2025-02-22 World Thinking Day
【Phases·I (1914)】 Wallace Stevens (1879—1955) "La justice sans force est contredite, parce qu'il y a toujours des méchants; la force sans La justics est accusée." Pascal There was heaven, Full of Raphael's costumes; And earth, A thing of shadows， Stiff as stone， Where Time, in fitful turns, Resumes His own…
A dead hand tapped the drum, An old voice cried out, "Come!" We were obedient and dumb. —— • —— • —— • —— • —— • —— • —— • —— 【《階段》之一(1914)】 華萊士·史蒂文斯“異鄉人·花環”(1879生—1955卒) 【紅霞譯】 “沒有武力的公正是無力的，畢竟 總有壞人；暴虐 只因沒有公正的無禮。”帕斯卡“逾越節” 天堂， 遍布拉斐爾“神愈”的錦衣華服； 而塵世， 不過一團陰影， 僵硬如石， 時間，間斷地， 重置 自己……
一隻死的手拍鼓， 一副老的聲喊道：“來吧！” 我們盲目服從。 【注】高架公園建在一條廢棄的鐵軌上，懸在半空，像這座城市一條被晾起來的舊傷疤。鐵軌還在地上，但火車已經開走了——雜草從枕木縫隙里長出來，兩邊種上了花木和長椅，走在上面，腳下是碎石和水泥交錯的觸感，頭頂是曼哈頓“多山之島”西區被切割成碎片的天。它不急着把你帶到哪裡，只是讓你沿着舊鐵路的走向慢慢走一段路，看看兩側的樓，看看對面屋頂的水塔，看看那些被遺忘在角落裡的塗鴉。每隔幾個月換一次的雕塑與壁畫，不定期更替的廣告牌藝術，都讓這條步道像一座露天美術館，沒有門票，沒有導覽，只有一條鐵軌和不斷翻新的牆面在提醒你：藝術不一定在展廳里，也可以在你要去上班的路上。 我走得很慢，像所有第一次來的人一樣，邊走邊看。牆壁上有一幅新換的壁畫，大片的藍色底子上用白色畫着各種纏繞的線條，垂直、水平、對角、捲曲、鋸齒，它們交織在一起，看不出是樹根還是血管還是某種陌生語言的筆畫。遠處一塊廣告牌被改造成了抽象拼貼，幾何圖形與手繪圖案疊加，有一種說不出的平衡感。我沒有刻意去分辨哪些是三角哪些是圓球，也沒有試圖給每一條線命名——我只是看着，任由顏色和形狀落在視網膜上，像風落在皮膚上一樣自然。旁邊有人在拍照，有人在長椅上吃三明治，有人推着嬰兒車慢慢踱過。高架公園從來不試圖把藝術從生活里抽出來單獨供奉，它只是把藝術放在了生活旁邊，讓它們像鄰居一樣各自安靜地存在着。你不必懂，你只需要經過，看一眼，然後在下一個拐角把它忘掉。可它並沒有真的消失，它只是落進了你的身體裡，成了你不自知的那部分重量。 後來我站定在一面牆前，看着一幅新換上去的作品——畫面很簡單，只有一條彎曲的線，從左上角一直延伸到右下角，中途停頓了幾次，像在猶豫要不要繼續走下去。午後的陽光斜斜地落在畫面上，把那根線條的影子投在了旁邊灰色的水泥地上。我忽然被那個影子吸引住了——線條本身是畫出來的，可它的影子卻是光畫的，一虛一實，一靜一動，像同一種情緒在用兩種語言說同一件事。那一刻我忽然明白了高架公園想告訴我什麼：藝術不在牆壁上，也不在畫框裡，它在那根線條投下的影子裡，在鐵軌縫隙中長出的草里，在風穿過新雕塑時發出的嗡鳴中。它不要求我理解它，只是輕輕地叫住了我，讓我停了一會兒。我不知道那幅畫是誰畫的，也不知道它叫什麼名字——我只知道，在我繼續往前走的時候，腳步比剛才輕了一點點，像卸掉了什麼我自己都沒察覺的東西。那根猶豫的線條還留在牆上，可它的影子已經悄悄挪了幾寸，像在陪着我一起走。 公共藝術的五種“基本”要素： 五種線條是藝術的語言——垂直、水平、對角、捲曲、鋸齒，或挺拔，或舒展，或傾斜，或纏繞，或鋒利，各自訴說着不同的情緒。 五種形狀是視覺的骨架——三角、正方、長方、圓球、橢圓，幾何的嚴謹與有機的柔和，在此相遇。 五種圖案是文明的指紋——自然、幾何、隨機、有機、文化，從樹葉的脈絡到民族的圖騰，無一不在重複中創造差異。 五種要素是視覺的基本語法——線條、形狀、顏色、紋理、空間，五者交織，構成一切。 五種階段是藝術創作的旅程——靈感、滲透、準備、創造、反思，從來不是直線。 五種目的是藝術為何而作——個人、社會、精神、教育、政治，為自我，為社群，為靈魂，蒙，也為吶喊。 五種C字頭則是藝術在公共空間中的生命軌跡——收藏、社區、文化、合作、創意，串聯起它從誕生到生長的全過程。
