撒向人间的爱

--悼念钢琴教育家简·巴斯逊

简·巴斯逊(Jane Smisor Bastien)

  这一则消息除了引起美国音乐教育界的哀叹和惋惜外，大概也会使不少圣地亚哥的华人家长和华裔学生感到震惊：“钢琴教育家简·巴斯逊（Jane Smisor Bastien）于2018年3月27日去世，享年82岁。简·巴斯逊的追思会于2018年6月3日下午4点，在圣地亚哥的拉霍亚长老会教堂举行。”

  如果你家有孩子学钢琴，从一开始起，你们大概就会知道简·巴斯逊。你可能从外地搬来圣地亚哥，也可能是圣地亚哥的长住居民，因为孩子要开始学琴，你走进圣地亚哥有名的“格林音乐店”（Greene Music）。付完钢琴款，你问经理，谁是圣地亚哥最好的钢琴老师，经理说“简·巴斯逊”。你倒信不信。你又走进音乐书店，浏览钢琴分部，你看到那里一半以上的教材印着巴斯逊的名字，你开始有点信琴店经理的话了，并觉得在圣地亚哥学钢琴颇有点优越感。你通过各种渠道，来的简在拉霍亚的钢琴教学室，领教了她那迷人的，招牌性的笑容后面的魅力，你感到你的孩子跟她学琴是幸运的。一两年后，经简的推荐，你带着你的孩子来到圣地亚哥大学（SDSU），参加一年一度的加利福尼亚音乐教师协会（MTCA）主办的钢琴奏鸣曲比赛（Sonata Competition）。有人说那个赛事是圣地亚哥华人一年中的第二个春节，因为此时到处是穿着节日盛装，喜气洋洋的华裔孩子，和像你一样的父母，大家在这里问候老朋友，结识新朋友。你的孩子在总共12个级别的最低一个级别的比赛中得了奖。比赛后是获奖者音乐会，他（她）第一次在如此正式的音乐厅里当众演出，你坐在后排静静地聆听着，心都要跳出来。演出后，简代表主办方为孩子们发奖。后来她握着你的手向你祝贺，说“你的孩子十分出众（he/she is special）”。你受到鼓舞，暗暗下决心要让孩子好好发展。你开始赞赏台湾父母们发明的那句话，“学琴的孩子不会变坏”。

  这大致是我的故事，也是我在简·巴斯逊的追思会上听到的不下10个家庭和孩子的故事，所以我想也可能是你的故事。如果是这样，悲痛和思念会在我们心中共鸣。

  她走了。有名的拉霍亚长老会教堂（La Jolla Presbyterian Church）聚满了各个族裔，各个年纪的人，演奏她教授的乐曲，诉说她的趣事，缅怀她的音容笑貌，人们忘不了她。

钢琴家依伦演奏德彪西的《声声慢》 

  教堂的讲坛上，钢琴家，简在圣地亚哥的第一位学生依伦（Elan McMahan），在演奏德彪西（Claude Debussy）著名的《La Plus que Lente》。这首曲子的中文译名为《极慢的慢板》，才情高雅的听者把它译为《声声慢》。这不得不使人立即想起宋代女辞人李清照那首名冠辞坛的《声声慢》，不妨把它的上阙录在这里：

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，

怎敌他晓来风急。雁过也，正伤心，却是旧时相识。

这辞显然不合简·巴斯逊追思会的格调。在追思会的邀请信上，巴斯逊的家人就建议大家“衣着色彩鲜艳的服装”来悼念简，不愿把追思会搞得“凄凄惨惨戚戚”。但是我相信，“正伤心，却是旧时相识”的情绪，无法在人们心中消去，要不然，德彪西的《声声慢》怎么会把这大教堂抚慰得针落闻声？

  我坐在教堂里想，这追思会无疑是一个“主流社会”的事件。虽然“主流社会”这个词常萦怀于第一代移民的心中，它真正的意义却总说不清。和当地白人，黑人的友谊？语言，习惯的高度融合？政治上的进取？好像都不能孤立地肯定。我想本质上更可能是一种宽松和包容的价值观，而不是肤色的标致或其他功利的考量。简是为数不多的把这种价值观带到我们的家庭的一位美国人。当我和女儿在对某个社会问题的讨论中，她突然爆出一句，“等下次上课时，我去问问巴斯逊，看她怎么说”，我意识到这位钢琴教师对人们影响的强大。

  因为有送孩子上钢琴课的常规任务，我对简的教学环境有些知晓。她接收学生时要有一些小小的测试，主要是看看孩子的基本素质和对音乐的感受，这可以理解，毕竟她那里不是幼儿园或托儿所。但简选择学生的标准从不以种族，家庭地位，和经济条件为据，每个人都感觉得到她对学生的一视同仁。透过她教学室的玻璃窗，我看着一屋可爱的孩子，不同的肤色和族裔，亲密无间地在简的引导下互动。我想，几十年他们长大后，或他们成为主流社会的一份子时，“滚回你的中国去”，“滚回你的印度去”或“滚回你的伊朗去”一定不会从他们口中说出。

