［按］最近华时网举行故事接龙游戏，这里是我写的其中一节。

明星代表团的行程一晃就要结束了，代表团就要离开华时新村了，谷苏已经从开始时的波动中平静了下来。这段时间她回想起许多当初的事儿，也真想找章新和李俊聊聊，但最后想想也没有什么好说的。她已经完全原谅了他们，也没有了想进一步了解的冲动。二十多年过去了，每个人都变了不少。章新和李俊都发福了，当初浓密的黑发都已变得稀疏。客气，谦和，让人感到沉稳，也感到距离。这和以前的他们相差很大。这让她想起了“青年蒙娜丽莎”这个戏称。当年他们这么说她时，并不知道有《青年蒙娜丽莎》这幅画。2012年9月媒体报道发现了《青年梦娜丽莎》，她好奇上网看了报道。对比两个版本，她觉得还是更喜欢中年版。

青年版的蒙娜丽莎尽管更年轻靓丽，但总体层次欠丰富。这幅据信完成于1506年并交给主人家的作品，光线主要聚集在人脸和身上，背景单调，没有深度。据说达芬奇1508年才发明了透光画法，并直接把这种新技法运用在自己留底的蒙娜丽莎版本上，让背景显得透明。另外，达芬奇还运用了“晕涂法”（Sfumato），也就是极薄的多层油漆技术。蒙娜丽莎上有多达四十层油漆，每一层的厚度只有几微米，这让画有一层神秘的光晕。要知道每一层油漆只有上一层彻底干透了之后才能施抹，这样蒙娜丽莎的创作前后经历了十余年。在这十多年里，达芬奇一直把未完成的蒙娜丽莎带在身边，反复修改。期间人脸的轮廓也做过至少三次大的改动，才最后成为这位成熟神秘美丽的旷世杰作。从这个意义上说，《青年蒙娜丽莎》是幅肖像，而中年版才是一幅艺术品，是达芬奇的理想完美。

人生何尝不是如此。我们从父母处得到的不过是一个初稿，阅历给我们涂上一层层的油彩。高明的人生就是精确地控制这些色彩，让它们不断丰富加强自己，使自己逐渐趋于理想中的完美，而不是任由命运和性格把自己涂抹得五花八门，面目全非。在走向完美的途中即使需要做大的改动也在所不惜。

想到这里谷苏觉得她需要行动了，她想起了赵伟。赵伟是中石化在陕北一个分公司的总经理，手里经营着上百亿的国资。他曾娶过一位有名的歌星，可没过几年娱乐圈就传出绯闻，最后两人离了婚，给他留下个女儿。这女儿从小缺少父母的照管，有些自暴自弃，上中学时不好好学习。所以赵伟请考上了清华的小龙给女儿做家教。说起来也怪，小龙并没有特别费劲，也就是帮莉娜她理一理思路，她的成绩就好转了，并也象小龙一样考到了北京。这可除了赵伟一块心病，他索性把小龙请做了长期家教，一方面出于感谢，另一方面他也真心想支持这个出色的年轻人。

两家的事情通过两个孩子其实知道不少，但两个大人却一直没有见过。直到今年暑假的时候，两人一见面都有点吃惊。谷苏吃惊于赵伟的“老”，因为莉娜年龄比小龙小很多，她一直以为赵伟是个年轻人，至少是位七零后，但一见面才知道赵伟实际上是同龄人。赵伟则吃惊于谷苏的年轻，一点儿也不象是有小龙这么大孩子的样子。同龄人聊起来话就多了，原来赵伟大学上的北京化工学院，分到中石化，一直干到现在，成了一方诸侯。两人感觉很好，互加了微信。微信上赵伟半开玩笑半试探地征求谷苏能不能看上他，谷苏也半开玩笑地答应。但她心里其实对处理和莉娜的关系有些顾虑，重组家庭最难过的关的就是年青女儿。          

《蒙娜丽莎》给了她启示和力量。和青年版相比中年版的差别最大的是人后的背景，成熟版蒙娜丽莎的背后没有了那两根廊柱，使背景更为开阔。而在人背后，一个遥远的背景一直延伸在远处的冰山。只有弯曲的道路和远处的桥梁显示着人的存在。模糊的分界线、光亮与黑暗的对比让人感到祥和。画中人的头发与衣服的曲线与背景中山谷和河流的弯曲相称，达到完美的和谐。就连人的肤色都因为环境而带上了一抹昏黄，象沐浴在夕阳的余晖中。人在这里是背景的一部分，又是背景中的统领。

想到这里，谷苏的心里不由得微笑起来，嘴角也泛起了一丝不易觉察的笑容。

"这大概就是人常说的资深美女吧" 她心里这样默道。温柔娴静，荣辱不惊，不显山露水，但她周围的空气都弥漫着妥帖和归顺。

谷苏的嘴角再一次动了动，多了几分自信。（完）