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“与其从一个很广阔的角度看周遭的世界，不如从一个很小的角度去看。如果你从这样一个角度去看，平时很多你看不到的东西，就都可以看到了。仔细看，你会发现一个不可思议的世界。”

这是《十四只老鼠》的作者岩村和朗先生说的。对于耽于幻想的孩子来说，缩微世界的迷人之处，大概就在于这样一种视角。我仍然记得小时候读《爱丽丝漫游奇境》，读到爱丽丝用眼泪哭出一个池塘，然后在里面游泳，是怎样的悠然神往。

不久前，我收到出版社寄来的《草间居游》一书，不禁眼前一亮。瓶瓶罐罐之上打开了门窗，花花草草之间架出了水榭亭台，白衣小人在其间嬉戏、读书、吃喝、恋爱，各种日常，仿佛片刻欢娱，又似天长地久。

在我看来，这些画面似乎天然为儿童所作，因为其中透露出一种极为孩子气的想像力与幽默感。

后来才知道作者鱼山，真名曾仁臻，是一位建筑师。他很年轻，但一直醉心于中国的传统园林，山水文化。所以，他笔下的微观世界，带入了一位建筑师对于身体与环境、人与自然之间关系的独特思考。

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在序言中，他提到这些画作的由来—— 

两年前，一位朋友邀他以“案头的风景”为题作一幅画。当时他正日夜伏于案头经营自己最初的“幻园”，琢磨如何将身体带回山水画之中，如何入画居游。初见画题，脑中首先浮现的是历代绘画中一贯的案头清供：静静陈列的文房四宝、奇石香炉以及各种花草盆景。但这是被人画僵了的题材，他无意重复。

扫视自己的案头，花草器物之间，各处散置着朋友送的小玩物：有渔翁泛舟垂钓，有白鹅敛羽浮游，有黄牛昂首叶下，有鼓蛙蹲匍荷中，乌龟似潜于碟池，蜗牛犹出入笔丛……还有一组微缩的陶瓷亭塔，被他用几式小桥勾连于案前。

于是，他突发奇想， 这案前间杂着各式“活物”的笔洗笔架墨碟书册，如果忘记尺度，岂不就是可以居游的园子？

于是，他绘了一幅《案前悟园图》，画拇指大小的人物出入于案头花草器物之间，借瓶为山，截枝为树，或隐或现，或出或入，你来我往，幻想了一番热闹的微观园林居游世界。

他认为，小中见大，以小的视角想像一个大的世界，不仅是孩子想像世界的方式，也是中国园林想像自然的一种手段——如何利用越来越小的规模，追求真实山水中大尺度的感受，必须借助人的想像力。

“有真为假，做假成真，最后，真真假假也分不清楚，就把身心整个放进去，在想像中尽情遨游。”

这本书分上下两篇，上篇《案头居游》，讲的是器物，是身体的居住。器物本身就有器形，有空间，最后就会越来越像房子，越来越像山水。

下篇《草间居游》，则是把人放在一个更活泼、更微妙、也更丰富的自然环境里，一草一木，都化作家具、器皿、乐器、甚至武器，变成生活中必不可少的日常之物；虫鸟蛛网，则化为山禽猛兽、陷阱丛林，演绎出各种冒险故事。

“这样可以刺激人对自然的想像，尤其是孩子，让他们对花草敏感，对树木敏感，知道以后如何与自然更亲密的相处。“

“建筑师在构想空间的时候，也在想像生活的发生。我设计一个建筑，我会想像里面的人会怎么生活。你如何使用空间的？你如何坐，如何卧？如何喝茶？如何看电影？你会想像，这些行为如何在你的空间中发生，身体呈现什么姿态。在画画的时候，自然会带出故事来。”

“沈复的《浮生六记》中提到小时候趴在墙头，俯视眼前的小世界，觉得墙边凹凸的土堆和丛草就是丘陵与树林，蚂蚁和虫子就像猛兽。这幅画就是按照那个视角画的。”

“沈复说，夏日的蚊子像白鹤腾云驾雾。我稍微改了一下，就变成了白衣先生驾鹤挥剑，追捕蚊子。”

鱼山告诉我，白衣先生就是他本人。一开始，微观世界里只有他独自一人，日子久了，未免觉得寂寞，于是渐渐造出青衣童子、红衣女郎，最近又多了一位红衣女童。

他的小人不画眉目，不画表情，唯有身体呈现了各种愉悦的姿态。起坐围卧，都有身体的大自在、大惬意。

“环境给了他的身体那样一种姿态，表情反而成了多余。即使没有高兴的表情，你也知道他一定是高兴的。”

结草为庐，抽一叶蒲草卷成枕头，一个白衣小人安卧其中。你几乎能感觉到青草枕头清凉柔软的触感，闻到自然中青草的味道。这是一种现实可以实现的建筑设计，比如仇英在《独乐园》中曾描绘“种竹庵”，竹子沿圆形外轮廓种植，并将竹子梢头向圆心收拢绑扎，就是一座趣味盎然的竹庐。

用布在花之间系了一下，就变成了一个台子。

叶子打个结，就是一个可以坐的台子，像沙发一样。水中一片叶子则是折床。

一朵牵牛花瓣盛满露水，可以泡澡。竹篱笆上挂衣服，悠然欣赏一只飞过的蝴蝶。

这幅小画里包含了建筑最基本的道理，一片树叶为基座，一片树叶为屋盖，为身体遮风避雨。所谓建筑，就是给人一个庇护身体的地方。

很多人看了他的画，感慨想去画里住一住。作为建筑师，他认为这是对他最大的恭维：“中国园林的一个特点就是，它与自然是相互交融的。园林中的山石、树木、花草，这些自然物与我们生活起居的空间是交织在一起的。日本也有园林，但日本园林是不能进入的，只能远观，不能亲近。而中国人可以爬山爬树爬石头，人居住在园林里，就像生活在真实山水里，所以身体一定是要进入的。”

在“入画“过程中，除了强调身体的舒适状态之外，他还有意抹去一切与时间有关的限定。没有古今的差别，也没有年龄的差异，只有一个东西吸引他——人在自然里，忘记时间，忘记世外一切纷扰，快活似神仙。

“以前的山水画经常是一个人形容枯槁、形影相吊，很哀伤，很寂寞的样子，但在《草间居游》里，人活泼的不能再活泼，这是我们现代人在现实山水中的状态，游山玩水就是这样的。你可以脱光衣服跑。没那么多道德束缚。”

“人将自己放在山水之中，自然之中，就会有一种大喜悦，大自在。在自然中安放一生，这是中国人，尤其是中国传统文人，自古以来的一种理想。就像庄子在《逍遥游》中所说的，与天地精神相往来。”