Today in History(歷史上的今天): 2025 3-Michelin Jungsik, NYC(大四·紐約米其林三星—定食堂韓國料理) 2025 High Line Park, Western Rail Yards(紐約高架公園) 2015 CNY Celebrated w/ Yo-Yo @ CGCC(初一·神州教會抖空竹過羊年)
 Sasha Gordon My Love of Upholstery 2024 on Dyer Ave Between 30th & 31st St
(薩莎·戈登“人類捍衛者·寬敞堡壘”的2024年雕塑《我對室內裝潢的熱愛》——介於30—31街之間的染色機街)  Iván Argote Dinosaur 16-ft/4.9-m Pigeon Statue out of Homage to One of Its Titanic Ancestors, the Tyrannosaurus Rex Coined for Rats w/ Wings
(伊萬·阿爾戈特“神慈·牧場”的雕塑《恐龍》——16英尺/4.9米高的鴿子雕像，向其力量巨大的祖先之一長翅膀老鼠的霸王龍致敬 02-22-2025)  Danny Cole The Creature Reminiscent of Bert from Sesame St
(丹尼·科爾“神的公義·黝黑”的雕塑《生物》——令人想起芝麻街的伯特“聰明”)  Diana Al-Hadid In Mortal Repose 2011
(黛安娜·阿爾·哈迪德“神聖·鐵”的雕塑《安息》——創作於2011年) 
Diana Al-Hadid Double Standard 2022 (黛安娜·阿爾·哈迪德的雕塑《雙標準》——創作於2022年)  Giulia Cenci Secondary Forest 2024
(朱莉婭·森契“年輕·勝利”的2024年雕塑《次生林》)  Giulia Cenci Secondary Forest 2024 w/ Wolf Heads, Masks of Human Faces, Tree Roots, Salvaged Tree Limb, Girded in Metal
(朱莉婭·森契2024年雕塑《次生林》——用金屬困扎在一起的狼頭、人臉面具、樹根、回收的樹枝)  Giulia Cenci Secondary Forest 2024 Impacted on & Relationship to the Cycle of Life (朱莉婭·森契2024年雕塑《次生林》表達對生命周期的影響和兩者的關係)
 Kerstin Bratsch Fossil Psychi Stone Mimicry 2023
(克斯廷·布拉奇“基督徒·弟兄”的2023年雕塑《化石通靈石模》)  Charlie Hewitt Urban Rattle 2012
(查理·休伊特“自由人·靈魂之子”的2012年雕塑《城市喧鬧》) 
Andy Warhol Photographed by Dave Mills Using Bold Kaleidoscopic Colors & Bold Geometric Compositions for Large-scale Portraits (戴夫·米爾斯“慈愛·磨坊主”拍攝的廣告牌照片《男子漢·爭吵》——採用粗體萬花筒色彩和幾何構圖來製作大型肖像)  Rosana Paulino The Creation of the Creatures of Day & Night 2024
(羅薩娜·保利諾“優雅的玫瑰·謙遜”2024年廣告牌畫《晝夜生物的創造》) 
Teresa Solar-Abboud Birth of Islands 2024 (特蕾莎·索拉·阿布德“收穫·太陽—虔誠的信徒”2024年雕塑《島嶼誕生》)  Top: Palestinian Artist Emily Jacir's Mural This book belongs to its owner, Fathallah Saad. He bought it with his own money at the beginning of March 1892. Written in Both Arabic and English in 2019
