喜欢涉猎唐诗的人大多感觉李商隐有关爱情的诗作都晦涩难懂。而且，还颇有些研究文章，一直试图找出原因或为这些诗作出确切的解释，但都不能完全让人首肯。其实，难懂的原因只有一个，那就是：李商隐根本不希望其他人能看懂他这些爱情诗，只要他自己还有被赠诗的人能懂就行了。

那么他的这些诗是写给谁的呢？是写给他的情人的。相爱的人之间都有些只有他们自己才懂的，甚至类似暗号般的语言。最有趣的例子是《聊斋 . 庚娘》这个故事。故事中，金大用和其妻庚娘相别多年重逢，不敢贸然相认，就想起两人当年床第上的隐晦玩笑。只听金大用说：“看群鸭儿飞上天耶！” 庚娘马上答道：“馋猧儿欲吃猫子腥耶！” 于是二人心知肚明，立刻相认。（以“鸭” 喻男体，其意自明，“猫子腥”为鱼，鱼喻女体，来源则古，亦不难懂。）试想以这两句作为想要做那件事体的暗语，除他们二人自己外，谁能知得？当然，李商隐的诗还不至于这么“隐秘”，但诗中的情事却只有他与其情人知晓，而在别人眼里，就只能看出大意了。过细的考证，如其情人为谁，具体年月，地点名称都很难了。先来看他的一首情诗：

昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。

“昨夜星辰昨夜风”，是那晚会面的时间和当时的气候，“画楼西畔桂堂东”，乃会面的地点，在“画楼”和“桂堂”之间，该是个僻静的地方。

“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。” 则说明了相约的原由，李商隐说：“虽然咱们不能像鸟那样有翅膀，可以飞到一起自由地会面，但咱们心心相印，一想就想到一块儿去了。” 字里行间对他们为自己安排的这次巧妙会面不无庆幸和得意。

“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红。” 这两句则描述了两人会面后先去干了什么。“送钩” 是大家围坐一桌传递一件小东西，在传递过程中，这件东西很有可能已经隐藏在某人那儿，之后的传递动作则是假装的。然后停下来，让猜的人来猜。“射覆”则是让人猜一件被覆盖的东西。简言之，二者都是朋友聚会时饮酒作乐的游戏。慢着，不是跟情人在一起吗？怎么又有别人了？这其实也不难理解，想象一下现代几个贪官各自带着情人聚到一起作乐的情景就行了。当然，笔者这里并不是说李商隐是个贪官。

“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬。” 说的则是分手的时间。在这之前，二人一定还单独干了些别的，否则就不会等到“听见报时的鼓声才匆匆忙忙地上班儿去”， 而且还感叹他自己官身不自由。否则，恐怕还会赖在帐中不起来。“兰台”应是李商隐在朝廷供职场所的代称。

细读诗句，如写给妻子，则不必这么“神秘”，如写给歌妓，又不必这么客气。答案应该只有一个，是写给情人的。

可能产生的疑问是：李商隐知书达理，能这么“放荡”吗？这得从唐朝的大环境说起。

无数的史实都证明唐朝是咱们中国最鼎盛的时期，在当时的世界上，唐朝最强盛，所以也具有资格以最开放最宽容的胸怀来看待人生和世界。不难想象出，当年的长安应该比现在美国的纽约还要国际化，大街上走着从东南西北不同国度远来的外国人，其中，自然也会有美女，中外通婚当然也不受歧视。那时女人的地位也很高，再婚并不受谴责。当时的诗人张祜写过一首诗：

虢国夫人承主恩，平明骑马人宫门。
却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊。

看这贵妇人可以“屈尊”骑马，在众目睽睽之下坦然入宫。说明什么？说明当时封建礼教的束缚还不严重。否则，越是贵妇人，越是裹得密不透风。（实际上，针对妇女的封建礼教是从宋代朱熹老儿那儿才开始的。）唐诗的兴起也和人们喜欢在社交场合上对酒豪放地吟唱分不开。歌离不开诗，诗离不开酒，酒孕育着任侠的精神。李白和杜甫当年都是击剑高手，出门都要佩剑，李白还曾吹乎自己有“一箭双虎穿”的武功。国家的强盛开放，诗酒的豪情，琴剑的侠气，必然会激发人们回归到人类的本源 --- 情爱。（笔者认为，日本人的饮酒，俳句，剑道决斗，剖腹自杀，卡拉OK等，都是变态或扭曲地继承了咱们唐朝的文化传统。）

