反覆，不一會兒，管樂在低音背景的基礎上先後奏起，由此表現作品的第一主題：充滿了溫暖的陽光，和煦的春風，具幻想意味。有人形象地喻其為美妙的“落日餘輝”，由此可以想象音樂中燦爛又不失溫和、明朗又不失抒情的情緒。
第二樂章也是不太快的快板（Allegro non troppo），主題情緒憂鬱，充滿浪漫主義詩意。演奏把大提琴的熱情和中提琴的憂鬱合在一起，通過穿插、重複、和聲式旋律表現。
第三樂章是優雅的小快板（Allegretto Grazioso），是一首優美的小夜曲，它十分優雅，奇特的節奏很自然地使人想到舞蹈的形象。一開始是雙簧管明晰旋律，背景有大提琴撥弦節奏以及單簧管和大管和聲，樸素、典雅而有點傷感。中段從第一主題發展出來的，在節拍上改變了，速度驟然加快，還帶有跳音，就像有小精靈翩翩起舞。在樂章將近結束的時候，主題樂不斷在大調和小調之間游弋，從而帶來了明與暗、樂與悲的色彩。表現一種默默的歡樂，輕微的傷感與激奮的熱情的結合，感情十分微妙。
第四樂章標示為精神抖擻的快板（Allegretto Con spirito），用奏鳴曲式寫成，這是勃拉姆斯得意之作，它形象地再現了民間節日歡樂的五彩繽紛的畫面，是一首充滿堅毅力量和熱情歡樂的終曲。開始由弦樂器奏出，力度輕微而具有敘述性；展開部以第一主題作為主要展開素材，通過各個層次的對比、切分節奏強調出強有力的和弦、雄健的管樂台奏，音樂在急速中行進，貼切地表現出一個嘴焊的歡樂慶典，讓我們看到了一個巨大的民間遊樂場面，一個人山人海的狂歡節日場面。當音樂進行快到再現部時，一個靜態的田園風光跳入我們的眼幕，音樂的這個插段，像是故意給聽眾一個呼吸的機會。音樂進入了再現部，並且在尾聲中再次形成了一個新的頂點，到達了歡喜若狂的程度，使全曲在一片歡呼聲中宣告結束，給第二交響曲劃上了一個圓滿的句號。也在我們心中深深的植 入了美妙的感受，一種永不忘懷並會隨時升華的感受！勃拉姆斯D大調第二交響曲通常被稱為勃拉姆斯的《田園》。靜謐、安寧的氣氛貫穿了全曲，呈現在我們面前的是一幅寧靜致遠、清新明朗的田園畫卷。
雖然不能完全進入作品的意境，能有幸聆聽世界著名交響樂團的演奏，已經是一種高雅的享受。不虛此行呀！
