浪花有意千重雪，桃李无言一队春。
一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？
一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。
花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。
这两首词写于何时我不得而知，但应该是写于后主即位之前，有人说词中乐道的渔隐生活带有李煜自己的情绪，那时的他受其长兄太子弘冀猜忌，以避祸的心理写下这两首《渔父》词，实是曲折地向兄长表达自己无意于朝政的心境。
古代的渔翁长年生活在青山绿水之间，看起来自由自在，所以在古人的眼中，是潇洒，浪漫的行为艺术家，是隐士的标准像。所以李煜号称自己为钟山隐士，钟峰隐者，莲峰居士，钟峰白莲居士等等，这两首词在当时应该是他内心的真实写照。
第一首词写渔父的快活，开篇就用江上和岸上两个场景来表现渔父的生活环境。江上千万里的浪花翻滚如雪，岸上一排排的桃李竞相怒放，江上岸上都是一望无际的美丽。这首词写出了渔父与大自然的亲近感，也写出了渔父心情的快乐轻松。接下来写渔父的装束和身心的自由，身上挂着一壶酒，手里撑着一根竿，想去哪里就把船撑到哪里，想喝酒随时都可以喝上几口，多么的快活，多么的自由自在！
第二首词中连用四个“一”字而不避重复，那是词人有意为之。我们可以想象驾着一叶扁舟，划着一张长桨，手握一支鱼杆，迎着春风，出没在万顷波涛之中，那该是何等的潇洒，这世上有几个人能拥有如此的自由？
李煜不是长子，哥哥太子弘冀也很能干，所以李煜从未想过去做一国之君，他本来就是诗心风流之人，向往青山绿水的自由生活，很愿意在藩王的位置上终老其生，一心向文。可人生的事总是有太多的身不由己，他本不想当帝王，只不过后来阴差阳错，弘冀和他父亲李璟相继去世，南唐的江山就意外地落到了他的手上。他以文人的多情和柔弱，却要无可奈何的肩负起一个国家的兴衰，又何况是在那样一种乱世，其实这本身就是一种残忍。就我个人来看，我不喜欢以一个帝王的视角去看李煜，历史上的帝王有很多，但是诗家的李煜，只有这一个，在他之前没有，再他之后也难以再有！
历史学家们总是批评李煜无能，是亡国的材料。但海天MM在上篇《节日无事读美词（一）》的评论中说得好：“古往今来帝王也多了，生前贵为人极，身后谁记得他？倒不如这几位留下诗词画作的艺术家，千古留韵。”其实历代帝王不管多么的有雄才大略，其丰功伟绩最后终究只是一堆废墟，所谓“是非成败转头空”而已。李后主不是軍事奇才，不幸又生在五代十国这样的乱世之中，亡国就在所难免，但他不甘寂寞，也不愿自己的名字仅仅如此的留在厚重的中国二十四史中：“李煜，南唐后主，亡於宋。”于是他写楼台明月﹐写流水落花，写故土之思，写亡国之痛。于是在中国浩瀚的诗词海洋中，他留下了一片瑰丽的色彩；于是在中国文学史上，他成了绝代词人；于是在中国词坛上，他成了千古词帝！
他所创作的那些词，就是在千年后的今天，仍然还有那么多人在低低的吟唱“车如流水马如龙，花月正春风”；仍然还有那么多人在苦苦的的追问“春花秋月何时了，往事知多少”？仍然还有那么多人在娓娓的倾诉“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”，仍然还有那么多人在幽幽的感叹“流水落花春去也，天上人间！”这些词句，就是那个天才词人，用他那切肤之痛，用生命蘸着泪水写下来的。千余年的光阴已过，然而，这些词还依然让我们感动，让我们心醉！