(上：巴勒斯坦藝術家艾米麗·賈西爾“勤奮·思維敏捷”的2019年阿拉伯與英文兩種字刻《這本書歸其主人法薩拉·薩阿德“上帝的征服·幸福”所屬，他於1892年3月初用自己的錢買下了它》) 〖Background〗The installation ex libris (2010-2012) commemorates the approximately 30,000 books from Palestinian homes, libraries, and institutions that were looted by Israeli authorities in 1948. Six thousand books are kept and cataloged at the Jewish National and University Library in Jerusalem under the designation “A.P.” (Abandoned Property). Jacir photographed these books during repeated visits to the library. Her work addresses the looting and destruction of books, raising questions regarding repatriation and restitution. She also translated selections of handwritten inscriptions from the books and exhibited them on billboards. For the New York presentation of ex libris, one of the inscriptions was painted on a 25X50-ft/7.6X15.2-m wall near the gallery. (〖背景〗2010-2012年的藏書票廣告藝術·為了紀念1948年被以色列當局從巴勒斯坦家庭、圖書館和機構掠奪的約三萬本書。耶路撒冷猶太國家和大學圖書館保存並編目了六千本書，命名為“廢棄財產”(A.P.)。賈西爾多次訪問過圖書館並拍攝了這些書籍，其作品不僅涉及書籍的掠奪和破壞，還提出了有關遣返和歸還的問題；她還翻譯了書中手寫題詞的選集，並將其展示在廣告牌上；為了在紐約展示藏書票，其中一個題詞被繪製在畫廊附近一面25X50英尺/7.6X15.2米的牆壁上。) Bottom: Brazilian Street Artist Eduardo Kobra's Mural Featuring the Profiles of Mother Teresa & Mahatma Gandhi Seen on a Bldg near the High Line on the West Side in Manhattan
(下：巴西街頭藝術家財富愛德華多·科布拉“保護者·蛇”的壁畫·描繪了特蕾莎修女和聖雄甘地“芳香”的側影，位於曼哈頓“弓島”西區高架公園公園附近的建築上)  Małgorzata Mirga-Tas Beyond the Horizon 2024
(瑪烏戈扎塔·米爾加—塔斯“珍珠·閃爍—鳥巢”2024年廣告牌畫《超越地平線》) 
Arthus Simms A Totem for the High Line 2024 (亞瑟·西姆斯“勇氣·上帝垂聽”2024年雕塑《高架公園圖騰“象徵”》)  Tishan Hsu Car-Grass-Screen-2 & Car-Body-Screen-2 in Resin, Foam, Steel,& Vinyl Printed Graphics, 2024
(徐梯善2024年《汽車青草屏幕·第二版》與《汽車車身屏幕·第二版》·由 樹脂、泡沫、鋼材和貼紙噴繪組成)
 David Hammons Day's End 2014-21 in Stainless Steel & Precast Concrete @ Pier 52
(大衛·哈蒙斯“慈愛·太陽”的 2014—21年雕塑《一天的盡頭》——位於52號碼頭，採用不鏽鋼與預製混凝土) Crosslinks(相關博文): USA·New York(美國·紐約州) USA(出遊美國) |
