甘乃迪的布鲁赫g小调:一个感动的演奏! Max Bruch Violin Concerto in G Minor by Nigel Kennedy (这文章原来是今天下午贴的,不知何故刚才发现竟然不见了,幸亏我保留了文章的代码,让我能够把原文再次贴出,可是昭君的留言却不幸失掉了,借此对昭君致歉,也敬请网友见谅!) 奈吉尔•甘乃迪 (Nigel Kennedy) 是举世闻名的小提琴家,但奇怪的是,对爱好西方古典音乐的中国人甘乃迪却无高知名度。《勃拉姆斯小提琴协奏曲》是我很喜欢的一个小提琴协奏曲,我本人认为这协奏曲的最佳演奏是甘乃迪那个版本,在昭君博文《秋日的回忆-- 勃拉姆斯单簧管三重奏》里的留言这点我也提过,之后我一直在油管寻找这个表演,可是一直找不到。 除了勃拉姆斯,甘乃迪灌录的其他著名小提琴协奏曲,包括柴可夫斯基、西贝柳斯、艾尔加、门德尔松和布鲁赫的小提琴协奏曲,都无例外地验证甘乃迪的独有天赋。如果你没听过甘乃迪的布鲁赫 g 小调协奏曲演奏,我建议你点击下面的链接听一听,这个非常优美的演奏不是语言所能够完全表达的,作曲家和小提琴家天衣无缝的配合创造出了一个无疑让人听了非常感动的天乐。 奈吉尔•甘乃迪是何许人? 奈吉尔•甘乃迪 (Nigel Kennedy,1956年12月28日 -- ),英国布莱顿人,是个小提琴怪杰。其惊世骇俗的造型和作风,和标记性的庞克族打扮都一直引起议论,但是超绝的小提琴技巧却又令人无言以对。以一首艾尔加小提琴协奏曲被英国人捧为杜普蕾 (Jacqueline Du Pre) 之后,甘乃迪一举成名被封音乐界最伟大的演奏天才。更重要的,根据金氏世界纪录甘乃迪是史上专辑最畅销的古典音乐家。早年在Yehudi Menuhin School学琴,后入美国朱利亚音乐学院学习 (Juilliard School of Music),成为小提琴教母狄蕾 (Dorothy DeLay) 的入室弟子。1985年,年仅二十多岁的甘乃迪首次录制艾尔加的小提琴协奏曲,他的杰出表演获得留声机唱片(Gramophone Records) 大奖的「年度最佳唱片」,而「四季」专辑更让他事业攀登巅峰,不久以后甘乃迪因身心俱疲选择告别乐坛。1997年四月,甘乃迪宣布复出,顿时成为乐坛大事,他不仅著力于古典音乐的完美展现,更将触角伸及至各个音乐领域。甘乃迪才华洋溢,也是著名的爵士乐手。 甘乃迪是英国上流音乐社会的“门外人”,但这是他自己的选择。当今英国社会依旧有很强的阶层意识,甘乃迪的私生子身份,低层家庭背景,非精英学历,更为重要,他的明显的伦敦东区口音 (cockney accent),庞克族发型,大老粗形象和流浪汉的外貌和风度,这都是甘乃迪一直没有被英国音乐权势社会接受的原因。虽然甘乃迪对英国界做出非常大的贡献,直到今天他始终没有得到被封为爵士的荣誉。 但这种藐视是双方的,甘乃迪很早就决定要走自己的路,他有自己的很大的粉丝群体,对上层阶级的排除异己和藐视的态度根本看不上眼。(在这一点他和陈美有点相似,两者皆是“不吻屁股”的演奏家,对主流上层社会有不屑的态度。)为了普及古典音乐,甘乃迪的艺术模糊了所谓“雅”与“俗”文化之间的差别,他的“兼收并蓄” (eclectic) 的演奏风格对严肃古板的音乐权势人物是一种冲击,对传统演奏方式的“尊严”更是一个挑战。 甘乃迪的外貌和舞台举止有时确实有分散注意力的作用 -- 也许这就是古典音乐表演家通常穿传统礼服演奏的一个原因吧?英语成语“It grows on you” (逐渐地你会越来越喜欢)对甘乃迪这个表演家是很恰当的形容。一旦你习惯了(或接受了)他那个显然不是“一表人才”的造型,他的小提琴天才很快就可以看到。 尽管如此,看了下面的录像之后,你是否会惊讶,在这个相貌后面会存在一个如此超凡的天才艺术家呢?英语还有一句成语,“Don't judge a book by its covers,” (勿以外貌取人)就是这个意思。 甘乃迪演奏吉普赛民族舞曲 Gypsy Chardash 布鲁赫g小调小提琴协奏曲 (Max Bruch Violin Concerto in G Minor) 《布鲁赫g小调》小提琴协奏曲,第一号,作于1866年,当时作者年仅二十八岁。布鲁赫一生中共留给世人三部提琴协奏曲,其中第一号(即本曲)是继门德尔松的《e小调小提琴协奏曲》之后,被演奏得最多的小提琴协奏曲之一,因而特别著名,同时也堪称为布鲁赫的代表作。 此曲的旋律多少带有一些甜蜜的伤感,并且具有名演奏家所喜爱的演奏效果,形式虽然是普通的三乐章,但又比一般的协奏曲形式自由许多,甚至有些人还把本曲的第一乐章当作前奏曲。这首乐曲之所以会如此受世人喜爱,是因为它充满了旋律上的创意与形式上的自由,在技巧方面虽然不很容易,却也不至于过分艰深。 全曲共分三个乐章: 第一乐章 前奏曲,中庸的快板,g小调,4/4拍子, 相当自由的奏鸣曲形式。主奏小提琴奏出雄壮而强有力的第一主题(片段1 ),主题的处理方法相当豪迈。不久,主奏小提琴进入娇柔优美的第二主题。旋律经过发展后逐渐平静下来,由此不间断地直接进入第二乐章。 第二乐章 慢板,降E大调,3/8拍子。 本乐章充满了作者最为得意的旋律美感与歌谣性。在弦乐器的和弦伴奏下,主奏小提琴奏出甜美而带有冥想性美感的主题(片段2 )。这个歌谣性乐章经过了三个主题呈示后,慢慢趋向高潮。最后,开头的主题在几次转调后回到原调,形成结尾。 第三乐章 终曲,有活力的快板,G大调,2/2拍子,奏鸣曲形式。这是强劲有力而华美的终曲。主奏小提琴奏出强劲有力、很有特色的第一主题(片段3 ),这一主题持续了相当长的时间以后,乐曲才移向单纯而有力的第二主题。尾奏以第一主题为素材,慢慢趋向高潮,最后变成急板,一气呵成地结束全曲。 上面贴的是协奏曲里最美的第二乐章。这个章节里,甘乃迪纤细、柔软、含蓄的风格每次听了都深深地感动了我,希望你和我一样也喜欢这演奏。 小提琴天才陈美 - 成功值得什么代价? 笑星大山 - 一个兼容中西文化的加拿大人 参考资料:百度百科,网路 |