【这个谈北欧丹麦的摇滚乐队迈克学摇滚与中国流行歌坛关系的系列，开始于今年一月。当时写了上、中，这个下篇还没有完成，就因为诸多的事情耽搁了。其间我写了近四十篇博文，却没有机会完成这个话题。现在重拾这个话题，算是给读者一个交待。】

在本系列的上篇中，我曾经说：据说摇滚长于煽动强烈的情绪，音乐会往往是在近于骚乱的情绪下结束。本人虽然不乏激情，但是对摇滚乐那过分强烈的节奏和狂野的 风格，还是有点吃不消。据说这种狂野和激动，有时连摇滚乐手们自己都会感到很受伤。何况我这样相信乐而不淫,哀而不伤，温柔敦厚的诗教和乐教的人呢？再加上与摇滚乐密切相关的那种叛逆，颓废的生活态度，奇装异服和毒品等等，本人对摇滚总是敬而远之。就是对著名的中国摇滚音乐人崔健这样的，虽然也喜欢他的一些老歌，比如《一無所有》，的旋律，那种呼唤，那种苍凉感，但总是免不了觉得他有一点声嘶力竭，嗓音也不很好。有点不修边幅，有点过于另类。

现在，要结束这个话题，还是要回到崔健，回到崔健的《一无所有》。有意思的是，迈克学摇滚，也翻唱了崔健的这首歌曲。可见谈到中国当代的摇滚乐，几乎不可能避得开崔健和崔健的《一无所有》。而比较崔健的《一无所有》和麦克学摇滚对它的翻唱，可以明显看出摇滚的嬗递和变化。

崔健作为中国摇滚的奠基人物，他的这首《一无所有》是早期中国摇滚的奠基之作。其中不乏传统摇滚的精神和气质。表现小人物，尤其是社会底层小年轻人对爱情的 追求，也流露出对社会的不满和呼喊。音乐风格上，有民歌的特色，明快的节奏，加上强劲的节拍，非常热烈的气氛。不免带一点“吵”的味道。而麦克学摇滚属于 软摇滚一派，软摇滚的特色，就是发展了民谣摇滚的特点，使原本比较硬性的传统摇滚，变得比较“软性”（softer）、“圆转”（ smooth ），和更重其“旋律感”（melodic）。比较崔健的《一无所有》和他们的《I Walk This Road Alone》，除了是几乎相同的旋律，其表现的情感和味道，实在是差别太大太大了。崔健的《一无所有》作于1986年，麦克学摇滚组建于1988年。他们基本上是同时代的人。但是很明显当时中国的摇滚与当时欧美摇滚的发展走的是不同的路子。

欣赏崔健的《一无所有》，感到一种苍凉的呼喊，似乎有一种很深的无助感，虽然歌中的“你”最终愿意“跟我走”，但是这首歌的情调是苍凉无助的。反映了当时的 中国青年对自身命运的一种反叛。很契合传统摇滚乐的精神。看到视频中崔健身穿学生装演唱的样子，我马上想起当年我们自己的青葱岁月。完全能够想象歌者当时 的情感。迈克学摇滚的这首《I Walk This Road Alone》，翻唱于20年以后的2005年，这时无论是中国的摇滚音乐已经发生了很大的蜕变，而西洋的摇滚乐，在各种流派纷呈中，软摇滚是其中重要的一支。细细品鉴迈克学摇滚的这首《I Walk This Road Alone》，你可以发现，歌曲抒发的，从崔健那种热恋中男子痴迷执着的呼唤，变成了失恋青年对旧情的凭吊和准备另觅新爱的道白。两者的趣味是大不一样 的。这与软摇滚“商业化”和“无害化”（维基百科：Soft rock was commercial and inoffensive）的倾向是一致的。

两首歌的情调的巨大区别，当然也与歌者不同的文化背景有关。翻唱其实是一种再创造。亦步亦趋翻译填词的做法是没有出息的。迈克学摇滚对这几首中国歌曲的翻唱，作为一种再创作，表达了作者自己的生活。是植根于自己的文化土壤之中的。所以他们的翻唱具有自己的生命力。这几首歌曲的翻唱，是一个文化在交流中相互影响又相互借鉴的生动事例。摇滚乐传到中国，又从中国传到西方。这样的交流，对世界是一种良性的影响。思考这样的例子，说不定对网上的一些崇拜西方文化的洋奴们，会有一点醒脑的功效。

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软摇滚：麦克学摇滚与他们翻唱的中国歌曲（上）：张学友《吻别》
软摇滚：麦克学摇滚与他们翻唱的中国歌曲（中）：李健《传奇》
软摇滚：麦克学摇滚与他们翻唱的中国歌曲（下）：崔健《一无所有》

【维基百科关于软摇滚的定义】：Soft rock is a style of music which uses the techniques of rock music (often combined with elements from folk rock) to compose a softer, more toned-down sound. Soft rock songs generally tend to focus on themes like love, everyday life and relationships. The genre tends to make heavy use of acoustic guitars, pianos, synthesizers and sometimes saxophones. The electric guitars in soft rock are normally faint and high-pitched.

Soft Rock started in the early 1970s, partly as a reaction to the rising of hard rock music in the late 1960s. Soft rock was commercial and inoffensive, taking the sound of singer songwriter and pop rock but smoothing it out. Bands like Bread and the Carpenters relied on simple, melodic songs with big, lush productions. Throughout the '70s, soft rock dominated the airwaves and it eventually metamorphosed into the synthesized sounds of adult contemporary in the 1980s.