李东阳《题画鹰》赏析

在我们中华文化中，古来诗画一体。诗歌是文字声韵的艺术，而画是笔墨丹青，色彩和空间的艺术。诗画各擅胜场，无可替代。但是当它们被放在一起的时候，却可以相得益彰。加上书法的美感，成就无上的奇葩。这是中华文化中独特的现象。西方是没有的。所以中国的题画诗，可以单独作为一个门类来谈。值得特别介绍。下面介绍的几首题画诗赏析，是过去的旧作。曾经有出版社出版过。现在贡献给华博网的读者。希望大家批评指正。

八大山人《双鹰图》

潘天寿《双鹰图》

题画鹰送罗缉熙

李东阳

全诗五次换韵，四句一韵。一韵写一层意思，一韵一转，一气呵成。 

前四句，侧目高堂，暗点题面，是题画之作。画面上有大小双鹰，大鹰双爪抉石，面目狰狞。小鹰则威而不扬，作者推测，它可能是一只雌鹰。这是写鹰的外貌姿态。两鹰各有个性，而又皆寓其威猛于蛰伏之中，寓动于静。 

下面四句写鹰之神。“雌雄起伏各异态”，是对上文的总结。而这不同的姿态，皆表现出一种超凡脱俗，奋然天外的气概。前一种意思是可以用画笔画出的。这一层内容，就难以画书了。画与题画诗，这时相得益彰了。

其次四句，写诗人之意。“山寒木落天始风”，是秋天的物侯。秋季是狐兔肥美的季节。也是猎鹰施展本领的季节。所以虽然川原萧条，日月惨淡，只会使狐兔生悲，而“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”正令猎鹰高兴。可是诗人却想到了鹓鶵与鸿雁，在如此秋风萧瑟的时候，该是很艰难的。因此不觉生了悲天悯人之心。于是他对猎鹰说：狐兔自然可杀，但你一定不要错伤了善类呀！

再次四句，乃是正面点出题画之意。上面不明点出，是为了突出图画逼真传神的效果。这里则明确揭示出：如此逼真的作品是谁作的呢？双鹰如此切近，犹如真鹰歇落臂间鞲上一般。“匹练”是指作画的材料。这里代指画。它悬挂于高堂之上，犹如带来一阵长风，万里炎荒，幽幽北朔，尽在眼底。

最后四句，转入送人之意。“我生奇气空嶙峋”，嶙峋，俊俏高耸之貌。此言才能超拔。作者空怀嶙峋之志，面对双鹰图，挥笔赋诗之际，不禁憬然神往。末尾两句，明写双鹰，实写罗缉熙。朝天，望空飞翔。暗寓朝拜天子之意。这里表达了对友人仕途通达，春风得意的叹羡。 

李东阳为明代诗文大家，著有《怀麓堂诗话》。其中非常强调长篇诗歌的节奏和音响。反对平铺稳布，缺少匠心。这首诗的用韵是很讲究的。声情文情结合甚好，二者相得益彰。全诗五韵，平仄兼押。仄声韵中，入声韵与去声韵的安排也很有匠心。第一层写猎鹰鸷杀威猛的外貌，所以选择了短促，凄紧的入声韵。第二层用去声韵，既与前面的入声韵形成音响上的对比，又很好地表现出猎鹰昂扬天外，强劲高飞的气概。第三层换用平声韵，很适宜作者悲天悯人的抒情笔调。第四层再用入声韵，以鹰的神似与画图的逼真，强调了画家技艺的高超。末尾抒发送人之情，再用平声韵，以显余意悠悠，友情绵绵的韵致。全诗按"入去平入平“的次序，形成抑扬有致的音乐美。 

李东阳作诗，好炼虚字。有“李西涯专在虚字上用功夫，如何当得？”之誉。此诗不仅虚字炼得好，而且全诗的虚实皆有匠心。详其诗题有二。一为题画，二为送人。题画是手段，送人是目的。所以从意念上讲，送人当为实，为主，题画鹰当为虚，为宾。然而作者却处处反宾为主，入实为虚。几不着送人一字。唯于篇末着一“亦”字（虚字），则全篇虚实并出。表面上看，是说双鹰与友人一样，也是云霄得意之人。实际上，则将一篇写鹰之辞，化为写友人之辞。鹰的高飞翱翔，雄健勇猛。皆成了友人远志向上，卓异多才的象征。而一个“空嶙峋”的“空”字，写出诗人郁勃不平之气。同时，前文以鹓鸿自比，希望得到入朝友人庇护之意也自明。如此以篇末一二虚字振起全篇的例子，在古人诗中也是不多见的。难怪李东阳自己要把炼虚字视为独得之秘了！