1997年，馬友友發布了他主持製作的音樂節目，“來自巴赫的靈感（Inspired by Bach）”。這是一套音樂視頻錄像，它以巴赫著名的作品《無伴奏大提琴組曲六首》為音樂基礎，與歌舞伎藝術家坂東玉三郎、花園設計師朱莉•莫爾•梅瑟維、編舞家馬克•莫里斯等六位藝術家合作，試圖通過巴赫音樂與視覺藝術的聯繫和表達，詮釋和探索巴赫音樂的激情和變革力量。

    眾所周知，巴赫300年前創作的《無伴奏大提琴組曲六首》是一部音樂傑作，不僅對大提琴，在整個音樂史上這部作品都創造了一個里程碑。這樣的作品往往被“頂峰”“難於超越”這些概念固化在那裡。當馬友友想從另外一個角度來理解和詮釋這樣的作品時，被有些人認為“污化了經典”，走一條“歪道”，“脫離了他古典音樂家的本職”。

    和文學作品，繪畫作品不一樣，音樂作品有一個二次創作的問題。對文學和繪畫作品而言，作者用語言或形象色彩表達的東西永遠不會變化（文學翻譯除外），而音樂作品則不一樣，在不同的時代不同的場合把音樂作品呈現給大眾時，需要演奏者作為媒介，把作者的思想和情感轉化為音響。即使作曲家在樂譜上標註了詳細的演奏要求和表情術語，同樣一部音樂作品仍然會有十分不同的演繹方式。這樣一來，作為作曲家作品的樂譜只是一個酒瓶，它裡面必須有酒，那酒就是演奏者對作曲家作品的感受，思考和發揮。你見過一部從沒有被演奏過的音樂傑作嗎？

    下面來欣賞兩段音樂。

    這是由小提琴泰斗帕爾曼（Itzhak Perlman）和小提琴新秀杜埃納斯(Maria Duenas)演奏的《帕格尼尼24首隨想曲》中的第24首。《帕格尼尼24首隨想曲》 是很多小提琴演奏家望而生畏的作品，而這第24首更是其中技巧和表達的極品。敢錄製《帕格尼尼24首隨想曲》的演奏家不多，帕爾曼1972年的錄音， 奠定了這部作品的演奏基調。今年（2025）23歲的西班牙小提琴家杜埃納斯推出了挑戰《帕格尼尼24首隨想曲》的錄音。比較一下，你對此有何感覺？不管從演奏，表達，音色，錄音技術，杜埃納斯的演繹是不是為這部作品增添了新酒的味道？

帕爾曼演奏《帕格尼尼24首隨想曲》中的第24首（1972年）

杜埃納斯演奏《帕格尼尼24首隨想曲》中的第24首（2025年）