圣地亚哥的夏夜，给她什么样的赞语都不为过。

我坐在德尔玛（Del Mar）海边的观景长凳上，看镶着金边的太平洋，一点一点退去它的灿烂，慢慢融入宁静透明的夜空中。海鸟的叫声，浪花的追逐声，随海风在蓝黑色的帷幕中轻轻飘荡。据说有一种香水叫“海洋香”，它使用一些名贵的香料配方，来模拟微潮且带有少许海腥味的空气，正是这种香气，此时正无偿地馨入我的胸腔。对周遭环境如此满足，油然升起对生活的感恩之心。

然而有一丝惆怅却总驱之不去。一年多了，一种叫钙化性肌腱炎的病折磨着我，致使我的的肩和臂在伸张时会发生剧烈的疼痛。因为肩臂活动不便，我不得不告别了每日陪伴我的几件弦乐器，那种感觉，犹如失去了一位忠实的倾诉对象，一位有着无限怜悯之心的抚慰者。人，像一只密闭的容器，不管里面装着什么东西，情绪，思想，智慧，愚昧，生物的本能使他有向外宣泄的冲动。大多数情况下，这种宣泄并不带有什么功利目的，只不过是在宇宙中寻求一种平衡。那就是为什么人们唱歌，搞乐器，跳广场舞，或遇人喋喋不休。失去抒发渠道的寂寞，有时比生物性的疼痛更使人难受。那晚我独坐海边，就体验着这种感受。

忽然，一阵器乐声从身后传来。我寻声望去，能见到的只是夜幕中海景房参差的轮廓。无意寻源，便细细聆听。那是一只口琴在吹奏《鸽子》（La Paloma）。这首名曲是西班牙作曲家伊拉迪埃尔（Sebastian Iradier）旅居古巴哈瓦拉时写成的，从此传遍世界。曲调使用了古巴民间的哈巴涅拉舞曲旋律，有些人因此误传这是首古巴乐曲。口琴吹得那样悠扬，委婉，有和声，有颤音，甚至奏出了这曲子所特有的阿根廷探戈的节奏。海风拂拂，我的所有感官都陷入了难以言表的愉悦中，我没有想到口琴会有如此美的音色，会吹得如此动人。我希望那乐声能无限地反复下去，可是两三遍后，它却消失了。在遗憾和无奈的感慨中，我的心中突然生出一种想法，我要吹口琴。当晚回家查了有关口琴的各种信息，更坚定了我的这个想法。

至今，我练习口琴已有月余，感觉十分不错，于是想把这种乐器作简单的介绍，希望更多的人喜欢它。

口琴是一件美妙的乐器。

口琴是靠金属簧片在气流的带动下而发声的乐器，其发声原理与手风琴，管风琴，中国笙完全相同。口琴具有许多其他乐器的特点，例如，它的音色颇像手风琴，但又能模仿小提琴及其揉弦的效果，它能像手风琴和钢琴一样，在旋律行进中加入第二声部的节奏伴奏，口琴能轻易地奏出美妙的和声。很多人想不到的是，这小小的乐器，竟能奏出三个八度以上的音域，完全能胜任一般乐曲的演奏。口琴能用于独奏，合奏，伴奏，体积微小，易于演奏的优势，使它能够进入其他乐器不能进入的场合。我记得曾在一家老人院见到一位90多岁的老人，已重病在身，斜倚在轮椅中，独自一人轻轻地吹奏口琴。他那投入的神态，那细而优雅的琴声，至今仍使我难忘。口琴可以轻松地带给任何人乐趣。

口琴是最适合成人学习的乐器。

成年人学习乐器，有个“眼高手低”的问题。“眼”，指人对音乐的欣赏能力，“手”，指人的实际能力。在今天如此发达的多媒体时代，人们可以毫不费力地接触到最好的音乐表演，欣赏能力被提到了相当的高度。但是，当从无到有地接触一件乐器，往往发现学习能力大不如前，各种要求难于在自己的“手”中达到。“眼”和“手”的巨大差距，使很多人丧失学习乐器兴趣。缩小这个差距的办法，是去学那些易于掌握的乐器。有人作了一个统计，调查学习不同乐器的人，从零开始，到达专业人士认为“有点味道”的水平，所需要的练习时间。结果是，小提琴大约需要1000小时，萨克管大约需要300小时，而口琴只需约30小时。从我自己的亲身体会，口琴确实是一种“眼”和“手”之间距离最小的乐器。口琴不存在音准问题，从未接触过的人，稍稍控制气息，立即能吹出十分悦耳的音阶。只要有一定的音乐感觉，每天练习一小时，一个月基本可以吹奏出一般技巧的乐曲，会感到十分享受。对学习其他乐器来说，这基本上是不可能的。

吹口琴有益于健康。

现代医学认为，呼吸有两种形式，胸式呼吸（浅呼吸），和腹式呼吸（深呼吸）。众所周知，腹式呼吸是一种锻炼内脏的方式。吹奏口琴使用的就是腹式呼吸。数十分钟有规律的深度呼吸，肺得到大幅度舒张，心脏等器官受到按摩作用，这于身体健康是十分有益的。但有两点需要注意，一是必须始终保持口琴的清洁，二是对患心肺疾病的人，是否可以练口琴，要咨询自己的医生。

