老山前线九死一生的军人，一颗孤傲的心 ----- 

六  中国诗魂  情尽何方

比喻和想像，是文学作品灵魂的翅膀，诗歌尤其是如此。再特立的内涵，再深刻的思考，再浓烈的情感，假如没有比喻、想像及灵巧的遣词排句，也很可能流于平庸和枯燥。云海诗在这方面特色斐然。《就这样乖乖的让春光来收集》这首诗集中体现了云海诗灵活自如的比喻和表像大手笔。在这首诗里，春光里的一切都已人格化，有着各式情感的妩媚、骚动和跳跃：
 
这当然不是梦 正合天意
太阳怀揣秘密旨意轻轻朗诵
读亮了所有植物红润的嘴唇
她们无非是想凑一起让春光撒娇一笑
流星般的闪烁便让大地的胫骨激动起来
去迎娶今春的王子和公主
就这样期待着 幻想着
就这样乖乖的让春光来收集
 
其实 我的泪早已失控
顺着墨镜架抛洒在丛中
拽出那朵怀春的挑花
这些天然的杯 或者是传情的嗽叭
在绿叶的鼓动下响起花开的掌声
其实 你的脸上早已绽放成为新娘
就粘贴在我的身边 无路可逃
此时的风儿舞起我的衣角扣住你羞涩的裙边
我那不安灵魂趁机牵住你慌张的玉指
那枚长了眼的戒指就扭摆腰姿爬入你的指窝里 憨憨呓语
敲响了远处钟声 也掠起我的发梢
一丝一丝的 一缕一缕的 把那弯月画在你的眉上
一笑二笑连三笑  就这样依偎着一动不动
就这样乖乖的让春光来收集
 
其实 这里除了你就是我
夜神秘的颜色调逗天空 露出月亮圆圆的脸
其实 月亮一直躲在云里摄像
正用纯洁光线垂钓那对甜美的影子
其实 他们早已重叠在镜头中
也许正在用舌尖说情话
也许正坐在大地的锅里等待相互融化
把心中深刻的祈祷化作一阵风
把获得美的过程唱给季节听
就这样一字一句吐个痛快
就这样梦里梦外的轻吟
就这样乖乖睡在摇篮曲中
任凭春光辐射 把我们最美丽的华衣
用羞羞答答的笔描绘成一幅永不褪色的画

短诗《异乡的夜》也是这一类的出色代表：

上帝一闭眼  
我的旧伤开始发芽
沉静的心 炮声隆隆
我学不会缴械
唯有感谢折磨我的人
 
坐在这失色世界里
那盏孤灯 打开苦恼人的笑容
怀里的吉它 不说人话
她用思春的声音代替翅膀
扎堆在我眸子里
挑衅起一场失控的雨
为我洗一次脸 净一次身
 
墙角 那株憨憨的麦子
蹲成了何年何月
草帽上长满夜的苍茫
成熟得低下头
正用所有的时间等待镰刀的光芒
请用你小小的手 掐断她的呻吟吧
请用你炽热的吻 衔住她叛逃的灵魂吧
然后 喊醒老天 带她回家

这里，诗人用“上帝闭眼”代表夜色降临，用整个第二段的表像表示诗人在异乡夜色里借着吉他遣情消愁的情形；第三段则用极其形像的语言描绘了夜色苍茫下的一株麦子。
事实上，比喻、表像手法和形像化的语言，贯穿在云海各类诗里，使得诗人的思绪情感感悟得到淋漓尽致的表达和发挥。

写诗，确确实实是要有天份的；这天份，也可以看作是一个人和诗歌的缘份。爱情和苦难并不能使人人都变成诗人。云海身边的人了解他的率真和对诗歌的痴迷执着。这份率真和执着，这份潇洒的才气，驰骋在云海生活的磨难之上，使得他那表面上语言极其简单的诗到了出神入化的境界，也每每使我觉得，玉红，是诗歌的天之骄子。

中国文学，往往因为过分注重中国特色（尤其是内容），缺乏普遍人生和人性的关注而难被理解进而接受。 这个系列之所以以“中国诗人”为名，是因为玉红的诗，以诗人特殊的人生角度，饱满地体现了人人都懂得的人生和人性的点点滴滴，同时，它又飘吹着浓浓的中国风。通过这些真实易懂的文字，玉红和世界分享了一个中国诗人真实的人生和灵魂。

云海苍茫，情尽何方？云海诗里时常浮现的终点意识和若隐若现的宿命思绪，让我想到，再痴迷、再执着的天才诗人，他/她的终点都不会是诗，因为诗的源头是生命，生命的源头却不是诗。我从太平洋的另一端献上这个系列的同时，也给诗人云海苍茫张玉红遥送去最美好的祝福！

感谢玉红的信任，他说：“我的诗，任你摆布”…… 谢谢，我很荣幸。 （系列结束）

虔谦写于加班的一周
2010年7月

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