  简对我们的影响是多方面的。她热爱网球，她对网球赛事和对明星的品鉴常常会为我们家庭中的争论提供标准。她对孩子们的演出服装有特别的热情和见地，她说，女孩子在台上就要“像花一样”。她特别钟爱的服装颜色是玫瑰红，人们称这颜色为“巴斯逊红”。她喜欢美食，常常以精美的甜点招待学生和家长，我们也请她品尝过鱼香肉丝，麻婆豆腐，甚至盐水毛豆。教琴休息的片刻，简常与妻在花园里观赏和谈论她的花。“巴斯逊不喜欢名贵的花，说那些花难伺候，而且经常是脸色易变。她选花的标准是漂亮，花期长，易于管理”，这也成了妻在前院后院“玩花”时的一条准则。

  简的工作热情是惊人地旺盛。孩子们除了每人每周半小时或一小时的个人课程以外，她还提供每周一次的两小时免费的音乐理论课，这课程分为三个不同程度的组分别进行。必要时免费为学生加课是常事，这一点我深有体会。一次重要的比赛前，女儿一小时的个人课到时，简的讲解正酣，后面的学生却已提着谱走进琴房。简把钢琴上的谱一合，说，“晚上9点钟再来”。我9点钟把女儿送到她的教学室，在候课间打瞌睡到近12点，才见她们收场。

  有时候我自认为，简对我的孩子特别钟爱，心里不免沾沾自喜。后来和其他学生及家长交谈，特别是在追思会上，听了大家那些发自肺腑的感言，我知道了，每个和她交往过的人都有我同样的感觉。一位来自中国大陆的学生在追思会上说，几年钢琴学下来，简记得了他祖父祖母的名字，记得他叔叔和阿姨的业余爱好。另一位学生，原来给我的印象很深，音乐会上不是上厕所就是做怪动作，他也自认为是简最不得意的学生。这位学生离开简后，仍和她保持了长久的友谊，前一段他在纽约结婚，简专程过去给他作征婚人。上面提到的钢琴家依伦，1977年就向简学习钢琴，她说，没有简就没有她和家人的今天。除了她的学生，简怎样对待其他人呢？她的书籍的出版商，和他交往几十年的马克（Mark Kjos）说，“我曾问过那些热心为她工作的电工，水管工，园艺工，简是否给你们额外的工钱？他们的回答是，没有，我们喜欢为她工作。”

  这时候我想，她有一种什么样的魅力和情怀，使每个人都可以从她那里得到鼓舞，感到自己的，哪怕是一点点，特殊的长处或特别的关爱？我相信，来自简那里的，完全不是逢场作戏的社交辞令，或“令人舒服的教学方法”，是她性格和心灵中爱的磁性的自然辐射。

  1936年1月15日，简出生在堪萨斯州的哈钦森市（Hutchinson，Kansas）。她的父亲在银行工作，她的母亲是一名钢琴老师。在母亲的影响下，简三岁就开始向她家附近的安德森夫人学钢琴，很快便开始当众演奏，成了当地的音乐小天才。九岁的时候，简在当地电台上有了自己定期的的广播节目，每周六上午播送15分钟。

  在中学期间，简一边参加各种演出一边坚持不断地提高自己的琴艺，长时间跟钢琴家米力肯（David Milliken）学习。后来她到了纽约，进入巴纳德学院（Barnard College），在此期间，她一直跟住在纽约的苏联著名钢琴家汶格洛娃（Isabelle Vengerova）学钢琴。巴纳德学院毕业，她进入哥伦比亚大学的师范学院，学习钢琴教育学。得到硕士学位之后，她被邀请到新奥尔良杜兰大学（Tulane University in New Orleans），筹备建立索菲纽康姆学院（Sophie Newcomb College）的预备钢琴系，然后就在那里工作了17年。在新奥尔良，简认识了她的丈夫，吉姆·巴斯逊（James Bastien），一位钢琴演奏家和钢琴教育家，他们于1961年结婚。结婚后，巴斯逊夫妇作为一个二重钢琴团队在美国各地进行了大量的演出。

  1975年，巴斯逊一家搬到了圣地亚哥的拉霍亚，他们成立了自己的钢琴工作室，开始专注于钢琴教育理论的研究，编写钢琴系列丛书，和进行钢琴教学来实践他们的理论。80年代后期，吉姆不幸患上了阿尔茨海默氏病（Alzheimer’s disease），事业和家庭的重担完全落在简的肩上。简在发展自己事业的同时，精心照料丈夫10 多年，吉姆于2005年去世。

  作为一个共同的团队，巴斯逊夫妇共出版著作500余种，被翻译成16种文字。简的足迹印在世界各地，80岁时，她还到中国去访问游学。不计每年在美国和世界各地开的大师课（Master Class），简在圣地亚哥亲自教授的学生就有7000多人。1999年，美国音乐教师全国协会（MTNA）颁发给巴斯逊夫妇终身成就奖。2018年，该协会又颁发給简·巴斯逊领导能力奖，以表彰她的重要领导力，和作为教师，教育家和作家在全球音乐教育界的贡献。

简·巴斯逊的人格魅力和她的成就相映成辉。不是因为成了名人她才焕发出那种爱，而是因为那种爱而使她成了名人，对学生，对事业，对生活的爱，人间的大爱。