下面是关于口琴硬件的一些知识。了解这些知识，你对口琴应该就入了一道门。

今天我们看到的口琴有两种基本类型，复音口琴（Tremolo Harmonica）和蓝调口琴（Blues Harmonica），其他各种各样名目的口琴都是从这两种基本类型变化而来。 

复音口琴

复音口琴又称颤音口琴，是亚洲人最偏爱最常用的口琴，广泛流行于中国，日本等国。这种口琴的每个音都由两个吹孔或吸孔中的两根簧片产生，两根簧片的音高被设计得有微小的差别。吹奏每一个音时，两根簧片同时震动，簧片音高的细微差别会产生一种动听的颤音效果。这种奇特的音响效果比较适合演奏各种民谣和抒情音乐，例如亚洲，欧洲，拉丁美洲的民歌。

复音口琴是一种自然音阶口琴，也就是说它可以奏出自然音阶， 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7（简谱），中五个全音和两个半音的所有音，故而适于演奏基于自然音阶的乐曲。复音口琴一般有16到24孔（双孔）。在中国大陆和台湾多为24孔，日本琴喜欢用21孔，这也有道理，因为24孔口琴最高的两个音和最低的一个音很难吹奏，就干脆去掉。就是21孔的琴，也已经拥有了三个八度加两个音，足以演奏绝大多数乐曲。

24孔复音口琴的发音音位图

一般来说，每只琴只能演奏一个调，就像中国的竹笛一样，演奏不同调的乐曲要换不同的琴。好在各种不同调的口琴吹法都是一样，对吹奏人十分方便。

复音口琴能不能演奏有临时升降音的乐曲？例如，我们熟悉的《多瑙河之波》第一句就有一个升5（#5）音。复音口琴可以通过两个方法来奏临时升降音。第一个方法是同时使用两只相差半音的口琴，例如把一只C调琴和一只 #C 调琴前后并列握在一起，主要旋律在C调琴上奏，遇到临时升降音时立即换到 #C 调琴上奏出。这是口琴演奏中十分常用的奏法。第二个办法是使用半音口琴。半音口琴上有一个按键，这个键被按下时，琴的所有音都升高（或降低）半个音，吹奏时，遇到临时升降音立即按下那个键。在复音口琴中，这种口琴的结构相当复杂，故而价钱很高，我见到的有一千二百多美元一只，堪比一台钢琴！

蓝调口琴

另一类口琴就是蓝调口琴，又称布鲁斯口琴，或十孔口琴。称它布鲁斯口琴，是因为其英文译名，称它十孔口琴，是因为他一般只有十只单孔，称它蓝调口琴，是因为Blues是“蓝调”的意思。“蓝调”是一种西方的音乐风格，起源于美国黑人中流行的音乐。这种音乐总以一种伤感，忧郁的情调开始，接着又会出现安慰，舒解的感觉，像是向上苍哭诉又获得安抚的一种呼应。蓝调口琴以适宜表达这种情绪而得名。后来人们发现，蓝调口琴在爵士乐和摇滚乐中，也有很出色的表现，蓝调口琴因而在西方很受欢迎。近年来，蓝调口琴在中国大陆的青年中被认为是一种时髦的东西。

蓝调口琴的结构和复音口琴不一样，它只有十个单孔，但每个孔的两边各有一根簧片，一根簧片吹气发声，另一根簧片吸气发声，于是它的每个孔可以发出两个不同的音，吹一个音，吸一个音。这样，十个孔能发出二十个音，也是三个八度。由于结构不同，它的吹法也和复音口琴不一样。因为每一个孔上都可以奏出两个音，嘴唇在琴上的移动范围减少一半，同时因为一个音只震动一根簧片，气息用量比复音口琴较少。

蓝调口琴的发音音位图

但蓝调口琴并不一定比复音口琴易于吹奏。从蓝调口琴的音位图上可以看到，蓝调口琴在低音位没有4 和6音，反而有两个5音（孔2吸，孔3吹），而在高音位没有7音。这是因为发明者根据蓝调音乐的特点，想在吹气时总能得到1,3,5的大三和弦，吸气时得到2,4,6的小三和弦及5,7,2,4的G7和弦。这样的音位结构对很多乐曲并不适合。但蓝调口琴是单孔发音，它可以通过舌头改变出入孔的气流来吹出比正常音高或低半个音阶的音，以此弥补音域不全的缺点，而且由此可以奏出特殊效果，这叫做压音。蓝调口琴的压音是一种很难的技巧，需要长期练习才能掌握。蓝调口琴也有半音口琴，其结构比复音半音口琴简单，故而价钱便宜很多。

喜欢哪种口琴，完全是根据个人的偏好。我更钟爱复音口琴。易于掌握的考量还是其次，最主要是因为自己经年沉积的音乐感受，内心深处的情绪，用这种口琴更容易得到表达。

想象你和家人，或朋友，或你自己，展转劳顿，来到了加拿大的班幅国家公园（Banff National Park）。没有人怀疑，你们像是走进了绝美的图画中。打开车门，人们都找一处最能使自己融入画面的地方坐下或站下，来寻觅那种人生几何的感觉。你从背包里掏出你的口琴，轻轻吹起了你心爱的曲子，《多瑙河之波》，《You Rise Me Up》（你鼓舞了我），或《天路》。你觉得湖面的涟漪被你的琴声催起，空山鸟语为你的琴声而鸣，你为如画的美景配音，你有一个别样的渠道来抒发对世界的感受。想着都心醉！