先说唐高宗李治娶了他父亲唐太宗李世民的小妾武则天，就是带了个不好的头儿，给武则天提供了称帝的可能。而她女儿太平公主跟她妈咪一样风流，甚至可以母女共用一个男宠，史学家说“脏唐臭汉”实在中肯。

那时小资家庭有才貌的女孩儿或寡妇颇多出家当女道士的，算是唐朝的特有族群吧，其实都是等待嫁给达官贵人或大才子大武士们的。武则天就是在唐太宗李世民死后当了一段儿女道士后才被唐高宗李治选进宫的。无独有偶，有一篇文章考证说，李商隐的情人就是一位道姑，后来得知此道姑原先也是一位宫女，背景复杂，故好事多磨，让李商隐在诗中长吁短叹。

当时的大诗人们又都如何呢？更大多是情种，有诗话为证：

某日，王昌龄，高适和王之涣三位大诗人同在郊外饮酒，旁边恰有几个歌妓在侍候一位贵人，正唱歌劝酒呢。于是这三人打赌说：这些妓女唱他们三人中谁的诗最少，谁就是今日付酒钱的东道。

于是一起靠过去听，第一个妓女唱了王昌龄的

寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

第二个妓女唱的是高适的

千里黄云白日熏，北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知已，天下谁人不识君！

王昌龄和高适高兴地望着王之涣大笑，第三个妓女唱的则是别人的诗，他们二人更得意。王之涣急了，借着酒劲儿指着一个最抢眼的歌妓说：“如果这个姑娘唱的不是我的诗，哥们儿我这一辈子再不做诗了！” 谁知，当轮到这个歌妓唱时，她居然真得唱了王之涣的

黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

这下，轮到王之涣得意了。

这个诗话还有其它版本儿，其人其诗尽管有所不同，但当时唐朝诗人们在业余时间里大多干什么营生却可由此而见一斑。而李商隐似乎是他们当中最沉迷于情的诗人了，别人是做了不说，他呢，不但做，还有援笔记录成诗，再拿给情人看的癖好。

来，再一起看他两首情诗算是这篇小文的结尾：

先看这首，

相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。

如果说上面所引的第一首是他表达相遇时的惬意和惜别的遗憾之情，那么这首就是向情人表决心了：

“相见时难别亦难，东风无力百花残。” 感叹因相见之难，就更不忍分手了。毕竟春光易逝，转眼就东风无力，百花残萎了。

“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。” 则直言坚守信誓的惨烈，至死方尽，成灰始干，真挚感人。

“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。” 是在想象他的情人自己独处时的情景，意境很凄美。

“蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。” 最后还是抒发了对现实的无奈情怀，他只好宽慰她说，既然见面难，就多发电子邮件吧。呵呵。“青鸟”是古代传说中的信使。

最后看这一首

飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。
金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。
贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。
春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。

“飒飒东风细雨来，芙蓉塘外有轻雷。”  先点明时间地点，东风，细雨，芙蓉，轻雷，这虽然正是爱的时节，可...

“金蟾啮锁烧香入，玉虎牵丝汲井回。” ...  可他在哪里？女主人公无奈，只能重复着每天的事情：在“金蟾啮锁”式样的香炉里燃起香，从用“玉虎牵丝”装置汲水的井里打清水上来 ... ...

“贾氏窥帘韩掾少，宓妃留枕魏王才。” 这两句是男女偷情的典故，前者说贾充的女儿见其父亲的下属韩寿长得很帅就常常启帘偷看，而终成眷属，后者说曹丕的老婆甄氏爱上她小叔子曹植之才，就把自己的睡枕赠给他来定情。从这两句诗里足能看出李商隐脑子里整天老想着什么。在这首诗里，他用这两句典故，羡慕别人都是有情人终于能了心愿，可他却不能。

“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰。” 最后这两句说：“花季虽然到了，可心却不能跟花相比，花可以应时而开，而心呢，却越是相思，越是无望。”

人们喜欢说李白的诗有仙气，杜甫的诗有圣气，李贺的诗呢有鬼气，而李商隐的诗，若笔者来看，则常带有一丝“淫”气。若这三首诗仅从艺术角度而言，都写得超凡出俗，锺灵蕴秀，堪称神来之笔。三首诗共二十四句，却有六七句诗成了传世的警句！这样的好诗，作为作者的李商隐自然喜欢被别人看到，可又怕人看出私密之情，所以诗的题目一概是：无题。