红领巾鬼步舞，起源于伟大的美国黑人 那位说，您这不是胡说八道带瞎掰、瞎扯淡、胡吹烂侃吗？不是，您要是这么说，说明您对美国历史、美国文艺复兴乃至世界音乐史一无所知，说严重点儿，您就是个音乐白丁。 捎带脚提一句，前若干年风靡世界的“江南STAR”别看是韩国人跳的，五迷三道的，起源当然也是伟大的美国黑人。另外什么“街舞”、“霹雳舞”、“摇摆舞”……也离不开黑人。 【不当低头族，校长带头儿跳鬼步舞，红领巾舞出最潮健康操】 �� 
【爵士乐】 1、爵士乐虽然产生于已经经历了几个世纪的音乐，但是作为一种音乐形式，爵士乐兴起的故事，不同于以往任何一种音乐形式。爵士乐在学校是学不到的，它的很多作曲者甚至看不懂乐谱。早起的爵士乐不在音乐厅，不像其它音乐，有安静的、坐好了的听众、观众。相反，爵士乐的“演出”在大街上、公园里及其它室外场地，那里人来人往、热闹异常，有时甚至在马车上，边走边演出。 2、在美国，各族裔的移民带来自己国家的传统音乐，但所有这些都与爵士乐的兴起无关。爵士乐需要的是美国这种社会环境，和一些特殊人群的经验、经历，这些人就是奴隶，他们是爵士乐产生和成长的土壤。 3、爵士乐与其它音乐有何不同？它是一种尝试性的、创造性的音乐。这点，有别于任何一种其它传统音乐形式，虽然它使用一般的音乐技巧，使用的乐器也是欧洲等国家的传统乐器，但它并不按写好的乐谱演奏，事实上，很少有现成的乐谱。爵士乐是高度个人化的音乐，它完全依赖于个人的偏好和节奏感。 爵士乐演奏者有完全的自由随时改变音乐的节拍、节奏、韵律以及根据需要改变乐曲的长短。它允许演奏者根据个人的感觉合成、改变原有的乐曲。这种在演奏中可以任意、随时改变的自由被称为：即兴表演。这是爵士乐最基本、最主要的元素。 4、经过一段时间，到世纪交替时，爵士乐作为一种有显著特征的音乐开始流行。新奥尔良被认为是最受爵士乐影响、并发展最快的城市。这是一个充满音乐的城市，很长时间以来一直受到各种文化的熏陶。西班牙、法国、盎格鲁美洲以及许多非洲人的舞蹈、游行、集会、表演经常吸引、雇佣很多音乐演奏者。音乐歌舞声连日不断。从加勒比来的西班牙节奏和韵律、宗教音乐、蓝色音乐、奴工的工作歌曲、歌剧……全部混杂在一起。这种环境和氛围，成为爵士乐成长和发展的最理想的场所。 5、但爵士乐的最主要的感染力还是来自音乐，来自一种感觉、简单说，来源于历史——美国黑人的历史。黑人奴隶既不愿意遵循原来非洲黑人的习惯，也不愿接受进一步的教育。他们发现了另外一种自我表达方式。音乐就是这种最方便的表达方式，它变成了特有的形式。蓝调布鲁斯和ragtime成为爵士乐的基调，到1900年代早期，这种被大众新接受的音乐形式—爵士乐在新奥尔良 的大街小巷传播开来，经常以铜管乐器组成的乐队进行演奏。 6、到1917年新奥尔良的大众化的爵士乐演奏开始减少，很多酒吧关张，演奏者失去工作，他们开始离开这座城市。很多人移居到北部边界的密西西比河沿岸。 1920年代，芝加哥成为新的爵士乐中心。另有一些演奏者从加利福尼亚旅行到纽约，甚至有些人回到了欧洲。随着爵士乐的推广、普及，它更加大众化，发展成一种全新的音乐形式。并且，爵士乐在发展过程中不断改进，因此，爵士乐在不断地进步和演化。 7、爵士乐对不同的人群意味着不同的含义，即便是最熟练的爵士乐手，对究竟爵士乐的定义是什么，爵士乐听起来应当什么样子也不统一、不一致。但是所有的人都公认：爵士乐是一种实实在在的、真正的美国艺术形式。 【纽约曼哈顿哈莱姆的“文艺复兴”】 跟我来。这里是1926年，纽约曼哈顿的哈莱姆，一个炎热的夏夜。从曼哈顿下城区，穿着时髦的人们急急忙忙乘坐地铁来到这个城郊地区。许多路途更远的人早早地离开他们的公寓，赶来此地。街上飘荡着从夜总会传出的激动人心的蓝鸟音乐和爵士乐。 2、1920年代到1930年代初期，哈莱姆是美国最大的黑人城郊社区。从1900年开始，二十年来，大批非州裔美国人从南方移居此处。哈莱姆成为大型商业、企业、公寓、别墅俱全的社区。它是哈莱姆文艺复兴的精神中心，所谓文艺复兴是指1920年以来，由黑人作家、诗人、舞蹈家、歌唱家、演员、作曲家、出版商形成的文艺运动。复兴意味着“重生”、“再生”、“重新发现”，它发生在 众多艺术活动同时开展的时期。1920年代的黑人艺术家不仅积极寻找他们的“非洲文化之根”，同时也非常理解他们自己在美国社会中的地位和作用。 3、这一时代，是被称为二十世纪号角的时代，它给了艺术家们充分表达黑人文化和经验、经历的机会。第一次世界大战刚刚结束，黑人中产阶级的经济状况良好，人们逐渐抛弃老旧陈腐的观念，开始接受新的社会观念。黑人艺术家们以自己的艺术形式大声疾呼，听众云集、洗耳恭听。 4、哈莱姆文艺复兴的艺术家们，并不是正常的、组织健全的群体。他们不定期的举行、参加不同的集会，交流、共享彼此的政治、宗教信仰。是这个成长中的黑人城市—哈莱姆，以及他们共同的文化基础，把他们汇集在一起。大多数艺术家居住在此地，大家经常在大街上、在图书馆、在教堂、在集会中相遇。很多人甚至是朋友。有些富有的白人资助、帮助非裔美国人，使他们的作品得以完成、出版、发表和展览。 5、1930年代的经济危机严重伤害了哈莱姆文艺复兴。支持黑人艺术家的资金短缺，钱越来越少，直至没有。哈莱姆不再是文艺复兴运动的中心和焦点。 但是，艺术家们的创作精神没有死亡。文艺复兴的精神和由之产生的作品依然价值不减，它们被后代人们欣赏、评价，鼓舞着一代又一代新的艺术家，
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